Intarsien – was ist das? Holzmarketerie für Anfänger: Beschreibung der Technik, Empfehlungen. Holzmosaik

Intarsien sind wunderbare Muster mit alte Geschichte, die jederzeit beliebt sind. Was macht sie besonders? Welche Gegenstände können eingelegt werden? Und ist es wirklich möglich, diese Intarsientechnik alleine zu beherrschen? Lassen Sie es uns Schritt für Schritt herausfinden!

Fabelhafte Schönheit von Menschenhand: das Prinzip der Intarsienkunst

Diese Feinheiten sind erstaunlich. Als ob diese mosaikartige Schönheit gar nicht von Menschen, sondern von Göttern geschaffen worden wäre! Die Intarsientechnik ist nicht einfach, aber für jeden mit kreativer Fantasie durchaus zugänglich. Tatsächlich wird jeder, der eine mehrschichtige Applikation aus Holz, Perlen, Federn, Blütenblättern, Sägemehl und Glitzern herstellt, in das Studium der Grundlagen der Intarsien eingeführt. Mit Mosaiken verzierte Produkte sind ein tolles Geschenk für jeden Feiertag oder.

Die Technik zur Herstellung von Intarsien ist wie folgt:: Kleben Sie auf eine Holz- oder andere Unterlage, die als Unterlage dient, dünne, gemusterte Teller aus verschiedenen Formen verschiedene Rassen Baum. Diese Fragmente unterscheiden sich in Farbe und Struktur. Dank dieses Effekts entsteht ein originelles Ornament. Neben Holz, Perlmutt, dünnen Elfenbeinplatten, verschiedene Steine, Keramik, Metallgegenstände.

Beispiele für Intarsien auf dem Foto, die im Detail verblüffend sind:

Woher kommen Meisterwerke?

Intarsien als dekorative Technik zur Herstellung von Haushaltsgegenständen und Souvenirs haben ihren Ursprung in Alter Osten. Zunächst diente es dazu, einzelne Details von Figuren hervorzuheben (z. B. Augen); Holzintarsien wurden auch in der Architektur zur Verzierung von Gebäuden verwendet.

Später, im antiken Rom und Griechenland Wenn Produkte aus einem einfarbigen Material hergestellt wurden, wurden sie in Intarsientechnik mit Holz- oder Steindetails verziert.

Im 9.-13. Jahrhundert machten sich die Anfänge der Intarsienkunst in majestätischer Architektur bemerkbar Italien. Die Meister der Renaissance erfanden und schufen die reichsten Muster aus Schmuck und Marmor und dekorierten Kirchengeräte aktiv.

Bereits in der 2. Hälfte des 16. Jahrhunderts waren die Voraussetzungen für die Ausgliederung dieser angewandten Kunst in einen eigenen Kanal gegeben.

Die Technik der Intarsienherstellung erfreut sich großer Beliebtheit. Die exquisiten Möbel sind mit dem berühmten Florentiner Mosaik verziert. Im Mittelpunkt stehen neben dem hölzernen Hintergrund Teller aus mehrfarbigen Edel- und Halbtönen. Edelsteine.

Arten von Intarsien

Die Materialien, aus denen das Muster besteht, werden direkt in die Basis selbst geschnitten/geklebt, bei der es sich um beliebige Möbel, Sperrholz, Rohlinge für ein Bild oder mehrschichtiges Sperrholz handeln kann. Es gibt zwei Arten von Inlays:

• Intarsien – Verzieren eines Holzsockels mit Holz. In diesem Fall werden die Elemente, aus denen das Mosaik besteht, in die Dicke des Untergrunds geschnitten;
• Intarsien – die Verwendung von Furnier aus verschiedenen Materialien.

Seien Sie bei der Erstellung eines Intarsienmosaiks nicht beschämt, wenn das Holz Mängel aufweist – dies trägt nur dazu bei, dass Sie ein einzigartiges Bild erzielen.

Bitte beachten Sie, dass dies ein mühsamer und langwieriger Prozess ist. Intarsien lieben Sorgfalt und absolute Präzision. Mit Geduld, Lust, Ausrüstung und dem Betrachten der auf unserer Website präsentierten Fotos können Sie nicht nur den Intarsienstil verstehen, sondern auch ein echtes Meisterwerk schaffen:

• ein leuchtendes Bild;
• Möbel dekorieren;
• Geschenkbox;
• oder sogar ein Familienwappen.

Viele Intarsienmeister beginnen mit der Herstellung von Holzgemälden und -tafeln kleine Größen. Dieses Material ist biegsam, fühlt sich angenehm an, alle Teile lassen sich leicht auf die Basis kleben. Gemälde mit Intarsien aus Holz sind natürliche, umweltfreundliche und langlebige Meisterwerke.

Und wenn Sie Ihre Wohnung mit exklusiven Möbeln ausstatten möchten, insbesondere ein Kinderbett mit Intarsientechnik dekorieren möchten, sind die folgenden Tipps hilfreich für Sie:

• Wählen Sie ein Bett aus Naturholz.
• Das Kopf- und Fußteil des Bettes muss ausreichend Platz zum Handschnitzen haben.
• Dekorieren Sie einen Kinder-Nachttisch im gleichen Stil – dann erhalten Sie ein ganzes Set.

