Fotografii ale artiștilor fotografi celebri. Cei mai celebri fotografi din lume
Citeste si
Am vorbit deja despre predilecția oamenilor pentru a obține tot felul de rating și liste de top, pe „cei mai buni”, „mare”, „celebrii” etc. Am vorbit despre și. Astăzi vom vorbi despre ceea ce credem că sunt cei mai influenți fotografi ai tuturor timpurilor. Să vorbim despre zece fotografi care au avut cea mai mare influență asupra dezvoltării fotografiei ca artă.
10 cei mai influenți fotografi ai tuturor timpurilor - Richard Avedon
Pe prima poziție a fotografilor influenți se află un fotograf american - Richard Avedon (Richard Avedon). Avedon este un fotograf american de modă și portret care a definit stilul, imaginea, frumusețea și cultura americane din a doua jumătate a secolului al XX-lea prin munca sa. Avedon a fost simbolul unui fotograf modern - fermecător și elegant. A amestecat cu ușurință genurile fotografice și a creat imagini de succes, comerciale, iconice, memorabile. El a fost primul care a realizat un portret în format larg, pe un fundal alb, folosind două imagini într-un cadru, permițând povestea portretului într-o singură fotografie.
Site-ul oficial
10 cei mai influenți fotografi ai tuturor timpurilor - William Eugene Smith
Fotojurnalistul american William Eugene Smith continuă lista fotografilor influenți. Smith era obsedat de munca lui, a refuzat să facă orice compromis profesional. A intrat în istorie ca fiind sincer, crud și compromițător fotografii alb-negru vremurile celui de-al Doilea Război Mondial. Membru al agenției foto „”. În timpul celui de-al Doilea Război Mondial, a lucrat ca fotoreporter militar și corespondent. Autorul unor reportaje uimitoare fotografii alb-negru.
Site-ul oficial
10 cei mai influenți fotografi ai tuturor timpurilor - Helmut Newton
Pe pozitia a treia, deja cunoscut la noi „vânzătorul de sex” german Helmut Newton (Helmut Newton). Newton a avut o influență incontestabilă asupra dezvoltării fotografiei erotice, creând o imagine puternică a unei femei. Cu munca sa, a definit principalele canoane ale fotografiei de modă. El a fost primul care a folosit blițul inel pentru fotografia de modă.
Site-ul fotografului
10 cei mai influenți fotografi ai tuturor timpurilor - Irving Penn
Acesta este urmat de un fotograf de modă american, portretistul Irving Penn (Irving Penn). Se crede că fiecare portret fotografic sau natură moartă simbolică îi datorează ceva lui Pen. A fost primul fotograf care a profitat la maximum de simplitatea alb-negru în fotografie. Considerat un fotograf de geniu de top pentru revista Vogue.
Site-ul fotografului
10 cei mai influenți fotografi ai tuturor timpurilor - Guy Louis Bourdin
Pe poziția a cincea se află fotograful francez Guy Bourdin (GuyLouis Bourdin). Niciun fotograf de modă nu a fost mai copiat de alții decât Bourdain. A fost primul fotograf care a creat o complexitate a povestirii în munca sa. Sunt necesare multe epitete pentru a caracteriza munca unui fotograf. Sunt senzuale, provocatoare, șocante, exotice, suprarealiste, uneori sinistre. Și Bourdain a adus toate acestea în fotografia de modă.
Site-ul fotografului
10 cei mai influenți fotografi ai tuturor timpurilor - Henri Cartier-Bresson
Cei zece fotografi influenți sunt continuați de fondatorul celei mai mari agenții fotografice „”, un fotograf documentar francez, părintele fotografiei documentare și al fotojurnalismului, în general, cel mai mare. Unul dintre primii care a început să folosească film de 35 mm la filmare. Creator " Momentul decisiv», așa-numitul „moment decisiv”. El credea că o fotografie adevărată nu poate fi supusă vreunei schimbări. A lucrat la crearea genului „Fotografie de stradă”, în care a apărat principiile fotografiei subite, neînscenate. El a lăsat în urmă o mare moștenire fotografică, care astăzi este material educațional pentru oricine dorește să devină un regizor de documentar profesionist și fotojurnalist.
10 cei mai influenți fotografi din toate timpurile - Diane Arbus
Singura fotografă de pe lista noastră este un fotograf american. În timpul vieții ei scurte și pline de viteză, Arbus a putut să spună atât de multe încât fotografiile ei sunt încă subiect de controverse și discuții. Ea a fost prima care a acordat o atenție deosebită oamenilor în afara normei, per se.
10 cei mai influenți fotografi ai tuturor timpurilor - Elliott Erwitt
Acesta este urmat de fotograful francez de publicitate, fotograful documentarist Elliott Erwitt. Elliott este unul dintre maeștrii „momentului decisiv” ai lui Henri Cartier-Breson. Membru al agenției fotografice Magnum Photos. Are un simț al umorului de neegalat cu care abordează realizarea fiecărei fotografii Viata de zi cu zi. Maestru în fotografie documentară de stradă. Mare iubitor de câini.
