Grands poètes. George Noël Gordon Byron

Grands poètes.  George Noël Gordon Byron
Grands poètes. George Noël Gordon Byron

A Londres (Grande-Bretagne), dans la famille d'un noble ruiné, le capitaine John Byron.

Il a été élevé dans la patrie de sa mère Catherine Gordon à Aberdeen (Ecosse). Après la mort de son grand-oncle, George Byron hérite du titre de baron et du domaine de Newstead Abbey, situé près de Nottingham, où Byron s'installe avec sa mère. Au début, le garçon a fait ses études à la maison, puis il a étudié dans une école privée à Dulwich et Harrow. En 1805, Byron entre au Trinity College de l'Université de Cambridge.

En 1806, Byron publie son premier livre de poèmes, Fugitive Pieces, qui est destiné à un cercle restreint de lecteurs. Un an plus tard, son deuxième livre, Hours of Idleness, paraît. Les critiques ont rejeté sans équivoque Leisure Hours, mais une publication critique n'est apparue qu'un an après la publication de l'ouvrage lui-même. Pendant ce temps, Byron a réussi à se convaincre de son talent littéraire, alors il a hardiment répondu aux critiques avec la satire "English Bards and Scotch Reviewers" (English Bards and Scotch Reviewers).

En 1809, Byron quitta Londres et se rendit à long voyage. Il a voyagé en Espagne, en Albanie, en Grèce, en Turquie et en Asie Mineure.

En 1811, Byron retourna en Angleterre. Au début de 1812, les deux premières chansons du poème Child-Harold's Pilgrimage, écrit par lui en Orient, sont publiées; le troisième chant fut publié en 1817, le quatrième en 1818, après des voyages en Suisse et en Italie. L'image de Childe Harold incarne les traits typiques d'un nouveau héros en conflit irréconciliable avec la société et la morale. La pertinence de cette image a déterminé le succès du poème, traduit dans toutes les langues du monde. Le nom de Childe Harold est rapidement devenu un nom familier pour une personne déçue de tout, qui portait une protestation contre une réalité qui lui était hostile.

Inspiré par le succès de l'Enfant Harold, le poète continua son œuvre fructueuse, créant de 1812 à 1815 les poèmes Le Giaour, La Fiancée d'Abydos, Le Corsaire, Lara (Lara).

En 1816, il s'installe en Suisse, où il se lie d'amitié avec le poète anglais Percy Bysshe Shelley et écrit des poèmes : "The Dream" (Le Rêve), "Prométhée", "Le Prisonnier de Chillon", (Le Prisonnier de Chillon), « Darkness » (Les Ténèbres), la troisième partie du poème « Childe Harold » et les premiers actes de « Manfred ». En 1818, Byron s'installe à Venise (Italie), où il crée le dernier acte de Manfred, la quatrième partie de Childe Harold, La Complainte du Tasse, Mazepa, Beppo, et les premières chansons de Don Juan.". En 1818, le gérant du domaine de Byron réussit à vendre Newstead, ce qui permit au poète de rembourser ses dettes. En 1819, Byron écrit La Prophétie de Dante.

En 1820, Byron s'installe à Ravenne (Italie). Durant cette période, il travaille sur le drame historique en vers "Marino Faliero" (Marino Faliero), publie la satire "Vision de la Cour" (La Vision du Jugement), achève le drame en vers "Caïn" (Caïn). En 1821, il s'installe à Pise, où il est l'un des co-rédacteurs en chef du magazine politique Liberal, où il continue à travailler sur Don Juan. En 1822, Lord Byron s'installe à Gênes, où il écrit le drame Werner, le poème dramatique The Deformed Transformed et les poèmes The Age of Bronze et The Island. En 1823, après avoir équipé un navire de guerre à ses frais, le poète s'embarqua pour la Grèce, où se déroulait une guerre de libération nationale contre la domination turque. Il devint l'un des leaders du soulèvement, mais tomba malade et mourut d'une fièvre dans la ville grecque de Missolungi le 19 avril 1824. Byron a été enterré dans le caveau familial de l'église Hunkell Thorcard près de l'abbaye de Newstead dans le Nottinghamshire.

Byron était marié à Anne Isabella Milbanke, avec qui il s'est installé à Londres. Le 10 décembre 1815, la fille du poète, Augusta Ada, est née, mais déjà le 15 janvier 1816, Lady Byron, emmenant sa fille avec elle, partit pour ses parents dans le Leicestershire, annonçant qu'elle ne reviendrait pas auprès de son mari.