Stilvolle Intarsienmöbel aus langlebigem Holz mit eigenen Händen sind langlebig und langlebig arbeitsintensiver Prozess. Aber Ihre Verwandten werden es sehr schätzen und Ihnen mehr als eine Generation lang treue Dienste leisten.

Mosaik aus Holz, in dem sich mehrfarbige Feinheiten aus verschiedenen Bereichen befinden Baumarten, wird häufig bei der Herstellung von Souvenirs und Geschenken verwendet. Eine DIY-Geschenkbox sieht sehr süß aus und Sie können sie auch mit einem Holzmosaik dekorieren. Um es zu machen:

• Verwenden Sie sauberes Holz.
• eine Originalskizze zeichnen;
• Verzieren Sie die Schachtel zusätzlich zum Schnitzen mit Steinen.

Es hängt alles vom Geschmack der Person ab, für die das Elite-Geschenk bestimmt ist. Für die Intarsientechnik ist es wichtig, dass alles dekorative Elemente waren solide, langlebig und hochwertig.

Ein Familienwappen, das in Intarsientechnik erstellt wurde, wird nicht nur originelle Dekoration Zuhause, sondern auch ein Familienerbstück. Das ist eine sehr heikle Arbeit, aber das Ergebnis ist die Mühe wert!

Sehen Sie sich Beispiele für Innenarchitektur im YouTube-Video an:

Holzintarsien zum Selbermachen: Meisterkurse und praktische Tipps

Um Intarsien zu bearbeiten, benötigen Sie ein Minimum an Materialien und Werkzeugen, die jeder finden kann. Um die Arbeit zu erleichtern, verleimen wir das Furnier „kalt“, also mit hausgemachte Presse(„heiße“ Methode ist nichts für Anfänger). Sie benötigen diese Werkzeuge:

1. Tapetenschneidemesser mit einem Satz scharfer Klingen - Spezialwerkzeug für Intarsien mit eigenen Händen.
2. Für die Intarsien zum Selbermachen werden zwei Platten Spanplatten benötigt, die eineinhalb bis zwei Zentimeter größer sind als Ihr Werk.
3. Malerband.
4. Tasten.
5. Pauspapier ist auch für die Herstellung von Intarsien mit eigenen Händen erforderlich.
6. Bleistift und Kohlepapier.

Materialien, die zur Herstellung von Intarsien verwendet werden:

Ein nützliches Video für Anfänger hilft Ihnen, das Prinzip genauer zu verstehen. Um zu lernen, wie man ein einfaches Intarsiengemälde anfertigt, schauen Sie sich dieses Video für Anfänger auf YouTube an. Der Meister erklärt Ihnen klar und deutlich, wie Sie aus Furnieren aus Mahagoni, Esche und Birke einen originellen Stern herstellen. Dieses Material ist ein hervorragender Einstieg in die große Kunst, wunderbare Ornamente zu schaffen:

Sie können YouTube auch regelmäßig besuchen und weiter üben, da das Erlernen von Intarsien ein mehrstufiger Prozess ist. Der Meister malt in diesem Video wunderbare Gemälde:

In Intarsientechnik gefertigte Meisterwerke schmücken viele Bereiche unseres Lebens. Dabei handelt es sich um Möbel, Gemälde, Schachteln, Schmuck und Souvenirs. Sergey Rashchupkin spricht großartig über die Funktionen der Technologie:

Heute verstehen junge Intarsienmeister bereitwillig die Feinheiten dieser Kunst, inspiriert von den Werken ihrer Vorgänger. Machen auch Sie mit! Bewerten und teilen Sie den Artikel mit Ihren Freunden!

Holz im Innenraum ist zeitlos. Egal, was die Mode vorschreibt, egal, welche neuen Artikel sich Designer einfallen lassen, die strenge Schönheit dekorativer Holzelemente ist immer relevant. Dies ist das beliebteste Material für die Veredelung von Decken, Wänden, Böden, Möbeln und Dekorationsgegenständen. Die Intarsientechnik erfreut sich heute einer beispiellosen Popularität. Der Artikel wird Ihnen sagen, was es ist.

„Marqueterie“ bedeutet aus dem Französischen übersetzt „Mosaik“. Der Kern der Technik besteht darin, dünne Platten aus Edelholzarten zu sammeln und sie in Form eines Ornaments oder einer Figurenkomposition auf einen einfachen Holzsockel (Birke, Eiche) zu kleben. Die Dicke der Platten reicht von 1 bis 3 mm und sie fallen durch eine Vielzahl von Farben und Texturen auf. Jede in dieser Originaltechnik erstellte Komposition zeichnet sich durch ihre Vielfalt aus: Betrachtet man das Bild aus verschiedenen Blickwinkeln, offenbart es dem Betrachter jedes Mal ein neues „Bild“ wie eine Holographie.