Site-ul fotografului
10 cei mai influenți fotografi din toate timpurile - Walker Evans
Pe pozitia a noua a influentului nostru zece se afla un fotograf american, cunoscut pentru o serie de lucrari dedicate Marii Depresiuni - Walker Evans (Walker Evans). Este considerat un cronicar al vieții americane, care a creat ordine și frumusețe în cadru prin compoziție.
10 cei mai influenți fotografi ai tuturor timpurilor - Martin Parr
În topul celor mai influenți 10 fotografi se află fotograful și fotojurnalistul britanic Martin Parr. Membră a agenției fotografice Magnum Photos, Martine Parr a avut o influență majoră asupra dezvoltării fotografiei documentare la sfârșitul secolului al XX-lea. Spre deosebire de fotografia clasică de gen alb-negru, Parr folosește culori intense, ridicând astfel fotografia obișnuită de zi cu zi la nivelul de artă. Considerat principalul cronicar al vieții cotidiene din Anglia.
Fotografia este o artă extrem de versatilă. Atrageți atenția publicului și peisajele magnifice, portretele și fotografiile promoționale. Prin urmare, alegerea celor mai buni maeștri nu este o sarcină ușoară.
Topul nostru include cei mai buni fotografi contemporaniîntr-o varietate de genuri. Din lucrare sunt cunoscuți în întreaga lume și sunt practic recunoscuți ca clasici ai artei fotografice.
Anna Geddes fotografiază copii de 30 de ani. Cărțile, cărțile poștale și calendarele cu fotografii ale bebelușilor într-o varietate de moduri sunt cunoscute în întreaga lume. Mulți fotografi care încep să lucreze cu copiii se inspiră din imaginile lui Geddes. Secretul succesului Annei este simplu, ea este sigură că copiii sunt singura bucurie reală în viață.
9. Paul Hansen este cel mai bun fotojurnalist
Hansen este unul dintre cei mai faimoși fotojurnalişti din lume. De șapte ori a devenit cel mai bun fotograf din Suedia, de două ori - câștigătorul prestigiosului concurs foto POYi („Fotografia internațională a anului”). Și în 2013, Paul a câștigat un concurs World Press Photo cu o fotografie făcută la înmormântarea a doi copii mici uciși în Palestina.
8. Terry Richardson - Cel mai bun fotograf de publicitate
Fotografiile lui Richardson sunt uneori foarte neobișnuite, dar atrag întotdeauna privirea și sunt amintite mult timp. Printre clienții lui Terry se numără mărci renumite precum Gucci, Sisley, Levi's, Eres, Miu Miu, Chloe, APC, Nike, Carolina Herrera, Kenneth Cole și multe altele. Fotografiile lui Richardson sunt publicate în mod regulat de Vogue, I-D, GQ, Harper's Bazaar, Dazed and Confused, W și Purple.
7. Denis Reggie este cel mai bun fotograf de nunta
Reggie a devenit un revoluționar în industria fotografiei de nuntă. La urma urmei, el a venit cu ideea de a face poze în maniera unui reportaj. Lucrările lui Denis împodobesc nu numai albumele foto de familie, ci și paginile unor publicații precum W, Elle, Vogue, Town and Country, Glamour și Harper's Bazaar.
6. Patrick Demarchelier - Cel mai bun fotograf de modă
De-a lungul lungii sale cariere, Demarchelier a lucrat cu publicații precum Vogue, Elle, Marie Claire și Harper's Bazaar. I-a comandat al lui campanii de publicitate Dior, TAG Heuer, Chanel, Louis Vuitton, Celine, Yves Saint Laurent, Calvin Klein, Lacoste și Ralph Lauren.
5. Yuri Artyukhin este cel mai bun fotograf al vieții sălbatice
Cercetător la Laboratorul de Ornitologie de la Institutul de Geografie din Pacific, Academia Rusă de Științe, este un pasionat admirator al păsărilor. Fotografiile păsărilor au primit în mod repetat premii și premii prestigioase la diferite competiții din Rusia și din străinătate.
4. Helmut Newton este cel mai bun fotograf de nud
Fotografiile nud ale lui Newton sunt cunoscute în întreaga lume. Pentru contribuția sa la arta fotografiei, Newton a primit Ordinul de Merit pentru Republica Federală Germania, Ordinul Francez al Artelor și Literelor și Ordinul Monegasc al Artelor, Literaturii și Științei.
3. David Dubile - Cel mai bun fotograf subacvatic
Dubile funcționează sub suprafața apei de cinci decenii. Lucrarea sa este adesea publicată de National Geographic. David este beneficiarul a numeroase premii prestigioase de fotografie. El împușcă lumea subacvatică atât în apele ecuatoriale, cât și sub gheață de la polii nord și sud.
