Gorodets peignant des dessins simples. Peinture Gorodets

Gorodets peignant des dessins simples.  Peinture Gorodets
Gorodets peignant des dessins simples. Peinture Gorodets

La peinture de Gorodets, originaire des villages de la Volga, est née au milieu du XIXe siècle. A cette époque, l'artisanat du bois se développait activement dans les villages russes, entourés de vastes forêts. Actuellement, les éléments de la peinture de Gorodets sont à l'étude, à partir de établissements préscolaires dans les cours d'art et d'artisanat.

Spécificités technologiques

Dans les anciens Gorodets, d'où ce tableau tire son nom, la vente principale a eu lieu. objets en bois vie quotidienne peinte dans un style spécial créé par les artisans de l'époque

Initialement, la peinture était utilisée pour décorer les donets en filature. Le fait est que les rouets Gorodets eux-mêmes se composaient de plusieurs parties, le fond lui-même servait à fixer la lance avec un peigne. Ils se sont assis au fond pendant le travail, puis le rouet a été démonté, il a été accroché au mur. Il était donc nécessaire de décorer les planches, en les transformant en images pendant un certain temps. Le sien décision de conception, Les artisans de Trans-Volga ont attiré de nombreux résidents pour acheter un tel produit, ce qui a donné le développement de la peinture de Gorodets en tant qu'artisanat populaire.

Des scénarios gelés étaient représentés sur le fond. Événements quotidiens, oisifs ou autres de la vie des paysans et des commerçants. Mesdames et messieurs en robes magnifiques se promenaient dans les foires, buvaient du thé, s'asseyaient à table ronde, l'arrière-plan n'était pas détaillé, seulement protégé par des colonnes, des compositions florales, le dessin ne pouvait pas être divisé en niveaux, encadré par des lignes simples.

La peinture de Gorodets se caractérise par des chevaux noirs, des chats, des grands tétras, des paons, ainsi que des compositions florales.

La peinture a été appliquée directement sur la surface en bois avec des peintures à la détrempe, sur du jaune d'œuf. Parfois, des peintures rouges et jaunes peuvent être utilisées pour le fond du sol. La palette de couleurs a saturé, ainsi que des nuances diluées de rouge, jaune, noir. Dans les œuvres ultérieures, le vert et le bleu apparaissent.


Technique de dessin

Les principaux éléments de la peinture de Gorodets n'ont que légèrement changé au fil du temps. Le style et les principes de son dessin sont étudiés dans la pratique du dessin sur bois pour les enfants d'âge préscolaire. Sur le entrée de gamme pratique le dessin d'ornements floraux reconnaissables parmi différents types arts. Les motifs utilisés représentent schématiquement des bourgeons symétriques de roses, de rosans, de marguerites et de cupavkas, et ont leurs propres traits caractéristiques. Il y a assez circuits simples sur lequel vous pouvez apprendre à dessiner dans le style de la peinture de Gorodets.

Le dessin se déroule par étapes et nécessite l'utilisation de peintures qui sèchent et ne se mélangent pas avec l'application précédente, par exemple la gouache. compositions florales peuvent former des guirlandes, des losanges ou des cadres.

  1. "Lumières féériques";

  1. "losanges" ;

  1. Les "cadres" sont généralement utilisés pour encadrer l'image principale.

Ainsi, pour commencer, un croquis au crayon est appliqué, ce qui détermine les positions des principaux éléments de la peinture.

Il n'est pas nécessaire de détailler le dessin, car la première chose à dessiner avec des peintures commence par la soi-disant peinture, en appliquant uniquement des taches, des cercles pour les bourgeons et des contours de feuilles avec des fleurs de base légèrement diluées. Par exemple, comme le montre la photo ci-dessous. La première étape dans la création de bouquets.

Dans la deuxième couche, nous appliquons une teinte plus foncée avec des arcs pour l'ombrage, c'est-à-dire des couleurs non diluées, saturées ou assombries. Le dessin définit les contours des bourgeons.