Holzmosaik: gestern und heute

Die erste Runde beispielloser Popularität der Intarsien fand in der Renaissance statt: Damals wurde eine Maschine zusammengebaut, um gesägtes Furnier herzustellen – dünne Streifen aus wertvollem Holz. Figurative und ornamentale Mosaike „verbreiten“ sich in kunstvollen Mustern über Tischplatten, Schränke und Schranktüren, Bettkopfteile und Buntglaspaneele an der Wand. Darüber hinaus schufen erfahrene Handwerker im Intarsienstil mit einer fantastischen Wiedergabe von Volumen, Licht und Schatten perspektivische Ansichten der Straßen und Plätze der Stadt. Den damaligen Tischlern standen etwa hundert Holzarten in den Farben Schwarz, Rot, Rosa, Violett und Zitronenholz zur Verfügung.

Die Herstellung von Mosaiken unterschied sich in der Vergangenheit kaum vom modernen Arbeitsprozess: gemusterte Holzstücke wurden gebrannt, dann schattiert und mit Säure geätzt, um sie auszudehnen Farbpalette Zur Hervorhebung von Details wurde eine Gravur angebracht.

Heute ist Holzmosaik wieder im Trend. Moderne Kenner von Komfort und Luxus konnten der Wohntiefe und Natürlichkeit edler Buntglasfenster aus Holz nicht widerstehen. In der Innenarchitektur sind Intarsien an der Decke, in den Nischen verschiedener Nischen usw. zu sehen Türblätter und Raumteiler. Auch Ikonen, Kisten, Uhren und andere dekorative Elemente werden zu einem praktischen Arbeitsplatz für die Schaffung erstaunlicher Kompositionen aus Holzfurnier.

Intarsien werden manchmal fälschlicherweise mit Intarsien und Intarsien verwechselt, was tatsächlich der Fall ist eigenständige Arten Kunst. Wenn wir über den Schwierigkeitsgrad sprechen, ist die technische Ausführung der Intarsien einfacher als die Besonderheiten der Arbeit in den oben genannten Techniken.

Inlay ist die Verzierung eines Produkts mit einer Zusammensetzung aus wertvollen Materialien (Perlmutt, Halbedel- und Edelsteine, Metall und Holz), indem diese in die Dicke der Oberfläche des Produkts eingeschnitten werden.

Unter Intarsien versteht man das Einschneiden von Holzelementen Holzoberfläche um ein figuratives Bild oder Ornament zu schaffen.

Die Intarsienkunst, deren Fotos unten dargestellt sind, unterscheidet sich von anderen Arten der Holzbearbeitung durch ihre Anmut und Raffinesse.

So erstellen Sie Intarsien

Die Skizze der Zeichnung, die der Spezialist in ein Mosaik umsetzen wollte, wird auf Millimeterpapier übertragen. Dann entscheidet der Meister über die Farbgebung und malt das Bild Aquarellfarben entsprechend dem Plan.

Als Material für Schablonen dient dicker Karton, der ausgeschnitten und auf das Furnier aufgetragen und mit einem Bleistift der Kontur nachgezeichnet wird. Holzfragmente werden mit einem speziell geschärften Messer, Cutter oder einer Stichsäge ausgeschnitten.

Alle Elemente eines Designs werden mit Holzleim auf die Schablone geklebt, wobei versucht wird, sie so nah wie möglich aneinander anzupassen. Selbst sehr kleine Lücken zwischen gemusterten Furnierstücken sind nicht akzeptabel! Außerdem dürfen Holzstücke nicht auf eine Papierunterlage geklebt, sondern mit Klebeband zusammengefügt werden. Erfahrene Profis nutzen diese Technik.

Der fertige Satz Holzstücke wird mit Papier oder Klebeband umgedreht und mit einer speziellen Dispersion auf den Untergrund, der aus Sperrholz oder Hartfaserplatte besteht, geklebt. Nachdem der überschüssige Kleber abgewaschen ist, wird das Werk für mindestens 4 Stunden unter eine Presse gelegt. Während dieser Zeit trocknet das Produkt vollständig.

Nächste Stufe– Arbeiten Sie mit dem vorderen Teil der Intarsien. Mit grobem Schleifpapier wird das Papier vorsichtig entfernt und das Klebeband einfach abgezogen. Das fertige Bild wird mindestens dreimal geschliffen und lackiert. Anschließend wird das Holzmosaik poliert.

Damit ein mit der Intarsientechnik erstelltes Bild am eindrucksvollsten aussieht, verwendet ein Profi große Menge verschiedene Hölzer. Oft wird eine Kombination aus karelischer Birke, Birne, Mahagoni und mehreren Walnussarten verwendet. Besonderes Augenmerk legen sie auf figurierte Elemente aus Holz mit verschiedenen Mängeln und ungewöhnlichen Texturen – sie verleihen der fertigen Komposition einen besonderen Charme und Einzigartigkeit.