Le travail de Byron a révélé de nouveaux aspects et possibilités du romantisme en tant que méthode artistique. Le poète introduit un nouveau héros dans la littérature, enrichit le genre et les formes poétiques, le langage de la poésie lyrique, crée le nouveau genre satire politique. L'énorme influence que Byron a eue sur la littérature mondiale du XIXe siècle a donné lieu à tout un mouvement dans diverses littératures nationales, connu sous le nom de byronisme. Le byronisme s'est reflété dans les œuvres d'Alexandre Pouchkine et de Mikhail Lermontov, en Europe occidentale, l'influence de l'œuvre de Byron a été ressentie par Victor Hugo, Heinrich Heine, Adam Mickiewicz. Les poèmes de Byron sont devenus la base des œuvres musicales d'Hector Berlioz, Robert Schumann et Piotr Tchaïkovski. Les tragédies du poète ont été incarnées sur la scène de l'opéra par Gaetano Donizetti et Giuseppe Verdi. Les œuvres de Byron ont inspiré un certain nombre de peintures d'Eugène Delacroix.

Le matériel a été préparé sur la base d'informations provenant de sources ouvertes

19ème siècle

Viktor Eremine

George Noël Gordon Byron

(1788—1824)

George Noel Gordon Byron est né le 22 janvier 1788 à Londres. Le garçon a immédiatement reçu un double nom de famille. Par son père, il est devenu Byron. Par mère - Gordon.

La lignée Byron remonte aux Normands qui se sont installés en Angleterre à l'époque de Guillaume le Conquérant et ont reçu des terres dans le comté de Nottingham. En 1643, le roi Charles Ier Stuart donna à Sir John Byron (vers 1526-1600) le titre de Lord. Le grand-père du poète, également John Byron (1723-1786), a atteint le rang de vice-amiral et était célèbre pour sa malchance. Il était surnommé Jack Bad Weather, car dès que son équipage a mis les voiles, une tempête s'est immédiatement déclenchée. En 1764, sur le navire Dauphin, Byron a été envoyé pour faire le tour du monde, mais au cours de cette campagne, il n'a réussi à découvrir que les îles de la déception, bien qu'il y ait encore de nombreux archipels inexplorés autour - ils n'ont tout simplement pas été remarqués. Dans la seule bataille navale qu'il a menée en tant que commandant naval, Byron a subi une défaite écrasante. Après cela, le commandement de la flotte ne lui a pas été confié.

Le fils aîné de Jack Bad Weather John Byron (1756-1791) est diplômé de la French Académie militaire, est entré dans la garde et presque un enfant a participé à guerres américaines. Là, pour sa bravoure, il a reçu le surnom de Mad John. De retour à Londres, Byron séduit la riche baronne Amelia Osborne (1754–1784) et s'enfuit avec elle en France, où le fugitif donne naissance à une fille, Sa Ladyship Augusta Byron (1783–1851), la seule demi-sœur du poète. (plus tard Augusta joua un rôle inquiétant dans le destin de Byron). ) et mourut.

Mad John n'avait aucun moyen de subsistance, mais la chance n'a pas quitté le râteau. Très vite, il rencontra une riche mariée dans la station balnéaire à la mode de Bath, Katherine Gordon Guyt (1770-1811). Extérieurement, la fille était «laide» - petite, grosse, au nez long, trop rouge, mais après la mort de son père, elle a obtenu un capital solide, un domaine familial, des pêcheries de saumon et des actions dans la banque Aberdeen.

L'ancienne famille écossaise des Gordon était liée à la dynastie royale des Stuarts. Les Gordons étaient célèbres pour leur tempérament frénétique, beaucoup ont mis fin à leurs jours sur la potence, et l'un d'eux, John Gordon II (c. 1599-1634), a été pendu pour l'un des assassinats politiques les plus célèbres de l'histoire - Wallenstein *. De nombreuses ballades écossaises célèbres racontent les exploits des fous Gordons. Mais à fin XVIII siècles, ce genre est presque éteint. L'arrière-grand-père du poète s'est noyé, son grand-père s'est noyé. Pour que la famille ne disparaisse pas complètement, le fils de Catherine a reçu un deuxième nom de famille - Gordon.

* Pour plus de détails, voir Eremin V.N. "Les génies de l'intrigue : de Godunov à Hitler", chapitre "Le meurtre de Wallenstein". - M. : « Veche », 2013.