Et la dernière étape consiste à appliquer de la peinture blanche pour créer une image colorée. Dans le dessin des animaux, les traits blancs ont une signification finale dans la peinture de la laine et du plumage. Ce processus n'est pas sans raison appelé "réveil".

Ce sont les plus bases simples dessins de peinture de Gorodets, utilisés dans les cours d'art et d'artisanat pour les enfants d'âge préscolaire et scolaire.

Les oiseaux et les animaux sont dessinés de la même manière pas à pas, coqs et faisans sont dessinés assez simplement et schématiquement.


Les chevaux sont représentés en peinture noire ou ocre, dans le style Gorodets, ils sont également habillés de rênes et de selles, ont un cadre élégant et une crinière luxuriante.

Application dans la vie

Bien sûr, contrairement aux œuvres anciennes, une nouvelle étape dans le développement de la peinture s'est produite en raison de l'émergence de nouvelles couleurs et technologies. Technique de maîtrise en interprétation moderne la créativité est beaucoup plus lumineuse et plus élégante et est principalement utilisée à des fins souvenirs et décoratives, ainsi que pour le développement de compétences artistiques. De nos jours, des éléments de l'imagination des artistes sont ajoutés avec de nouvelles images sous la forme de papillons et d'insectes, et même des dessins de merveilleuses licornes sont autorisés.

La copie est un moment obligé dans l'étude de la peinture. Pour certains, cela ne devient qu'une étape, tandis que d'autres s'arrêtent là.
Nous aurons besoin:
1 pinceaux écureuil ou kolinsky n ° 1 - pour le travail de contour et n ° 2 - pour la peinture.
2 Gouache artistique (peut être remplacée par de la peinture acrylique ou tempera), + un pot d'eau.
3 Une feuille de papier épaisse ou un produit que vous souhaitez peindre (préalablement poncé)
4 Crayon, gomme, règle.
5 modèles découpés dans du carton - cercles de différents diamètres. J'ai - 5,5 cm - de large; 4 cm - moyen; 2 cm - petit.
A quoi servent les modèles ? Toutes les fleurs de la peinture de Gorodets sont basées sur des cercles. Pour ne pas jouer avec la boussole, il est plus facile d'encercler les gabarits.


Éléments de la peinture de Gorodets de la leçon d'aujourd'hui :
Rosan, autrement kupavka - la plus grande fleur;
Bud - une petite rose, une rose plus petite;
Le soleil - une douille - est plus petit qu'un maillot de bain ;
Les baies, les pommes sont les plus petits éléments du bouquet Gorodetsky.
En plus des fleurs à Gorodets, il peut y avoir des oiseaux et des chevaux, ainsi que des scènes d'intrigue à l'intérieur et dans la nature.
L'arrangement floral est construit un par un principe simple- de grande fleur au plus petit. Plus petit élément ferme la guirlande de fleurs.
Dessinez des fleurs comme dans l'exemple suivant, puis commencez à dessiner des feuilles 2-3 pièces entre les fleurs (en général, autant que vous le souhaitez). Les feuilles ont la forme de bateaux (deux arcs sont tournés l'un vers l'autre, regardez les crochets sur le clavier). Et vous pouvez le faire différemment - d'une part, un arc, de l'autre, un peu ligne ondulée(une sorte de tubercule - bascule)


Remplissez avec des feuilles tous les espaces entre les fleurs, là où il n'y a pas assez d'espace, vous pouvez également 1 feuille. Aux extrémités des branches de fleurs, vous pouvez dessiner 3 à 5 feuilles, comme avec un buisson.


Au centre de la composition, nous allons dessiner un oiseau ou un cheval. Je vais vous montrer comment dessiner un oiseau. Nous commençons à tracer la ligne de l'abdomen, mais pas au centre de la feuille, mais légèrement à gauche.
a) Tout d'abord, dessinez un ventre, en fait juste une ligne ondulée. (la courbe supérieure est plus petite - ce sera le cou et le bec, et la courbe inférieure est grande - c'est le ventre)


b) Maintenant, nous dessinons une aile. Il est situé dans l'abdomen. La forme ressemble à une grosse goutte couchée sur le côté. L'aile tombe juste au milieu de la feuille, c'est-à-dire qu'une grande fleur de rose la regarde.