Der Schöpfer der Intarsien ist mit den Farben und Schattierungen der Furnierstücke, die er besitzt, nicht immer zufrieden. Dann kommen die Profis Dilemma auf die folgende Weise: Holzplatten mit verschiedenen Säuren einlegen. So färbt eine Eisenchloridlösung das Holz hellblau oder hellgrün, und die mit Kupfersulfat oder Eisenkalium getränkten Stücke werden rot.

Optionen für Holzmosaikfliesen-Sets

Im Laufe des langen Jahrhunderts, in dem es Intarsien gibt, haben sich Tischler viele Möglichkeiten ausgedacht, diese Art von Mosaik herzustellen. Lassen Sie uns einige davon auflisten.

Rückwärtsschreiben auf Papier

An der Tafel ist ein Blatt Papier befestigt, auf dem eine Skizze des zukünftigen Bildes angebracht ist. Die notwendigen Formelemente werden aus Holz ausgeschnitten und die Arbeit beginnt. Der Ausgangspunkt des Sets ist die obere linke Ecke der Komposition. Auf die Vorderseite jedes Teils wird mit einem kleinen weichen Pinsel Glutinleim aufgetragen und entsprechend der Skizze Furnierstücke auf Papier geklebt. Während des Arbeitsprozesses versucht der Meister, die Mosaikelemente so genau wie möglich aneinander anzupassen und prüft dabei die Qualität der Arbeit im Licht. Dies ist die einfachste Tippmethode, allerdings gibt es oft Lücken zwischen den Verbindungsstellen von Teilen, die im Idealfall nicht vorhanden sein sollten.

Nach dem Mosaikprinzip gesetzt

Das fertige Modell wird in Teile geschnitten und auf dünne Holzplatten (Furnier) übertragen. Zuerst werden die Hauptelemente gesammelt, die hauptsächlich als Hintergrund dienen, dann werden kleinere Details eingeschnitten. Wenn alle Elemente ausgeschnitten sind, werden sie in Form eines Mosaiks auf ein Papiermodell aufgebracht und auf der Vorderseite mit Klebeband befestigt. Bei der Arbeit wird darauf geachtet, Lücken, Lücken und Risse im Holz zu vermeiden, und das Klebeband wird äußerst sorgfältig verklebt – Verschiebungen und Falten auf der Oberfläche sind nicht zulässig.

Auf Papier gesetzt

Zuerst werden dünne Konturen der Elemente deutlich auf dickem Whatman-Papier gezeichnet, und dann wird mit dem Messer in vertikaler Position ein Teil ausgeschnitten, um ihn am Furnier zu befestigen. Das heruntergefallene Papierelement auf einem Holzblatt wird mit einem Messer sorgfältig entlang der Kontur nachgezeichnet: So entsteht ein Teil, das möglichst genau in die Nut passt. Es wird mit Papierklebeband festgeklebt Rückseite zu benachbarten Elementen daneben. Auf die gleiche Weise werden alle Elemente entlang ihrer Kontur ausgeschnitten – Holzteile, die dann auf Whatman-Papier geklebt werden. So ersetzt das Papiermodell nach und nach den Furniersatz ohne Lücken oder Überlappungen.

In Furnier gefasst

Der Entwurf wird mittels Kohlepapier auf eine Holzunterlage übertragen und entlang der Kontur Teile aus dem Furnier ausgeschnitten. Anschließend werden die notwendigen Einlagen aus einem anderen Holzwerkstoff hergestellt, um die Nischen auf der Hintergrundplatte zu füllen. Die Elemente werden mit Klebeband miteinander verbunden.

Boule-Technik

Die Methode wurde nach dem französischen Möbelhersteller Andre Charles Boulle benannt, der während der Entstehung der Intarsienkunst als eigenständige Kunst maßgeblich zu ihrer Entwicklung beitrug. Wenn Sie zwei identische Ornamentsets mit Hintergrund und Bild benötigen, arbeiten Sie gleichzeitig. Zwei Holzleinwände (eine als Hintergrund, die andere zur Herstellung von Fragmenten der Komposition) werden auf dickes Papier geklebt, zusammengefaltet und an mehreren Stellen mit einer speziellen Klebstoffdispersion befestigt. Das gewünschte Bild wird auf die obere Holzplatte übertragen und alle seine Elemente werden mit einem Schneidwerkzeug entlang der Kontur ausgeschnitten. Wenn die Holzplatten voneinander getrennt werden, entstehen gleichzeitig zwei Nischen und zwei Einsätze für zwei gegenüberliegende Seiten. Farbschema Sätze.

Merkmale der Intarsienrestaurierung

Ein Mosaiksatz muss restauriert werden, wenn:

• seine Struktur wurde mit der Zeit schwächer;
• es ist stark verschmutzt;
• die Endbeschichtung ist beschädigt;
• einige seiner Elemente sind gerissen oder verzogen;
• einzelne Elemente haben sich gelöst;
• Kratzer, Stifte oder Dellen verderben generelle Form Bilder.