John Byron a épousé Catherine Gordon par calcul, elle a passionnément aimé et en même temps détesté son mari jusqu'à la fin de ses jours.

Le nouveau-né George était très beau, mais dès qu'il s'est levé, ses proches ont vu avec horreur que le garçon boitait. Il s'est avéré que la mère timide pendant la grossesse a fortement tiré l'utérus, en conséquence, le fœtus a pris la mauvaise position et pendant l'accouchement, il a dû être retiré. Dans le même temps, les ligaments des jambes de l'enfant étaient incurablement endommagés.

John Byron a traité méchamment sa deuxième femme et son fils. Par fraude, il dilapida la fortune, la succession et les parts de Catherine, après quoi il s'enfuit en France, où il mourut en 1791 à l'âge de trente-six ans. La rumeur disait que l'aventurier s'était suicidé. Le petit George n'a jamais oublié son père, et toute sa vie il a admiré ses exploits militaires.

Catherine avec bébé Jordie s'est rapprochée de sa famille dans la ville écossaise d'Aberdeen, où elle a loué des chambres meublées pour un prix modéré et a embauché deux femmes de chambre - les sœurs May et Agnes Gray. Mei s'occupait du garçon.

L'enfant a grandi gentil et obéissant, mais se distinguait par un tempérament extrême. Une fois, la nounou l'a grondé pour la robe souillée. Jordie a enlevé ses vêtements et, regardant sévèrement May Gray, a déchiré silencieusement la robe de haut en bas.

Les événements de la vie du petit Byron se sont déroulés très rapidement. À l'âge de cinq ans, il est allé à l'école; à l'âge de neuf ans, George est tombé amoureux pour la première fois - de sa cousine Mary Duff; et quand le garçon avait dix ans, en mai 1798, son grand-oncle Lord William Byron (1722-1798) mourut, et les titres du sixième baron Byron et la pairie, et le domaine familial de l'abbaye de Newstead près de Nottingham, passèrent à Georges. Lord Frederick Howard Carlisle (1748-1825), parent éloigné de Byron par sa mère, est nommé tuteur du jeune seigneur. Katherine et son fils ont déménagé dans leur propre domaine. L'ancienne maison était située près de la célèbre forêt de Sherwood, au bord d'un grand lac, à moitié envahi de roseaux.

À l'automne 1805, George entre au Trinity College de l'Université de Cambridge. A partir de ce moment, il a commencé à recevoir de l'argent de poche. Cependant, dès que le jeune homme a obtenu son propre argent, il a abandonné ses études, s'est installé dans un appartement loué séparément, s'est trouvé une maîtresse de putes, a embauché des professeurs de boxe et d'escrime. En apprenant cela, Mme Byron a lancé un énorme scandale à son fils et a tenté de le battre avec des pinces à feu et une pelle. George a dû se cacher de sa mère pendant un certain temps.

À Cambridge, Byron écrivait déjà de la poésie. Un jour, il les montra à Elizabeth Pigot (1783-1866), sœur aînée de son ami de collège John Pigot (1785-1871). La fille avait quatre ans de plus que les gars et appréciait leur vénération particulière. Elizabeth était ravie de la poésie de George, dix-sept ans, et l'a persuadé de publier ce qu'il lisait. En 1806, Byron publie pour un cercle restreint d'amis le livre Poems for the Case. Un an plus tard, la collection Hours of Leisure de George Gordon Byron, Minor a suivi. Pour ce livre, il a été ridiculisé avec colère par les critiques. Le jeune poète a été blessé au cœur et a pensé pendant un certain temps au suicide.

Le 4 juillet 1808, Byron obtient sa maîtrise ès arts et quitte Cambridge. Il est retourné à Newstead. Mère n'était pas là - au début, le domaine était loué, puis le jeune homme a assuré à Katherine que le manoir était en cours de rénovation. George a donc célébré sa majorité (21 ans) loin de sa mère et en s'amusant beaucoup.

Il est temps d'assumer les devoirs d'un pair. Le jeune homme se présente à la Chambre des Lords et prête serment le 13 mars 1809. Le Lord Chancellor John Eldon (Ildon) (1751-1838) présidait alors.