Dessinez la tête et le dos. Une autre ligne ondulée. Un tubercule dans la région de la tête, et plus bas, presque droit jusqu'à l'aile.


c) jambes. Sous le ventre, tracez 2 lignes d'environ 1,5-2 cm de long, l'une dirigée vers la queue, l'autre presque droite. Il faut finir les cuisses - c'est encore 2 lignes - arcs.


L'oiseau est prêt et toute la composition dans son ensemble est prête pour la peinture.
Quelques conseils :
Changez l'eau du bocal plus souvent. Je change à chaque changement de couleur.
Ne laissez pas la brosse dans un pot d'eau, le poil se casse, le manche se détache.
N'utilisez pas un bon pinceau pour mélanger les peintures, utilisez à cet effet de vieux pinceaux à colle de mauvaise qualité.
Propriétés de la gouache : une fois séchée, elle éclaircit 4 fois, tache les mains et sèche rapidement. Par conséquent, ne laissez pas les pots de gouache ouverts trop longtemps.
N'ayez pas peur de tourner surface de travail(la feuille d'album l'est aussi) pour que ce soit toujours pratique.
La première étape est appelée "peinture" et ressemble essentiellement à la coloration. Faisons maintenant cette coloration. Vous pouvez choisir les couleurs vous-même, ou vous pouvez répéter les miennes. En gros, ce sont des bleus, des rouges, ou des framboises ou des bordeaux blanchis de blanc.. Du coup, du rose, du bleu. Et orange et vert forme pure(pas de rupture). Voir ci-dessous le processus de peinture sur photos sans commentaires.




La deuxième étape est appelée "ombrage". Nous peignons sur les noyaux (cercles au sommet de la fleur) et ombrageons les arches des fleurs avec la couleur à partir de laquelle elles ont été blanchies (bleu, framboise). Et sur les baies orange - une teinte rouge ou bordeaux. Aussi la queue de l'oiseau.



La troisième étape est appelée « diffusion ». Commençons par le noir. Nous revitalisons les feuilles - nous encerclons le côté que j'ai appelé «l'arc» en noir (un seul côté), à l'intérieur de chaque feuille se trouvent une paire d'antennes de différentes longueurs.
De l'autre côté de la feuille, tracez des gouttelettes ou des lignes (d'une grosse goutte en haut à une petite en bas), les gouttelettes sont parallèles et proches les unes des autres,
Ajoutons des plumes noires à la queue de l'oiseau et quelques coups sur les pattes.
Dessinez un support au milieu d'une grande rose de couleur pourpre et 2-3 gouttes de différentes longueurs le long de ses bords, en répétant la forme d'un cercle. Sur la plus longue, posez des antennes recourbées vers le centre de la fleur.


Maintenant, égayons-le avec la couleur blanche - dessinez des "fers à cheval" sur l'ombrage de la rose et des bourgeons,


Dessinez un tiret sur les noyaux.


Entourez les pétales de la rose de l'intérieur, ainsi que les pommes (orange) de l'intérieur et mettez une vrille au milieu, et mettez quelques gouttes dessus ; et encerclez la parenthèse au centre de la rose et faites des hachures, cela s'appelle la "barbe" (tout est blanc). Mettez les gouttelettes au milieu des bourgeons et des roses et entre les fers à cheval.


Égayez l'oiseau à votre goût ou, comme moi, avec les mêmes méthodes - «fers à cheval», «antennes», «gouttelettes», «pokes».
La quatrième étape est la "renaissance". Avec une allumette blanche, mettez des piques sur les feuilles (à droite sur les antennes), ainsi que sur les noyaux, entre les fers à cheval, l'oeil de l'oiseau, sur l'aile, aux extrémités des antennes blanches (au niveau des pommes) . Vous pouvez aussi sur la queue d'un oiseau (je n'ai pas dessiné).
Mettez quelques gouttes rouges sur l'aile de l'oiseau, et peignez le cadre en rouge.Il reste à dessiner à l'aide de gouttes (noires) la tige entre les fleurs pour que les fleurs ne pendent pas en l'air et remplissent l'espace vide de vrilles sortant des feuilles. Enfilez des gouttelettes parallèles ou piquez-les (du plus grand au plus petit)
Tout est prêt !