Die Restaurierung von Holzmosaiken erfolgt nach den Grundsätzen der Restaurierung furnierter Möbel, da die Art ihrer Mängel gleich ist. Wenn also das luxuriöse Erscheinungsbild der Intarsien durch flache Kratzer, Abblättern oder Dellen beeinträchtigt wird, die Integrität des Produkts jedoch außer Zweifel steht, dann arbeiten sie mit der Technologie der Wiederherstellung einer herkömmlichen furnierten Oberfläche.

Zunächst werden Bruchstücke, die sich bald lösen könnten, verstärkt: Sie werden von der Basis entfernt, das Holzelement und seine Nische gereinigt und dann wieder eingesetzt und mit Klebeband oder einer Klemmvorrichtung gesichert. Der nächste Schritt ist die Entfernung von Oberflächenverunreinigungen und Spuren von Klebstoffdispersion. Kleine Risse und Oberflächenfehler im Furnier werden mit Mastix abgedeckt. Der letzte Schliff besteht darin, die alte Lackschicht aufzufrischen: Mit Schellackpolitur wird sie getönt und erhält einen glänzenden Glanz.

Der Meister wird mühsamer arbeiten, wenn einzelne Elemente des Mosaiks verloren gehen, beschädigt und, was noch schlimmer ist, früher schlecht restauriert wurden. Den Hauptarbeiten geht dann die Vorbereitung eines Restaurierungsprojekts voraus, das vom Restaurierungsrat genehmigt werden muss.

Verlorene eingebettete Elemente werden nach den Umrissen leerer Nischen wiederhergestellt. Außerdem wird das Fehlen von Fragmenten durch das Kopieren ähnlicher Elemente in den erhaltenen Abschnitt derselben Komposition ausgeglichen. Aus dickem Papier wird eine Schablone ausgeschnitten, auf deren Grundlage eine Holzeinlage hergestellt wird. Das Furnier zur Herstellung der fehlenden Fragmente wird mit besonderer Sorgfalt ausgewählt – entsprechend der Art, dem natürlichen Farbton und der Richtung der Fasern. Frisch angefertigte Einlagen werden durch Anpressen mit Klammern verklebt.

Der einzige Nachteil von Intarsien sind vielleicht ihre hohen Kosten. So modisch ein Holzmosaik auch sein mag, nicht jeder kann es kaufen. Dies liegt daran, dass solche Arbeiten mit Holz tatsächlich Schmuckcharakter haben und daher einen sehr hohen Wert haben.

Intarsien: Meisterklasse. Video

Einlegearbeit - eine der teuersten, elitärsten und ältesten Arten dekorativer und angewandter Kunst.
Vielleicht ist dies die einzige Art von Kunst, die niemals, d. h. von der Antike bis zur Gegenwart ist nicht vom Olymp des Elitismus herabgestiegen. Fairerweise muss jedoch gesagt werden, dass einzelne Erscheinungsformen dieser Kunst immer noch in die Massenproduktion vordrangen, mehr jedoch nicht.
Im Allgemeinen bleiben hochkünstlerische Werke dieser Kunst bis heute selbst für die sogenannte Mittelschicht unzugänglich. Dies ist zu 100 % ein Kunstwerk der Eliteklasse.

In unserer postindustriellen Zeit Vintage-Stil Intarsien erwachen zum Leben und sprießen gesunde Triebe, und ich denke, wir werden Zeuge ihres neuen Aufblühens auf unseren weiten Flächen in modernen Palästen und Anwesen sein, denn „schönes Wohnen kann man nicht verbieten.“

In Europa beispielsweise ist diese Technik und Tradition der Einlegearbeiten an Möbelfassaden, Wandpaneele und Tischplatten sind noch nie so lange unterbrochen worden wie bei uns und sind eine der Komponenten für die Schaffung eines klassischen Interieurs, und wie Sie wissen, ist Klassik immer in Mode.

Intarsien sind eine spezielle Holzmosaiktechnik. Das Prinzip besteht darin, dass Platten aus wertvollem Holz mit einer Dicke von 1 bis 3 mm auf eine Holzunterlage geklebt werden. Diese Platten werden so ausgewählt, dass aufgrund ihrer unterschiedlichen Texturen und Farben Muster und Designs daraus entstehen.

Diese Technik tauchte in der 2. Hälfte des 16. Jahrhunderts in Europa auf, nach der Erfindung einer Maschine zur Herstellung von Schnittfurnier.

Die Intarsientechnik wurde im 18. Jahrhundert von Peter dem Großen nach Russland gebracht, wo sie sich zu einer echten Kunst entwickelte. Russische Handwerker verzierten Tische, Schränke, Türen und andere Möbel mit Intarsienmosaiken. Die beliebtesten Motive für die Intarsientechnik waren Blumen- und Pflanzenmuster, Muster aus geometrischen Formen, Landschaften und Szenen aus der Bibel.

In unseren Tagen hat die Intarsienkunst ihre Wiedergeburt erfahren. Mit dieser Technik erwecken Designer alte Möbelstücke wieder zum Leben und verleihen ihnen ein originelles und einzigartiges Aussehen!