Presque immédiatement après la cérémonie d'assermentation, Byron et son ami le plus proche de Cambridge, John Cam Hobhouse (1786-1869), ont entrepris un voyage - à travers Lisbonne à travers l'Espagne jusqu'à Gibraltar, de là par la mer jusqu'en Albanie, où ils ont été invités rendre visite au despote turc Ali, connu pour son courage et sa cruauté.- Pacha Tepelensky * (1741-1822). La résidence du pacha était à Ioannina, une ville du nord-ouest de la Grèce. Là, les voyageurs rencontrèrent un petit vieillard aux cheveux gris de soixante-dix ans, devenu célèbre pour avoir rôti ses ennemis vifs à la broche et avoir une fois noyé douze femmes dans le lac qui ne plaisaient pas à sa belle-fille. De Ioannina, Byron et un ami se rendirent à Athènes, puis ils visitèrent Constantinople, Malte ... Ce n'est que le 17 juillet 1811 que Lord Byron retourna à Londres et y resta pendant une courte période pour affaires personnelles, lorsque la nouvelle arriva qu'en août 1, 1811, à Newstead, elle est décédée subitement à la suite d'un accident vasculaire cérébral était sa mère Catherine Byron.

* L'histoire fantastique du destin du Pacha de Janina a été racontée par Alexandre Dumas père et Auguste Maquet dans le roman Le Comte de Monte Cristo.

S'étant enterré un être cher, Byron a décidé de chercher une consolation dans l'activité parlementaire. Le 27 février 1812, il prononça son premier discours à la Chambre des lords, contre un projet de loi conservateur prévoyant la peine de mort pour les tisserands qui cassaient délibérément des machines à tricoter nouvellement inventées.

Et puis il y a eu un événement significatif dans l'histoire de la poésie mondiale. De ses voyages, Byron rapporta le manuscrit d'un poème composé dans la strophe de Spencer, qui raconte l'histoire d'un triste vagabond destiné à connaître la déception dans les douces espérances et les ambitions ambitieuses de la jeunesse. Le poème s'appelait Childe Harold's Pilgrimage. Le livre avec les deux premières chansons du poème a été publié le 29 février 1812, ce jour-là l'un des plus grands poètes de tous les temps et de tous les peuples, George Gordon Byron, a été révélé au monde. Dans le monde de la littérature, le larmoyant et mélancolique Werther a été remplacé par le sombre sceptique Childe Harold.

La société laïque de Londres a été choquée par ce chef-d'œuvre poétique. Pendant plusieurs mois, la capitale d'un puissant empire ne parlait que de Byron, tout le monde l'admirait et l'admirait. Les lionnes de la haute société organisent une véritable chasse au poète. Et en général, en Europe, le culte de Byron a commencé à prendre forme presque immédiatement - l'une des premières manifestations dans l'histoire du produit idiot de l'humanité éduquée - la culture de masse. Apparemment, alors, sinon plus tôt, le poète a développé une maladie que nous appelons la mégalomanie. Au fil des années, elle n'a fait qu'empirer et prendre des formes pathologiques.

La belle-fille du bon ami de Byron, Lord Peniston Melbourne (1745-1828) - Lady Caroline Lam * (1785-1828) a décrit ses impressions de la première rencontre avec le poète comme suit: "Mauvais, fou, avec qui il est dangereux à gérer." Deux jours plus tard, lorsque Byron lui-même vint lui rendre visite, Lam écrivit dans son journal : « Ce beau visage pâle sera mon destin. Elle est devenue la maîtresse de Byron et n'a pas voulu le cacher à la société londonienne. La poétesse venait à Carolina le matin et passait des journées entières dans son boudoir. Finalement, la mère et la belle-mère de Caroline se sont levées pour défendre l'honneur du mari de la prostituée. Curieusement, pour obtenir de l'aide, les femmes se sont tournées vers Byron. À ce moment-là, la maîtresse avait réussi à assez ennuyer George, c'est pourquoi il a volontiers rejoint les combattants pour la moralité. Tous les trois ont commencé à persuader Carolina de retourner auprès de son mari. Mais follement amoureuse du poète, la femme ne voulait rien écouter. Pour enfin la ramener à la raison, Byron demanda la main de cousine Caroline - Anna Annabella Milbank (1792-1860). Une fois, il a été refusé, mais après le deuxième matchmaking, la fille a accepté.

* Pour plus d'informations sur la relation entre Byron et Caroline Lam, voir Eremin V.N. "Les génies de l'intrigue : de Godounov à Hitler", chapitre des Griefs de Lady Caroline Lam. - M. : « Veche », 2013.