Gorodets est petite ville dans la région de Nijni Novgorod. C'est là il y a près de 2 siècles que naquit l'art traditionnel, que l'on appelle aujourd'hui communément "peinture de Gorodets". Les premiers échantillons d'images de ce type se trouvent sur de vieux rouets, puis ont commencé à être trouvés sur des éléments de mobilier, des portes et des volets. Ces images lumineuses rappelle un peu le fameux Peinture Khokhloma, mais en même temps ils ont leurs propres spécificités et sont un peu plus faciles à mettre en œuvre, car le dessin est appliqué directement sur le socle en bois. Étudions les éléments pour créer une belle peinture de Gorodets.

Le dessin est fait dans des couleurs vives et saturées en utilisant des traits noirs et blancs. Les images traditionnelles dans le style de la peinture de Gorodets sont des motifs floraux, des scènes de genre et même des images d'animaux divers (chevaux, léopards, coqs). En règle générale, les types d'images sont divisés en trois groupes, nous examinerons chacun d'eux plus en détail.

Nous étudions les principaux éléments de la peinture de Gorodets pour les femmes à l'aiguille

Peinture de fleurs.

Ce type d'images est utilisé le plus souvent, car. il est le plus facile à faire. par le plus options simples nous serons l'image d'une seule grande fleur, écrite en gros traits. Les objets ronds, comme la vaisselle, décorent souvent de la manière suivante: sur les côtés du produit représentent un ornement floral, et sur le couvercle - un motif de bourgeons. Pour décorer des objets rectangulaires (par exemple, des corbeilles à pain), un ornement floral peut être inscrit en forme de losange.

Considérez les principaux éléments du type de peinture florale.

"Bouquet".

Ce type d'ornement est une image symétrique de bourgeons. Habituellement utilisé pour décorer des objets ronds, tels que les couvercles de certains plats ou planches de bois.

"Guirlande".

Une "sous-espèce" allongée du bouquet. Une grande fleur est représentée au centre, et des bourgeons et des feuilles plus petits en divergent dans différentes directions. Il peut être utilisé pour peindre des planches de bois, des meubles pour enfants, des boîtes.

"Rhombe".

En son cœur, c'est un "bouquet", mais pas rond, mais en forme de losange. Cet élément de la peinture de Gorodets se retrouve souvent sur des volets, des portes d'armoires ou d'autres objets rectangulaires. La photo montre une planche de cuisine avec un motif similaire.

« Bande fleurie »

L'un des plus anciens types de motifs dans le style de la peinture de Gorodets, c'est ainsi que les rouets ont été peints au 19ème siècle. Comme son nom l'indique, c'est une bande dense de fleurs. Différentes tailles, qui alternent symétriquement, et de petites feuilles. Maintenant, ce type de peinture est utilisé lors de la peinture de produits volumétriques ronds, par exemple des cercueils. Il semble que la peinture de Gorodets regorge d'une quantité incroyable de fleurs. Cependant, si vous regardez attentivement, vous pouvez identifier plusieurs éléments répétitifs. Parmi les plus populaires est le rosan.

"Couronne".

Comme son nom l'indique, il s'agit d'une "bande fleurie" fermée en anneau.

En plus des dessins de fleurs, des images d'animaux se retrouvent également souvent dans la peinture de Gorodets.

Peinture florale aux motifs "cheval" et "oiseau".

Des éléments de ce type pour la peinture de Gorodets se trouvent souvent sur des planches de cuisine, mais ils peuvent également être trouvés sur des meubles, et même sur des objets plus petits, tels que des cuillères en bois. Souvent, les dessins sont appariés et sont représentés symétriquement des deux côtés de la ligne centrale conditionnelle du produit. Dans le même temps, les deux côtés ne sont pas nécessairement exactement les mêmes ; des dessins complémentaires (cheval noir et blanc, coq et poule) sont également des options courantes. Parfois, il existe des ensembles de trois éléments, où les deux extrêmes sont symétriques et le central n'a pas de paire.