2. Steve McCurry este cel mai celebru fotograf al National Geographic.
Steve a devenit faimos pentru fotografia sa cu o „fată afgană”, pe care National Geographic a prezentat-o pe coperta în 1985. Poza a fost în scurt timp recunoscută de cei mai mulți fotografie celebrăîn istoria revistei. Pe lângă celebra fotografie, McCurry are multe lucrări excelente în genul eseurilor foto.
1. Ron Galella este cel mai faimos paparazzi
Garella este un pionier al industriei paparazzi. Printre vedetele care au devenit „victimele” lui Ron se numără Julia Roberts, Madonna, Al Pacino, Woody Allen, Sophia Loren. Marlon Brando i-a rupt maxilarul lui Garella și i-a scos cinci dinți, iar Jacqueline Kennedy a intentat un proces împotriva fotografului, care i-a interzis lui Ron să se apropie de Jackie mai aproape de 20 de metri.
12-03-2018, 22:59
Vă oferim o selecție de lucrări uimitoare, după vizionare, pe care cu siguranță veți avea o idee despre procesul de filmare și realism. Un fotograf pe nume Mikhail Zagornatsky și-a luat pentru prima dată propria cameră în 2011. Am fost autodidact în procesul de învățare a fotografiei. Direcțiile principale sunt fotografia conceptuală și de artă plastică. În proiectele recente, nu există absolut niciun element de Photoshop.
Maestrului îi place să-și creeze creațiile în timp real, fără aditivi pentru piese. Înainte de un nou proiect, este nevoie de mult timp pentru a pregăti recuzita potrivită și a întocmi un plan creativ. Obiectivul camerei arată doar adevărata frumusețe.
7-03-2018, 20:14
Dacă vizitați vreodată Gloucestershire, nu uitați să vizitați satul pitoresc Bybury. Un celebru artist și cântăreț pe nume William Morris a numit acest loc cel mai uimitor sat englezesc. Mulți turiști sunt de acord cu această opinie până în prezent. Peisajul satului poate fi văzut pe coperta interioară a unui pașaport britanic.
Populația totală a satului este de aproximativ șase sute de oameni. De multe secole, s-a menținut o atmosferă autentică, chiar și în ciuda sosirilor frecvente de turiști. Baybury este un sat tipic englezesc. Acum populația este de aproximativ 600 de oameni. Râul Köln curge prin teritoriul satului.
5-01-2018, 18:25
Astăzi vrem să vă prezentăm munca unei fotografe talentate pe nume Ann Guyer. Recent, ea și-a prezentat seria originală de fotografii. Principala sursă de inspirație au fost animalele de companie și căderea fermecătoare a frunzelor de toamnă.
Ann a început să fie interesată de arta fotografiei din copilărie. Fata și-a urmărit tatăl, un fotograf care a creat lucrări interesante. Dar pasiunea finală a început acum aproximativ șapte ani. Sursa principală de inspirație a fost primul câine al lui Cindy. Puteți vedea mai multe fotografii uimitoare datorită articolului nostru de astăzi.
15-12-2017, 22:16
Astăzi vă vom prezenta munca unui fotograf tânăr, dar foarte talentat, pe nume Craig Burrows. El fotografiază diverse flori și plante folosind tehnologie moderna UVIVF. Nu sunt cunoscute cu exactitate toate subtilitățile procesului de creare a unor noi lucrări. Maestrul scoate în evidență strălucirea fluorescentă în munca sa cu ajutorul luminii UV. În timpul procesului de fotografiere, radiațiile UV sunt blocate în obiectiv.
În acest moment, Burrows are în arsenalul său doar flori și plante individuale, dar cele mai apropiate planuri sunt lucrări similare cu grădini întregi. Pentru lucrările mari se vor folosi spoturi de 100 de wați. Căutați fotografii detaliate în materialele de astăzi!
15-12-2017, 22:16
Selecția de fotografii de astăzi va spune toate secretele călătoriei lui Patty Waymire pe o insulă numită Barter. Această zonă este situată în largul coastei îndepărtatei Alaska. Scopul principal a fost să fotografiem urși polari minunați într-o zonă înzăpezită. Dar după ce a ajuns la fața locului, Patty nu a găsit zăpada așteptată, chiar înainte ca gheața de mare să înceapă să se formeze. Ideile concepute pentru fotografii au trebuit să fie lăsate deoparte, iar proprietarii locali ai gheții de mare s-au întins senin pe malul nisipos. O astfel de imagine tristă ar trebui să servească fiecăruia dintre noi bun exemplu impactul uman asupra mediului. Mai multe fotografii uitați-vă în materialele articolului nostru de astăzi.