Au cours de l'épopée amoureuse avec Caroline Lam, alors qu'au bal de la haute société, le pauvre a tenté de se suicider avec un couteau émoussé, Byron a commis l'un des actes les plus honteux de sa vie. En janvier 1814, sa demi-sœur Augusta vint lui rendre visite à Newstead. George est tombé amoureux et est entré dans une relation incestueuse avec elle.

Le poète Byron ne s'est pas arrêté à Childe Harold. Puis il crée un cycle de poèmes « orientaux » : « Gyaur » et « Bride of Abydos » sont publiés en 1813, « Corsair » et « Lara » - en 1814.

Le mariage de Byron et Anabella Milbank a eu lieu le 2 janvier 1815. Deux semaines plus tard, Augusta est revenue à Londres et la "vie à trois" a commencé. On sut bientôt que l'état de Lord Byron était considérablement bouleversé, qu'il n'avait rien pour subvenir aux besoins de sa femme. Les dettes envers les créanciers s'élevaient à un montant astronomique - près de 30 000 livres. Découragé, Byron se fâcha contre le monde entier, se mit à boire, commença à blâmer sa femme pour tous ses ennuis...

Effrayée par les ébats sauvages de son mari, Anabella pensa qu'il était tombé dans la folie. Le 10 décembre 1815, la femme donna naissance à la fille de Byron, Augusta Ada (1815-1852), et le 15 janvier 1816, emmenant le bébé avec elle, elle partit pour le Leicestershire rendre visite à ses parents. Quelques semaines plus tard, elle a annoncé qu'elle ne retournerait pas chez son mari. Plus tard, des contemporains ont affirmé qu'Anabella avait été informée de l'inceste de Byron avec Augusta et des relations homosexuelles du poète. Les biographes, après avoir étudié de nombreux documents de l'époque, sont arrivés à la conclusion que la grande majorité des rumeurs sales sur le poète provenaient de l'entourage de la vindicative Carolina Lam. Certes, il n'y a pas de fumée sans feu, mais nous en reparlerons ci-dessous.

Le poète a accepté de vivre séparé de sa femme. Le 25 avril 1816, il part pour l'Europe pour toujours. À derniers jours avant de partir, Byron noue une relation amoureuse avec Claire Clairmont (1798-1879). En fait, le nom de la fille était Jane Clairmont, mais elle a demandé à s'appeler Claire - avec ce nom, elle est entrée dans l'histoire de la littérature mondiale. Elle était la fille adoptive issue du second mariage du philosophe William Godwin (1756-1836), prédécesseur et associé du célèbre Thomas Malthus (1766-1834). Claire Clairmont était une fille sincère et impulsive d'un entrepôt aventureux, rêvait de devenir actrice et, malheureusement, tomba passionnément amoureuse d'un poète. Byron l'a d'abord traitée comme une roturière insignifiante et querelleuse, conçue pour satisfaire temporairement son désir, rien de plus. Claire elle-même est venue chez son idole et le premier soir elle s'est donnée à lui.

En Europe, Byron a d'abord décidé de s'installer à Genève. Quel fut son mécontentement lorsque, le jour de son arrivée, Miss Clairmont se présenta dans sa chambre, qui, en réalité, habitait le même hôtel depuis plusieurs jours. La jeune fille a amené avec elle pour représenter l'amant de sa demi-sœur Mary Wollstonecraft Godwin (1797-1851), l'aspirant poète Percy Bysshe Shelley (1792-1822).

Byron connaissait auparavant l'œuvre de Shelley, mais la connaissance personnelle des poètes n'a eu lieu que ce jour-là à Genève. George et Percy sont devenus amis immédiatement, selon l'entourage de Caroline Lam, ils sont devenus amants. Les biographies officielles affirment que Byron avait simplement des sentiments paternels pour la fragile et ardente Shelley et sa charmante amante. Mary était la fille naturelle de Godwin par sa première épouse, l'ancêtre du mouvement féministe, Mary Wollstonecraft (1759-1797). Au moment où Byron et Shelley se sont rencontrés, la mère de Mary était déjà décédée et son père avait jeté sa fille hors de la maison pour débauche. Dans le même temps, Godwin excommunie et suit partout sa demi-sœur Claire. Avec ce dernier, Byron a débauché par indulgence, jusqu'à ce qu'en août de la même année, il devienne clair que la fille était enceinte.