Les chevaux et les oiseaux sont représentés au milieu des arbres ou entourés d'ornements luxuriants. On pense que de tels motifs ont une certaine signification. Par exemple, un coq ou un cheval est considéré comme un symbole du soleil, de la chance et de la prospérité. L'image jumelée d'un coq et d'une poule est une garantie bien-être familial, souhaitant le bonheur et beaucoup d'enfants.

Peinture narrative de Gorodets.

Le plus difficile à dessiner. Ces images représentent des scènes de la vie du village - récolte, rendez-vous, danse. Il y a aussi souvent des illustrations pour divers contes de fées.

Bien sûr, l'image de chaque figure a sa propre sens caché. Le jeune homme à cheval est le palefrenier. La belle fille debout près du bouleau est la mariée. L'image des fêtes est très populaire et la table remplie de nourriture n'est pas écrite avec moins de soin que les personnages. C'est un souhait de richesse et de prospérité.

La peinture Gorodets est idéale pour les cours avec des enfants de tous âges. Pour les enfants d'âge préscolaire, les motifs floraux simples dessinés en gros traits conviennent mieux, et avec les enfants plus âgés, vous pouvez déjà essayer des images plus complexes.

Vidéo sur le sujet de l'article

Pour plus de clarté, nous vous suggérons de regarder les vidéos suivantes, qui démontrent la mise en œuvre de la peinture Gorodets par étapes.

Les fleurs sont un symbole de santé

Les fleurs sont une partie indispensable de tout travail de Gorodets.

Pour une bonne maîtrise de la peinture de Gorodets, il suffit de ne pouvoir dessiner que quatre fleurs. Apprenons à dessiner ces quatre fleurs. Ils sont tirés en trois étapes : sous-couche; pétales pointus; animations.

Préparez du papier, un crayon, un pinceau d'art et jusqu'à présent une seule peinture de l'ensemble de gouache - kraplak. Dessinez quatre cercles d'affilée sur une feuille de papier avec un crayon : le premier est plus petit, les autres sont identiques (voir photo).

A l'aide d'un pinceau et de peinture cerise (kraplak), tracez une tache colorée ronde dans chacun de ces cercles ; sur les deux premiers - sur le côté et sur les deux autres - au milieu. Pour plus de commodité, à l'avenir, nous appellerons ce point un nez. Finissons maintenant ces quatre fleurs avec la même peinture (kraplak).

Au premier cercle tracer un arc. Pour ce faire, en tenant le pinceau dans les doigts verticalement (perpendiculairement à la feuille de papier), on commence à diriger l'arc en touchant d'abord légèrement le papier avec la pointe du pinceau, puis on appuie fort sur le pinceau (le pinceau laisse une large marque lisse) et complétez à nouveau l'arc avec une ligne fine. Il s'avère un bel arc sous la forme d'un jeune mois (Fig. a).

Au deuxième cercle dessinez le même arc, mais maintenant pas le long du bord, mais à l'intérieur du cercle. Et le long de son bord - la forme des pétales arrondis est exactement la même que celle de l'arc, mais plus petite. La fleur s'est avérée être quelque peu évocatrice d'une rose (Fig. b).

Au troisième tour dessinez les pétales le long du bord du cercle (fig.c).

Au quatrième tour dessiner les gouttelettes en utilisant la méthode d'amorçage. Ils sont situés le long du rayon autour du bec dessiné au centre (Fig. d).

Comparez maintenant vos fleurs avec celles de la photo... Assurez-vous que tous les arcs sont arrondis et convexes, comme des voiles soufflées par le vent, de sorte que les nez des troisième et quatrième fleurs soient suffisamment grands (pas moins de 1/3 de le diamètre du cercle dans lequel ils sont placés).

Terminologie

  • bourgeon (Fig. a);
  • une rose (Fig. b);
  • rose (fig.c);
  • camomille (Fig. d).

Dans d'autres sources, ces mêmes fleurs peuvent être nommées différemment !