23-06-2017, 12:45
Materialul nostru de astăzi va spune despre munca unui fotograf autodidact pe nume Daniel Zhezhikha. În lucrările sale folosește tehnica minimalismului și fotografiei clasice alb-negru. În aceste nuanțe se transmit toate subtilitățile fotografiei.Daniel provine oras mic Krupke, care este situat lângă Teplice. De-a lungul copilăriei, i-a plăcut foarte mult să călătorească și natura inconjuratoare. Prima pasiune pentru fotografie a început tocmai în diverse călătorii, în care băiatul a făcut poze pe o săpună.
Primul gând despre fotografia profesională a venit în 2006, după care a fost cumpărat un aparat foto Pentax. De atunci, Zhezhikha a fost complet cufundat în lumea filmărilor!
22-06-2017, 12:18
Un fotograf profesionist pe nume Elena Chernyshova lucrează în genul documentar. Originar din Moscova, dar în prezent locuiește și lucrează în Franța. Inițial, Elena a absolvit Facultatea de Arhitectură, dar după ce a lucrat câțiva ani în specialitatea ei, a decis să facă altceva. Ideea de a deveni fotograf a venit după o călătorie cu bicicleta de la Tula la Vladivostok, ea a parcurs o distanță atât de mare în 1004 de zile.
Multe dintre lucrările lui Cheshnyshova pot fi văzute în edituri de renume mondial. Ale mele noua serie intitulată „Iarna”, ea a dedicat frumuseții șic a iernii rusești. În fiecare dintre lucrări, întreaga atmosferă din această perioadă minunată a anului este transmisă foarte subtil.
21-06-2017, 10:14
Un cer senin înstelat devine un fenomen rar pentru locuitorii megapolilor moderni, iar cerul înstelat de noapte a fost întotdeauna un mare mister pentru om, iar omul și-a dorit întotdeauna să știe ce este acolo deasupra cerului, în universul presărat cu miriade. de stele. Fotograful finlandez Oskar Keserci este pasionat de fotografie cer înstelat. Majoritatea anului în Finlanda sunt reci. Noaptea, temperatura scade la 30 de grade sub zero.
Nuanțele albastre ale fotografiilor sunt potrivite pentru a transmite senzația de nopți geroase finlandeze, spune Oscar. Într-o noapte înstelată poți experimenta senzații speciale care te vor cufunda într-o lume fantastică. O serie de fotografii ale maestrului este prezentată în recenzia noastră!
Vezi si - ,
Multă vreme aveam de gând să postez în Tape poveștile de viață și poveștile de succes ale celor mai celebri fotografi din trecut. De fapt, tocmai cu acest subiect am vrut să încep să-mi mențin subiectele.
ÎN În ultima vreme Mă gândesc adesea la faptul că tot ceea ce facem (adică modul în care suntem activitate profesională, și hobby-urile noastre) este un fel de zăpadă care este puțin probabil să schimbe vreodată ceva în viața generațiilor actuale și viitoare. Acestea. întrebarea este, CE oricum este AUTOREALIZAREA(inclusiv în fotografie?!)
Elliott Erwitt- legenda fotografiei mondiale, a devenit celebru ca cel mai talentat autor de fotografii alb-negru. Lucrările sale: vii, emoționante, cu simț al umorului și sens profund, au cucerit publicul multor țări. Unicitatea tehnicii fotografului constă în capacitatea de a vedea ironia din lumea din jurul lui. Nu-i plăceau cadrele în scenă, nu folosea retușurile și lucra doar cu camere de film. Tot ceea ce Ervit a filmat vreodată este realitate autentică, prin ochii unui optimist.
„Vreau ca imaginile să fie emoționante. Mai sunt puține lucruri care mă interesează în fotografie.”Elliott Erwitt
Arnold Newman (Arnold Newman) și-a dedicat aproape șaptezeci de ani din viață fotografiei, fără să înceteze să lucreze până la moartea sa: „Augusta (Newman vorbește despre soția sa - A.V.) și cu mine suntem ocupați și activi ca niciodată”, spunea fotograful în 2002, „Astăzi Lucrez din nou la idei noi, cărți, călătorii - nu se termină niciodată și mulțumesc lui Dumnezeu. În aceasta s-a înșelat - la 6 iunie 2006 a murit - un stop cardiac brusc. De parcă ar fi anticipat acest diagnostic, el a spus odată: „Nu facem poze cu aparatele foto. Le facem cu inimile noastre.”