Die Kunst der Intarsien hat ihren Ursprung in der Antike. Bereits auf Gegenständen aus dem Grab Ägyptischer Pharao Tutanchamun ist mit Einlagen aus Zedernholz und Ebenholz zu sehen.

Sessel aus dem alten Ägypten

Nach Aussage eines römischen Historikers und Schriftstellers aus dem 1. Jahrhundert n. Chr. Plinius der Ältere, bereits da Antikes Griechenland und Rom-Möbel von einfacher Baum bedeckt mit dünnen Brettern aus teurem Holz.

Intarsien aus Mesopotamien

Die Mosaikelemente werden in das als Hintergrund dienende Furnier geschnitten, mit mit Leim bestrichenem Papier befestigt und zusammen mit dem Hintergrund auf die Oberfläche des Produkts geklebt.

Intarsien kombinieren zwei Verfahren: Intarsien – das Einfügen von Furnierstücken einer anderen Holzart oder einer anderen Farbe in das Hintergrundfurnier nach einem bestimmten Muster und das Furnieren – das Aufkleben des gesamten Sets auf die Oberfläche des zu dekorierenden Produkts. Neben dem Einfügen von Mosaikelementen in das Hintergrundfurnier gibt es noch andere Möglichkeiten, Intarsien auszuführen.

Im mittelalterlichen Europa wurden Möbel mit der Intarsientechnik verziert, einer Art Intarsien (von lateinisch incrustation – „ich bedecke mit einer Schicht, rinde, lege mit Marmor aus“) – einer Technik zur Verzierung der Oberfläche von Produkten mit Einschnitten Bilder oder Ornamente aus wertvolleren Materialien: Halbedelsteine, Perlmutt, Holz, Metall usw.

Nach der Erfindung der Stichsäge im Jahr 1562 Mit einem Holzrahmenhalter begannen die Handwerker, Platten aus farbigem Sperrholz zusammenzukleben und gleichzeitig das Motiv und die Basis auszuschneiden.

Maschine zur Herstellung von Schnittfurnier.

Mitte des 17. Jahrhunderts. In Frankreich wurden erstmals Mosaiksets zur Verkleidung verwendet, die nach einer Vorzeichnung aus Furnierstücken gefertigt wurden.

Die Intarsientechnik verbreitete sich schnell in allen europäischen Ländern und verdrängte die bisher verwendete Intarsientechnik.

In Italien blühte die Intarsie im 15. Jahrhundert auf, in Deutschland und Frankreich im 16. Jahrhundert.

Die Intarsientechnik erreichte im 18. Jahrhundert ihren Höhepunkt. Es wurde häufig zur Dekoration von Innenräumen und Möbeln verwendet.

Durch die Verwendung dünner Furnierblätter war es möglich, nicht nur flache, sondern auch gewölbte Flächen mit Mosaiksets zu dekorieren. Eine wichtige Rolle bei der Entwicklung der Intarsien spielte der französische Möbelhersteller Andre Charles Boulle (1642 - 1732), der die Intarsien bereicherte, indem er neben Furnieren aus wertvollen Holzarten auch Einsätze aus Messing, Kupfer, Elfenbein, Schildpatt usw. verwendete Perlmutt.

Boules Technik bestand darin, Platten zu platzieren verschiedene Materialien(z. B. Metall und Schildpatt) entsprechend dem auf der Deckplatte aufgebrachten Muster wurden sie mit einer Stichsäge gesägt oder mit einem Messer geschnitten. Durch die Kombination von aus der oberen Platte geschnittenen Designelementen mit aus der unteren Platte geschnittenen Hintergrundelementen erzielte Boule anmutige ineinandergreifende Muster aus glänzendem Metall vor einem Hintergrund aus Schildpatt.

Die Technik, Kupfer und Zinn auf einen Schildpatt zu legen, wurde sogar „Boule-Technik“ genannt. Der Meister klebte die Schildkröten- und Kupferplatten zusammen, sägte das vorgesehene Muster aus und fügte anschließend ein Kupfermuster in den Hintergrund der Schildkröte und ein Schildpattmuster in den Kupferhintergrund ein. Somit stimmten alle Details überein und zudem wurde eine abfallfreie Produktion erreicht.

Als talentierter Architekt, Künstler und Graveur entwarf Boulle Möbel und führte alle mit deren Herstellung und Dekoration verbundenen Arbeiten durch. Aus Boulles Werkstatt, in der auch seine vier Söhne arbeiteten, entwickelte sich schließlich ein großer Möbelbetrieb, der Möbel im sogenannten Boulle-Stil herstellte.

Diese Möbel – große Schränke, Kommoden, dekorative Tische, Ständer und Etuis für Uhren usw. –, die sich durch ihre streng majestätische Form, ihren Reichtum und ihre makellose Verarbeitungsqualität auszeichnen, werden in vielen Museen auf der ganzen Welt sorgfältig aufbewahrt.