Couleur

Parlons de la couleur des fleurs que nous avons appris à dessiner.

Pour l'instant, nous allons dessiner toutes les fleurs uniquement en rose et bleu. Il y a beaucoup de fleurs roses dans le tableau, mais peu de bleues. Il peut n'y avoir pas plus d'un quart du nombre total de fleurs, voire moins, voire pas du tout dans la peinture de Gorodets.

Les fleurs de Gorodets sont toujours dessinées sur des cercles colorés. Lorsqu'ils commencent à peindre l'œuvre, ils ne dessinent d'abord que des cercles colorés (c'est la sous-couche). Pourquoi donc? Telle est la tradition. Il suffit de ne pouvoir représenter que quatre fleurs décrites ici, et l'impression d'un grand nombre de ces fleurs n'est créée que grâce à leur couleur - rouge, rose, bleu, bleu, ocre, marron, cerise et même le noir. Il n'y a pas de fleurs seulement orange, jaune et violet.

Encore une fois, dessinez les mêmes quatre cercles à partir desquels nous avons commencé à apprendre à représenter les fleurs de Gorodets. N'importe lequel des quatre cercles sera peint en blanc bleu et les trois autres en blanc rose. Maintenant, sur ces sous-couches, nous allons dessiner les mêmes fleurs que sur la photo.

Faites attention au fait que sur le cercle bleu, nous pointons les pétales et le nez de la fleur avec du bleu cobalt, et peignons les sous-couches roses avec de la peinture rouge.

ravive

Passons maintenant à la troisième étape : il reste à faire sur les fleurs animations. Les animations sur les fleurs sont faites avec de la peinture blanche à l'aide d'un pinceau d'art N2 et N3.

La pointe du pinceau est soigneusement trempée dans de la gouache blanche et les fleurs sont décorées de points et de traits élastiques. Tout d'abord mettre point blanc au centre de tous les nez, puis les nez des roses et des marguerites sont bordés de points, et les nez du bouton et de la rose sont cerclés d'un arc blanc. Et puis les animations sur la rose (celles qui se situent le long des « méridiens ») se terminent par des traits très élégants.

Tout! Nous avons appris à écrire des fleurs ! Conseils: faites les animations sur les fleurs uniquement comme indiqué sur l'image. C'est une tradition. Et la tradition doit être respectée.

Maître A.V. Offres Sokolova 18 types de fleurs Gorodets- roses, marguerites, coupelles, fleurs multipétales ressemblant à des géraniums des champs.

Il est impossible d'imaginer toute la richesse des fleurs inventées par les artisans Gorodets au cours de 150 ans de travail dans l'artisanat. Ici ne sont présentés que les plus élémentaires, les plus courants et les plus appréciés des citadins. Tout d'abord, ce sont des roses.

Dans les années 1930, travaillant avec les célèbres maîtres des plateaux Zhostovo, le célèbre artiste russe P.P. Konchalovsky a soutenu que peindre une rose est aussi difficile que le portrait d'une personne. Mais pour écrire cette fleur royale aux maîtres art folklorique non seulement difficile, mais aussi joyeux, sinon Zhostovo et les peintres ne se seraient pas tournés vers lui si souvent produits en bois, brodeurs et même forgerons.

Les habitants de la ville n'ont jamais essayé de faire ressembler leurs fleurs à des fleurs naturelles; la conventionnalité des techniques décoratives n'est pas seulement cachée, mais même soulignée. Une image fantastique d'une fleur est toujours créée et c'est fait habilement, avec une invention et une inspiration extraordinaires.

Parmi les six types de roses présentées sur la photo, il n'y en a pas deux identiques en forme, ni en couleur, ni dans les moindres détails de blanchiment. L'auteur de la peinture murale agit ici comme un coloriste subtil : les roses ne sont pas seulement rouges, bleues ou roses - leurs nuances de couleurs subtiles sont difficiles à décrire avec des mots. Les formes des roses ne sont pas moins diverses: la coupe du milieu de la fleur, le nombre et le motif des pétales varient. Certains d'entre eux sont ronds, d'autres sont légèrement incurvés, d'autres sont pointus. Chaque fleur de Gorodets a son propre caractère unique.