« Cred că generația de astăzi are o problemă. Este atât de fascinat de obiectivitate încât uită de fotografia în sine. Uită să creeze imagini precum Cartier-Bresson sau Salgado, doi dintre cei mai mari fotografi de 35 mm care au trăit vreodată. Pentru a crea o fotografie, ei pot folosi orice temă, oricare ar fi aceasta. Ei chiar creează o fotografie de la care îți face plăcere, mare plăcere. Și acum, de fiecare dată e același lucru: doi oameni în pat, cineva cu un ac în mână sau ceva de genul ăsta, Stiluri de viață sau cluburi de noapte. Te uiți la acestea și într-o săptămână începi să uiți, în două săptămâni nu poți să-ți amintești nici una. Dar apoi fotografia poate fi considerată interesantă atunci când se cufundă în conștiința noastră.» Arnold Newman
Alfred StieglitzConform Enciclopediei Britanice, Alfred Stiglitz (Alfred Stieglitz) „aproape singur și-a împins țara în lumea artistică a secolului al XX-lea”. Stiglitz a devenit primul fotograf ale cărui lucrări au primit statutul de muzeu. Încă de la începutul carierei sale de fotograf, Stieglitz s-a confruntat cu disprețul față de fotografie din partea elitei artistice: „Artiștii cărora le-am arătat fotografiile mele timpurii au spus că sunt geloși pe mine; că fotografiile mele sunt mai bune decât picturile lor, dar, din păcate, fotografia nu este artă. Nu am putut înțelege cum poți să admiri lucrarea și să o respingi ca miraculoasă, cum poți să-ți pui munca mai sus doar pe baza faptului că sunt făcute manual ”, s-a indignat Stiglitz. Nu a putut să se împace cu această stare de fapt: „Atunci am început să lupt... pentru recunoașterea fotografiei ca un nou mijloc de auto-exprimare, astfel încât să fie egal în drepturi cu orice alte forme de creație artistică. ."
« Vreau să vă atrag atenția asupra celei mai populare concepții greșite despre fotografie - termenul „profesional” este folosit pentru fotografiile presupus de succes, termenul „amator” - pentru cele fără succes. Dar aproape toate fotografiile grozave sunt făcute - și au fost întotdeauna - de cei care au urmat fotografia în numele iubirii - și cu siguranță nu în numele profitului. Termenul „amant” sugerează doar o persoană care lucrează în numele iubirii, așa că eroarea clasificării general acceptate este evidentă.Alfred Stiglitz
Poate că este greu de găsit în istoria fotografiei mondiale o personalitate mai controversată, mai tragică, atât de diferită de oricine altcineva decât Diane Arbus. Este idolatrizată și blestemată, cineva o imită, cineva încearcă prin toate mijloacele să evite acest lucru. Unii se pot uita ore întregi la fotografiile ei, alții încearcă să închidă rapid albumul. Un lucru este evident - opera Dianei Arbus lasă puțini oameni indiferenți. Nu era nimic neimportant sau banal în viața ei, fotografiile ei, moartea ei.
Talent extraordinar Yousuf Karsh ca fotograf de portret și-a făcut treaba: a fost – și rămâne – unul dintre cei mai mulți fotografi celebri toate timpurile și popoarele. Cărțile sale sunt vândute pe scară largă, expoziții ale fotografiilor sale sunt organizate în toată lumea, lucrările sale sunt incluse în colecțiile permanente ale muzeelor de top. Karsh a avut o mare influență asupra multor fotografi portretistici, în special în anii 1940-1950. Unii critici susțin că deseori idealizează personajul, își impune filozofia modelului, vorbește mai mult despre sine decât despre persoana înfățișată. Cu toate acestea, nimeni nu neagă că portretele sale sunt realizate cu o pricepere extraordinară și lumea interioara- model sau fotograf - are o atenție fermecatoare pentru privitor. A primit numeroase premii, premii, titluri onorifice, iar în 2000 Cartea Recordurilor Guinness a fost numită Yusuf Karsha cel mai proeminent maestru al fotografiei de portret.
« Dacă, privind portretele mele, înveți ceva mai semnificativ despre oamenii înfățișați în ele, dacă te ajută să-ți rezolvi sentimentele despre cineva a cărui muncă ți-a lăsat o amprentă pe creier - dacă te uiți la o fotografie și spui: Da, acesta este el” și în același timp înveți ceva nou despre persoană – înseamnă că acesta este un portret foarte bun.» Yusuf Karsh
Man Ray De la începutul carierei sale de fotograf, a experimentat constant noi tehnici. În 1922, a redescoperit o metodă de creare a imaginilor fotografice fără cameră. O altă descoperire a fotografului, cunoscută și cu mult înaintea lui, dar practic nefolosită, a fost solarizarea - efect interesant, care se obține prin reexpunerea negativului. A transformat solarizarea într-o tehnică artistică, în urma căreia obiectele obișnuite, fețele, părțile corpului au fost transformate în imagini fantastice și misterioase.
„Vor fi întotdeauna oameni care se uită doar la tehnica performanței - întrebarea lor principală este „cum”, în timp ce alții, mai curioși, sunt interesați de „de ce”. Pentru mine personal, o idee inspiratoare a însemnat întotdeauna mai mult decât alte informații.”Man Ray
Steve McCurrySteve McCurry (Steve McCurry) are o capacitate uimitoare de a fi întotdeauna (cel puțin mult mai des decât rezultă din teoria probabilității) să fie la momentul potrivit, la locul potrivit. Este surprinzător de norocos - deși trebuie amintit aici că norocul unui fotojurnalist este de obicei nenorocirea altor oameni sau chiar a unor națiuni întregi. O educație mai mult decât prestigioasă nu l-a ajutat pe Steve în meseria de fotojurnalist - și-a făcut drumul spre culmile priceperii prin încercare și eroare, încercând să învețe de la predecesorii săi cât mai mult posibil.