Nach Boulle arbeiteten in Frankreich die herausragenden Intarsienmeister Jean François Eben und Jean Henri Risener, die exotische Holzarten in Sets verwendeten – Mahagoni, Rosen- und Veilchenholz, Amaranth, Palisander, Palme, Zitronenbaum usw.

In Deutschland Ende des 18. Jahrhunderts. David Roentgen wurde berühmt für seine tadellose Technik der Mosaiksets, die nicht nur Sets zur Dekoration von Möbeln, sondern auch dekorative Wandpaneele schufen.

Hinsichtlich der künstlerischen Ausdruckskraft konkurrieren diese Tafeln mit Gemälden. Holzmosaiken haben hohe dekorative Eigenschaften. Mit seinen warmen Farben, den satten natürlichen Mustern und den sanften, edlen Holztönen zieht es die Aufmerksamkeit der Menschen auf sich und sorgt für ein großes ästhetisches Vergnügen.

Die Blütezeit der Intarsientechnik in Russland reicht bis ins 18. Jahrhundert zurück. Wenn zu Beginn des Jahrhunderts Möbel mit Dekorationen in dieser Technik von Gastspezialisten hergestellt wurden, beherrschten russische Kapital- und Leibeigenschaftshandwerker Mitte des 18. Jahrhunderts die Intarsientechnik so gut, dass die von ihnen hergestellten Tische und Schränke echte Werke waren der Kunst.

Zunächst schickte Peter I. Tischler nach Holland und England, um das Möbelhandwerk zu erlernen. Die russische Schule wurde jedoch schließlich während der Regierungszeit von Katharina II. gegründet. Bei der Dekoration der meisten Möbel im Winterpalast verwendeten die Künstler die Intarsientechnik.

Die häufigsten Dekorationsthemen sind vielfältig geometrische Figuren, Pflanzen- und Blumenmuster, biblische Motive, Landschaften, Genreszenen. Um die Werke malerischer zu gestalten, begannen die Handwerker, Techniken wie Zündung, Tönung, Gravur und Radierung anzuwenden.

Neben Blumen, Stillleben und Ornamenten zeigen einige Satztafeln dieser Möbel Ansichten von St. Petersburg und sogar Ansichten einiger Anwesen russischer Adliger: Auf der Tischplatte befindet sich beispielsweise ein Werk von Nikifor Wassiljew, dem Leibeigenen von Graf P.B. Sheremetev wird eine Ansicht seines Anwesens in Kuskowo präsentiert. Dies ist ein Beispiel für die beste Satzarbeit, bei der der Meister der Legende nach blind wurde.

Im letzten Viertel des 18. Jahrhunderts waren Schlichtheit und der Wunsch, die natürliche Schönheit des natürlichen Holzmusters zur Geltung zu bringen, im Möbelbau in Mode. Produkte mit Verzierungen in Intarsientechnik, die im 19. Jahrhundert hergestellt wurden, sind überwiegend Nachahmungen von Produkten früherer Zeiten oder Sonderanfertigungen auf Bestellung.

IN In letzter Zeit Die Intarsientechnik erfreut sich wieder ihrer früheren Beliebtheit und das ist verständlich. Mit Intarsien ausgekleidete Möbel sehen sehr stilvoll und schön aus.

Darüber hinaus ermöglicht die Intarsientechnik, jedes Möbelstück zu einem Unikat zu machen. Auch wenn bei der Dekoration eines Möbelsets das gleiche Design oder Muster verwendet wurde, liegt es dennoch an der Vielfalt Farbspektrum Durch das verwendete Furnier erhält jedes Stück ein völlig einzigartiges Aussehen.

Einlegearbeit- ein kunstvolles Set aus Holzplatten in verschiedenen Farben, die auf den Sockel geklebt sind. Die Basis ist mehrschichtiges Sperrholz oder das zu dekorierende Produkt: Möbel, Klavier. Die Teile des Sets werden auf der Rückseite mit Klebeband festgeklebt. Das Set selbst wird mit der Vorderseite nach unten unter einer Presse auf die Basis geklebt.

Die Voraussetzungen für die Entstehung der Intarsien wurden nach der Erfindung in der zweiten Hälfte des 16. Jahrhunderts geschaffen. Maschine zur Herstellung von Schnittfurnier. Von diesem Moment an wurden wertvolle Arten zu Furnier: Schwarz, Rot, rosa Baum- Sie begannen, Möbel aus einheimischen, preiswerten Holzarten zu furnieren.

Bei der Intarsienkunst gibt es zwei Verfahren:

1. Unter Intarsien versteht man das Einfügen von Furnierstücken einer anderen Holzart oder Holzfarbe nach einem bestimmten Muster in das Hintergrundfurnier.
2. Unter Furnieren versteht man das Aufbringen des gesamten Sets auf die Oberfläche des zu dekorierenden Produkts.