Et la rose, la kupavka et la camomille semblent à première vue très complexes et difficiles à réaliser. Au début, il est difficile de comprendre comment commencer à travailler sur chaque forme de fleur. Mais il ne faut pas oublier que même les formes les plus complexes de la peinture populaire sont constituées d'un certain nombre d'éléments simples.

Il existe plusieurs principes de base sous-jacents à la création de la plupart des fleurs Gorodets. Certains d'entre eux sont basés sur le soi-disant bullseye - un cercle assez grand, réalisé avec un pinceau de taille moyenne. Sur la base de son développement avec des peintures supplémentaires et des coupes graphiques, vous pouvez créer tout à fait grand nombre variété de couleurs. C'est ainsi que se forment les roses, les tasses et les marguerites Gorodets.

Autres fleurs - appelons-les géranium des champs- ont une petite baie centrale ronde et des pétales clairs de motifs variés, dont la semi-transparence est soulignée par les nuances de blanc les plus fines. Pour la décoration finale des formes de fleurs, avec le lait de chaux, le noir est souvent utilisé, une couleur très appréciée dans la peinture de Gorodets.

Il existe un autre principe artistique pour écrire les fleurs de Gorodets - ce sont les soi-disant fleurs par texture. Le fait est que les œuvres traditionnelles de Gorodets étaient généralement peintes sur des fonds colorés, mais à partir des années 1950, les œuvres en bois naturel non peint servant de fond à la peinture ont commencé à prévaloir dans l'assortiment de l'artisanat. À cet égard, les maîtres ont dû résoudre de nombreuses nouvelles tâches artistiques. Les artistes expérimentés de Gorodets ont trouvé des solutions décoratives originales pour les compositions, non seulement en adaptant la texture de Gorodets palette de couleurs, mais aussi créer de nouvelles techniques originales d'écriture des couleurs. Des fragments de bois non peint ont été incorporés dans la structure de la fleur elle-même.

Bibliographie

La peinture Gorodets est un art traditionnel russe qui a ses propres caractéristiques et qui est très intéressant pour les enfants. De l'histoire de ce type de peinture, on sait que les paysans ordinaires le faisaient, ce qui donnait un mélange caractéristique de style noble et simple d'esprit.

Les dessins étaient représentés principalement sur une base en bois et servaient de décorations pour les maisons et les articles ménagers. Aujourd'hui, la peinture de Gorodets est adaptée aux enfants et aux adultes, elle peut être représentée sur une simple feuille de papier.

Les couleurs utilisées pour ce métier sont très vives et gaies. La peinture de Gorodets et chacun de ses éléments est un symbole. Ainsi, l'image d'un cheval avec une crinière luxuriante et un long cou signifie richesse, oiseaux de feu - bonheur et boutons floraux brillants - succès dans toute entreprise. Par conséquent, chaque dessin porte sa propre signification symbolique.

Si nous parlons de la complexité de la technique, cela dépend en grande partie des éléments qui seront présents dans le motif. Si vous comprenez le secret de la technologie, le dessin se réalisera facilement et rapidement.

De cet article, vous apprendrez

Quoi acheter pour les cours

L'approche moderne permet aujourd'hui d'appliquer la technologie consistant à utiliser la peinture Gorodets non seulement sur du bois, comme à l'origine, mais également sur une feuille de papier ordinaire. Dans le programme scolaire, les enfants sont initiés aux méthodes de représentation des animaux et des modèles des maîtres Gorodets.

Pour donner des leçons aux enfants, vous devez acheter ces fournitures nécessaires.

  • Le matériau sur lequel le dessin sera affiché. Pour les enfants qui commencent tout juste à faire leurs premiers pas dans la peinture Gorodets, option idéale il y aura du papier ordinaire ou du carton (non glacé).

Pour ceux qui ont déjà acquis les compétences de la technique de l'image, vous pouvez utiliser des flans en bois pour le travail. Ça peut être planches à découper, assiettes, etc...