„Cel mai important este să fii extrem de atent la persoană, serios și consecvent în intențiile tale, atunci poza va fi cea mai sinceră. Îmi place să privească oamenii. Mi se pare că chipul unei persoane poate spune uneori multe. Fiecare dintre fotografiile mele nu este doar un episod din viață, este chintesența ei, întreaga sa poveste.»Steve McCurry
„Un amestec de algebră cu armonie” realizat Gyena Mili (Gjon Mili) unul dintre cei mai cunoscuți fotografi din America. El a arătat lumii toată frumusețea unei mișcări oprite sau a unei serii de momente oprite într-un cadru. Nu se știe când și unde s-a interesat de fotografie, dar la sfârșitul anilor 1930, pozele sale au început să apară în revista ilustrată Life - în acei ani, atât revista, cât și fotograful tocmai își începeau drumul către faimă. Pe lângă fotografie, Mili era pasionat de cinema: în 1945, filmul său „Jammin’ the Blues” despre muzicieni celebri din anii 1930-1940 a fost nominalizat la Oscar.
„Timpul poate fi cu adevărat oprit”Gyen Mili
André Kertész cunoscut drept fondatorul suprarealismului în fotografie. Unghiurile sale neconvenționale pentru acea perioadă și lipsa de dorință de a reconsidera poziția în stilul lucrării sale, l-au împiedicat foarte mult să obțină o recunoaștere largă la începutul carierei sale. Însă a fost recunoscut în timpul vieții și este în continuare considerat unul dintre fotografi preeminenți în fruntea fotojurnalismului, dacă nu chiar a fotografiei în general. " Cu toții îi datorăm multe.» - Cartier Bresson despre Andre Kertesche.
« Nu ajustez și nu calculez, mă uit la o scenă și știu că este perfectă, chiar dacă trebuie să dau înapoi pentru a obține lumina potrivită. Momentul domină munca mea. Trag cum mă simt. Toată lumea poate privi, dar nu toată lumea poate vedea. » André Kertész
Richard AvedonE greu să găsești o celebritate care să nu fi pozat lui Richard Avedon. Printre modelele sale se numără Beatles, Marilyn Monroe, Nastassja Kinski, Audrey Hepburn și multe alte vedete. Foarte des, Avedon reușește să captureze o celebritate într-o formă sau o dispoziție neobișnuită pentru ea, deschizând-o astfel din cealaltă parte și forțând-o să arunce o privire diferită asupra vieții unei persoane. Stilul lui Avedon este ușor de recunoscut după culoarea alb-negru, fundalul alb orbitor, portretele mari. În portrete, reușește să transforme oamenii în „simboluri ale lor”.
Peter Lindbergh- unul dintre cei mai respectați și copiați fotografi. Îl poți numi „poet al glamourului”. Din 1978, când revista Stern a publicat primele sale fotografii de modă, nicio publicație internațională de modă nu este completă fără fotografiile sale. Prima carte a lui Lindbergh, „Zece femei”, un portofoliu alb-negru din primele zece modele ale vremii, a fost publicată în 1996 și s-a vândut în peste 100.000 de exemplare. A doua, „Peter Lindbergh: Imagini ale femeilor”, este o colecție. a muncii fotografului de la mijlocul anilor 80. până la mijlocul anilor 90, a fost lansat în 1997.
Din cele mai vechi timpuri, Republica Cehă a fost o țară a misticismului și a magiei, casa alchimiștilor, artiștilor, au țesut vrăji, au fost creatorii de lumi fantastice ale imaginației. Fotograf ceh de renume mondial Jan Saudek nu o excepție. Pe parcursul a patru decenii, Saudek a creat un univers paralel - teatru de magie vise.
p.s. tocmai acum am observat că marea majoritate a celor mai cunoscuți fotografi sunt evrei :)Când vine momentul să alegeți un fotograf de nuntă, fiecare cuplu caută pe cineva care să surprindă și să păstreze mai bine decât alții toate evenimentele și emoțiile celei mai importante zile. A simți starea de spirit a îndrăgostiților și a celor dragi, a nu rata momentele amuzante și emoționante nu poate fi decât un adevărat profesionist care își cunoaște și iubește meseria. Există mulți, nu, chiar mulți fotografi buni de nuntă în Moscova, dar cum să-l găsești pe cel potrivit? Mai ales pentru cei care caută, am făcut o selecție a celor mai buni 20 de fotografi de nuntă care lucrează la Moscova. Nu mai este nevoie să pieptănați internetul și să sunați la agenții. Doar alege.