Berühmte Meistervermarkter

Eines der ältesten in der Kunst verwendeten Materialien ist Holz. Seit der Antike wird Holz von Handwerkern und Handwerkern zur Herstellung verschiedenster Haushaltsgegenstände verwendet: Möbel, Küchenutensilien, Innendekorationselemente. Eine der interessantesten Techniken zur Verwendung von Holz in der Kunst ist die Intarsientechnik – die Herstellung von Gemälden aus Holzfurnier.

Die ersten Werke in dieser Richtung erschienen bereits im Mittelalter in Europa. Die beiden gebräuchlichsten Techniken für die Arbeit mit Holz in der Kunst wurden Intarsien und Intarsien genannt.

Bei der Erstellung des Gemäldes in Intarsientechnik wurden Elemente aus wertvollem Holz in verschiedenen Farben und Schattierungen sowie edle und Halbedelsteine, Metalle, Perlen.

Ein in der Intarsientechnik erstelltes Werk zeichnet sich dadurch aus, dass dekorative Elemente so in Massivholz geschnitten sind, dass sie über die Oberfläche hinausragen und ein einziges, integrales Ornament bilden.

Diese beiden Technologien dienten als Grundlage für die Entstehung der modernen Intarsienkunst.

Seitdem sind Arbeiten zur Schaffung von Kunstwerken aus verschiedenen Holzarten bekannt antikes Rom. Unter moderner Intarsienarbeit versteht man im wörtlichen Sinne das Überziehen von Massivholz, das als Unterlage dient, mit meist bis zu zwei Millimeter dicken Holzplatten aus wertvollen Holzarten. Der Name der Technik stammt von Französisches Wort Intarsien (Markierung).

Im Mittelalter, vor Beginn der industriellen Revolution, wurden Intarsienelemente von Hand gefertigt, doch im 16. Jahrhundert wurde die Schlüsselmaschine erfunden, die die Produktion von Rohstoffen im industriellen Maßstab ermöglichte. Intarsien blühten auf und wurden zu einer der häufigsten Arten bildende Kunst, weil es sowohl für die Armen als auch für die europäische Böhme zugänglich war.

Durch das „Fenster nach Europa“, das Peter der Große öffnete, gelangten im 17. Jahrhundert europäische Künste nach Russland und die Expansion der europäischen Kultur nach Osten begann. Intarsien waren keine Ausnahme. Russland, das seit jeher für seine Tischlerhandwerker bekannt ist, akzeptierte diese verständliche und nahe, wenn auch europäische Kunst schnell und gerne. Russische Handwerker führten schnell Elemente der traditionellen bildenden Kunst ein – Gravur und Radierung. Es erschienen echte Gemälde in diesem Stil – Porträts, Landschaften. Intarsien haben sich zu einer eigenständigen Richtung in der bildenden Kunst entwickelt.

Es scheint, dass in moderne Welt Es gibt keinen Platz für solch alte, handwerkliche Techniken. In der Praxis stellte sich jedoch heraus, dass alles das Gegenteil war. Angewandte Künste erleben eine wahre Renaissance – im Reich von Glas und Beton, wo es schwierig ist, etwas aus echten, natürlichen Materialien zu finden, versuchen immer mehr Menschen, ihre Häuser mit traditionellen Gemälden, Innenelementen aus natürlichen, natürliche Zutaten. Und viele Menschen entscheiden sich für Gemälde, die mit Intarsientechnik erstellt wurden.

Das Grundmaterial für die Herstellung von Intarsien ist Holz – umweltfreundlich reines Material, deren Verwendung niemals aufhören wird. Das Gemälde besteht aus Furnier – kleinen, dünnen Holzstreifen verschiedener Arten, nicht dicker als zwei Millimeter, aus denen die Komposition entsteht. Furnier wird bei hergestellt Spezialmaschine im industriellen Maßstab und vor der Verwendung durchläuft es Vorbereitungsprozesse: Ätzen, Brennen, Bleichen. Für die Furnierherstellung werden wertvolle und teure Holzarten verwendet, wobei der Künstler je nach seiner Idee auswählt, welches Holz er verwendet. Nach dem Verlegen des Furniers müssen Intarsien mit speziellen Materialien behandelt werden, denn bei der Verwendung von Holz ist darauf zu achten, dass alles natürlich ist Organisches Material sehr empfindlich gegenüber Umfeld: Temperaturschwankungen, Luftfeuchtigkeit, Licht. Daher wird die Intarsien nach der Herstellung mit Mastix, meist aus Bienenwachs, behandelt.

Der Prozess der Herstellung von Gemälden im Intarsienstil ist einer der arbeitsintensivsten in der Welt der bildenden Kunst, da der Meister viel Zeit für die Auswahl aufwenden muss notwendige Elemente Mosaik. Allerdings sind Intarsiengemälde immer Unikate und kosten aufgrund der Herstellungskosten viel Geld hochwertiges Porträt oder Landschaftsmalerei kann zwischen einer Woche und einem Monat dauern.

Intarsien an der Wand Ihres Hauses beleben nicht nur den Innenraum, sondern werden auch zum Indikator für den Reichtum des Hausbesitzers, seinen Geschmack und seine Aristokratie.