  • Colorant. Son choix dépend également en grande partie de la quantité d'enfants engagés dans cette compétence. Si vous êtes débutant, les peintures à la gouache feront l'affaire. Les ensembles les plus courants de 12 peuvent être utilisés.
  • Glands. Ils doivent être sélectionnés dans différentes tailles. C'est mieux s'il s'agit de brosses en poils naturels.
  • Vernis. Si dessin par surface en bois, puis après séchage, le dessin doit être fixé avec un vernis transparent. Cela protégera le dessin des dommages et empêchera les couleurs de s'estomper.

Début de l'image

Pour que le dessin soit vraiment net et beau la première fois, il ne suffit pas de désirer et de préparer les matériaux. Il est très important d'apprendre la technique d'application de l'image. Ici, vous devez comprendre comment tenir le pinceau, comment diriger, quels mouvements utiliser pour décrire les détails de l'image.

Toute la peinture de Gorodets se fait en trois étapes. La première chose à faire est d'appliquer un fond sur lequel le dessin sera superposé. Ensuite, nous effectuons le dessin par étapes.

  • Sous-peinture. De grandes taches de couleur, qui serviront ensuite de base à l'image. ce gros chiffres. Pour les enfants, les éléments de sous-couche sont très faciles à trouver.

Ils sont appliqués en couche mince, complètement ombrée. Vous devez les dessiner très soigneusement afin qu'il n'y ait pas de divorces, d'afflux ou de lacunes. Pour un bon résultat, il est préférable de peindre avec un pinceau plat et large.

  • Tkanevka. On utilise le pinceau numéro 2. L'essence de cette étape consiste à diviser la sous-couche en parties et à mettre en évidence les détails.
  • Animations. C'est une autre technique de la technique Gorodets. Ici, la peinture en noir et blanc vient à la rescousse, avec laquelle les accents de l'image sont mis en valeur. Cette étape est très difficile et demande de la concentration.

De nombreux points sont appliqués sur la sous-couche et le tissu avec de la peinture noire et blanche, ce qui donne de la luminosité et de la vivacité à l'image. Il est important de ne pas en faire trop ici, car un grand nombre de l'animation peut ruiner le dessin.

La peinture Gorodets se révélera très bien si vous apprenez à tenir le pinceau correctement. Il doit être perpendiculaire à la surface sur laquelle le motif est appliqué.

Dans ce cas, le bras doit être appuyé sur le coude et fixé par celui-ci, tandis que la main reste mobile et libre. S'il est difficile pour un enfant de tenir une main dans cette position pendant une longue période, vous pouvez vous appuyer sur le petit doigt. Dans cette position, la main est plus facile à tracer des lignes lisses et régulières.

La dernière chose à faire dans le dessin de la peinture de Gorodets est de relier tous les éléments ensemble par étapes. Les images doivent être lumineuses et colorées.

ce caractéristique principale une telle tendance dans les arts. Si l'enfant a bien appris à dessiner des éléments sur papier, vous pouvez continuer et proposer de dessiner sur une base en bois.

Caractéristiques de composition

La peinture de Gorodets a ses propres caractéristiques dans le placement des éléments principaux. Pour rendre le dessin organique, vous devez très bien y réfléchir et faire un croquis. Ce n'est qu'alors que les éléments sont transférés à la base. Pour les enfants, il est nécessaire d'expliquer les techniques de composition de base de la peinture de Gorodets.

Au centre de l'image, un grand élément est nécessairement réalisé. Il peut s'agir de l'une des images :

  • motif végétal (fleur);
  • image d'un animal (cheval, oiseau).

De plus petites images de fleurs et de feuilles agissent comme des éléments supplémentaires dans la composition de la peinture de Gorodets. La composition se termine par la conception du cadre. Elle est également l'une des décorations de toute la gamme de composition.

La peinture de Gorodets oblige l'étudiant à compléter tous les détails par étapes. Il doit comprendre qu'il ne sera pas possible de réaliser rapidement un tel dessin, puisque chacune des étapes est appliquée après le séchage complet de la précédente. La concentration et le désir d'obtenir un résultat positif - c'est la règle principale d'un dessin idéal.