Din toamna lui 2016, site-ul, cu sprijinul Sony, a lansat un portal al celor mai buni fotografi de nunta WeddingPro. Sunt invitați să participe fotografi cu mai mult de 3 ani de experiență și peste 15 fotografii de nuntă. Participanții la portal au condiții speciale pentru testarea și achiziționarea ulterioară a echipamentelor fotografice, PR pe site și în în rețelele sociale, comenzi live.
1. Artem Kondratenkov
Artem este inclus în Top 15 fotografi de nuntă din Rusia conform MyWed, face filmări de locație în alte orașe și în străinătate, participă activ la competiții și asociații de fotografi de nuntă diferite niveluri. De exemplu, în 2010 a devenit câștigătorul concursului profesional de fotografie de nuntă „Bee May Bride 2010” în nominalizarea „Album” (Moscova), iar în 2011 - câștigătorul concursului de fotografie de nuntă BWPA (concursul profesional al fotografilor de nuntă în Belarus) în nominalizarea „Cea mai bună fotografie de reportaj”. În ședințele foto de nuntă, Artem reușește să creeze o atmosferă relaxată în cadru, permițând tinerilor căsătoriți și invitaților să-și arate caracterul și carisma.
2. Alexandru Nozdrin
Contul profesional al lui Alexander are peste 700 sedinte foto de nunta, în care îmbină cu pricepere experiența reportajului, a filmărilor în scenă și în studio. În fotografiile lui Alexander, chiar și cele mai montate scene par naturale și dinamice. În 2014, Alexander a primit titlul de maestru al fotografiei de nuntă și de familie și este singurul fotograf rus care a primit Marele Premiu la competiția internațională WPPI (Wedding & Portrait Photographers International).
3. Galina Nabatnikova
Galina, care lucrează de obicei în tandem cu Gennady Granin, își descrie munca drept „fotojurnalism elegant în stilul cinematografiei”. Și aceasta este o descriere foarte exactă - pozele ei arată adesea ca niște capturi de ecran ale scenelor de film, au mișcare și viață reală. Este imposibil să nu mai amintim de portretele mireselor pe care le realizează Galina cu o abordare specială a fiecărei fete. Gennady și Galina sunt câștigători ai Primului Premiu Național „Cel mai bun fotograf al anului” în 2009, numeroși câștigători ai concursurilor Asociației Mondiale a Fotografilor de Nunți Profesionişti (ISPWP).
4. Rustam Khadzhibaev
Rustam se angajează profesional în fotografie de aproximativ 20 de ani, lucrând în diverse genuri: publicitate, fotografie de modă, reportaj. În ultimii 9 ani lucrează ca fotograf de nuntă și în ședințele sale foto îmbină arta, energia, bucuria momentelor și sinceritatea emoțiilor. Potrivit lui Rustam, fotografia de nuntă este un exemplu excelent de, mai presus de toate, fotografia de portret, deoarece este într-o atmosferă solemnă și veselă în care fiecare persoană se arată din partea cea mai bună.
5. Katya Mukhina
Katya se numește fotograf de nuntă fără frontiere - din 2003 a lucrat la peste 500 de nunți în Rusia și în întreaga lume. Katya iubește să creeze fotografii unice și magice, fotografiend cupluri cu pasiune și dragoste de aventură. În 2011, a fost recunoscută drept cea mai creativă fotografă de nuntă la conferința foto MyWed (locul I la concursul Idea! pentru cea mai creativă fotografie de dragoste). În 2013, a fost nominalizată de editorii revistei AMERICAN PHOTO pentru Top 10 cei mai buni fotografi de nuntă din lume. Reprezintă Canon în Europa și Rusia ca fotograf de nuntă.
6. Daria Bulavina
Daria este membră a Uniunii Creative a Artiștilor din Rusia, participantă la expoziții internaționale și autoare de cărți despre fotografie. Astăzi este cunoscută drept una dintre cele mai bune fotografi din Moscova. Daria are un stil fotografic bine consacrat, datorită căruia se creează fotografii elegante, pline de solemnitatea momentului, are propria școală foto și mai multe expoziții personale de fotografie.
7. Denis Kalinichenko
Denis Kalinichenko a intrat deja în 2013 și a fost din nou pe lista celor mai buni de drept. Activitatea sa principală este nunta și poza de familieîn care a excelat cu adevărat. La filmarile de nunta, Denis reuseste sa acorde atentie la absolut totul: detaliile atmosferei solemne, invitatilor, festinului, atmosfera sarbatorii si, bineinteles, tinerilor casatoriti.
8. Iulia Buruleva
Julia este fotograf profesionist, educat în fotografie ca artist foto. Poate că acesta este ceea ce determină în mare măsură cât de puternică este Julia în afacerea ei: munca profesionala cu compoziție, lumină și culoare, cu oameni în cadru - toate acestea sunt în fotografiile ei. Julia filmează nunți de mai bine de opt ani și a devenit în repetate rânduri nominalizată și câștigătoare la concursuri specializate de diferite niveluri. În 2010, Yuliya a devenit câștigătoarea Concursului anual al Asociației Fotografilor de Nunți pentru nominalizarea Cel mai bun fotograf de nuntă.
9. Alexandru Vasilev
Alexander Vasilev nu a intrat imediat în fotografia de nuntă, aceasta a fost precedată de o lungă cale creativă. Multă vreme a trăit în SUA, absorbind cele mai bune aspecte ale culturii americane. Alexander crede că acest lucru a influențat în mare măsură stilul fotografiilor sale: opera sa a devenit strălucitoare, emoționantă, cu elemente de fotografie de stoc și un strop de „jurnalism”. În fotografia de nuntă, Alexander se concentrează pe punere în scenă, dar, în același timp, montarea în sine este de natură de reportaj, așa-numitul „reportaj în scenă”. Fotograful crede că fiecare nuntă este unică și irepetabilă, ea dictează starea de spirit și genul viitoarelor fotografii.
10. Lilia Gorlanova
Lilia a venit la fotografie din lumea modei, în care are studii superioare artistice. De aceea, Lilia consideră componenta creativă cea mai importantă în lucrările sale fotografice. Specializată în fotografie de portret. În fotografia de nuntă, Liliei îi place cel mai mult să se simtă parte din ceea ce se întâmplă - ea transmite emoțiile oamenilor fericiți și frumusețea din jur cu ajutorul fotografiei. Lilia este membră cu drepturi depline și câștigătoare a asociațiilor internaționale de fotografi de nuntă. În 2011, a câștigat premiul MyWed și a fost desemnată Fotograful anului.
11. Alexey Kinyapin
Finalist al MyWed Award 2012, organizator al propriilor ateliere de lucru, Alexey Kinyapin este considerat unul dintre cei mai de succes fotografi de nuntă din Rusia. Alexey iubește să fotografieze oameni fericiți, păstrând aceste momente pentru istoria familiei lor. Din aprilie până în noiembrie, Alexey fotografiază nunți, iar iarna călătorește și face fotografie de călătorie.
12. Serghei Zaporojhets
După cum a spus Serghei într-un interviu, dacă nu ar fi fotograf, ar fi un inventator. Dorința de invenție este vizibilă și în lucrările sale - unghiurile atipice ar putea fi numite cartea de vizită a lui Sergey. După cum spune însuși Serghei, o fotografie bună se naște acolo unde lumina, unghiul și starea de spirit converg. Stilul său este o combinație de punere în scenă creativă și fotojurnalism de nuntă. Observați detaliile, arătați obișnuitul într-o lumină neobișnuită - asta este ceea ce face cel mai bine Sergey.
13. Konstantin Gribov
Konstantin a descoperit fotografia în copilărie, apoi a făcut primii pași în fotografie sub îndrumarea bunicului său. Una dintre cele mai vii impresii din copilărie este momentul în care o imagine a început să apară pe o foaie albă de hârtie ... Astăzi, toate fotografiile lui Konstantin se dovedesc atât de vii încât vrei doar să întinzi mâna și să atingi jeturile de apă, să sari sus cu publicul la concert sau dă o altă prăjitură unui băiețel fermecător. Lui Konstantin îi place să filmeze povestiri individuale. Într-o astfel de situație, cadrul nu este făcut de dragul cadrului, ci este folosit ca mijloc de exprimare a unui gând. De fapt, aceasta este o poveste scrisă în limbaj fotografic.
14. Serghei Hvatynets
Absolvent al Școlii de fotografie de nuntă Sergey Novozhilov, Sergey Khvatynets este unul dintre cei mai interesanți și de succes fotografi de nuntă din Rusia. După cum spune însuși Serghei despre munca sa, el fotografiază vise de dragoste, dragoste, surprinde cea mai frumoasă stare a unei persoane în obiectivul camerei - starea de dragoste care domnește la nunți.
15. Anastasia Beloglazova
În fiecare nouă filmare a tinerilor căsătoriți, Anastasia vede o oportunitate de a arunca o privire nouă asupra procesului de creare a unei fotografii, de a găsi noi culori și de a plasa accente într-un mod diferit. În pozele ei, ea încearcă nu doar să transmită emoțiile proaspăt căsătoriți în cel mai fericit moment al vieții lor, ci și să aducă o parte din propria ei dispoziție. Acesta este ceea ce face fotografiile unice.
16. Alexey Malyshev
Alexey Malyshev consideră că oportunitatea de a retrăi o zi fericită este cel mai important lucru în fotografia de nuntă. Nu se satură să caute noi unghiuri și idei pentru poze, folosește șansa și vânează emoții reale. Alexey este membru și câștigător multiplu al celebrei asociații a fotografilor de nuntă FearlessPhotographers.