Il faut dire ici qu'à la fin du XXe siècle, après une recherche minutieuse des papiers personnels de Byron et de la correspondance de ses contemporains, de plus en plus d'érudits sont contraints de reconnaître la bisexualité du poète. On pense que tout a commencé par sa relation peu conventionnelle avec son propre page, le beau jeune Robert Rushton (1793-1833), fils d'un locataire de Newstead. Leur connexion s'est produite peu de temps avant le départ de Byron lors de son premier voyage, et plus tard, elle n'a pas été renouvelée. En 1809 - 1810, déjà en Grèce, Byron entretient une relation à long terme, non sans péché, avec Nicolo Giraud, quinze ans (1795 -?). D'autres noms de jeunes sont également appelés, avec qui Byron sympathisait dans différentes années vie, les appeler une liste dans ce cas n'a pas de sens. Je noterai seulement que toutes les preuves des prédilections homosexuelles du poète citées par les chercheurs sont indirectes.

Quoi qu'il en soit, les autres poètes Byron et Shelley ont visité ensemble le château de Chillon *. Tous deux ont été choqués par ce qu'ils ont vu. A son retour de l'excursion, Byron a composé l'histoire poétique "Le Prisonnier de Chillon" en une nuit, et Shelley a créé "L'Hymne à la Beauté Intellectuelle". A Genève, Byron compose également la troisième chanson "Childe Harold" et commence le poème dramatique "Manfred".

* Un illustre château-prison qui, pendant de nombreux siècles, a contrôlé la seule route par le col du Saint-Bernard qui reliait l'Europe centrale à l'Europe du Sud. Situé au bord du lac Léman, à 3 km de la ville de Montreux.

Le culte de Byron, déjà établi en Europe, s'avère être son mauvais côté pour le poète. Avant même son arrivée sur les rives du lac Léman, un émoi s'est fait dans le public local. Lorsque Byron est arrivé, chacun de ses pas était accompagné par les oculaires de nombreuses jumelles. Les curieux n'étaient pas gênés dans leurs tentatives de découvrir les secrets les plus cachés de la vie d'une idole. À la fin, ces persécutions sont devenues ignobles.

Byron a choisi d'aller en Italie. La famille Shelley retourna en Angleterre, où le 12 janvier 1817, Claire Clairmont donna naissance à la fille de Byron, Allegra (1817-1822)*. Par arrangement préalable, à l'été de cette année-là, la fille a été donnée à son père. Ayant assez joué avec l'enfant et ayant une nouvelle passion pour lui-même, le poète choisit d'envoyer sa fille grandir dans un monastère à Bagnacavallo.

* En savoir plus sur les vicissitudes du destin tragique de Claire Claremont et Allegra dans le chapitre "Percy Bysshe Shelley" de ce livre.

Byron a choisi Venise comme résidence permanente. Il a loué le Palais Moncenigo sur le Grand Canal. Là Manfred a été achevé, là le poète a commencé à écrire la quatrième chanson de Childe Harold, là la satire Beppo a été composée et Don Juan a commencé.

Comme Byron manquait constamment d'argent, à l'automne 1818, il vendit Newstead pour 90 000 guinées, remboursa toutes ses dettes et put commencer une vie tranquille et prospère. Byron recevait chaque année une somme colossale pour l'époque - 7 000 livres pour la publication de ses œuvres, et étant donné qu'il avait encore des intérêts annuels sur d'autres biens immobiliers d'un montant de 3 300 livres, il faut admettre que dans le premier tiers du 19ème siècle Lord Byron était l'un des les personnes les plus riches L'Europe . Grossissant, lâchant ses longs cheveux avec des aperçus des premiers cheveux gris - c'est ainsi qu'il apparaissait maintenant devant ses invités vénitiens.

Mais en 1819, le dernier amour le plus profond est venu à Byron. Lors d'une des soirées profanes, le poète rencontra par hasard la jeune comtesse Teresa Guiccioli (1800-1873). Elle s'appelait la " blonde Titien ". Récemment diplômée d'une école de monastère, la comtesse était légalement mariée depuis moins d'un an et son mari avait quarante ans de plus que sa femme. Étant donné que dans la société vénitienne, chaque femme mariée avait un amant indispensable dans l'ordre des choses, le senor Alexander Guiccioli (1760-1829) traita Byron très amicalement et lui loua même le dernier étage de son propre palais, encourageant ainsi la passion croissante de sa femme et poète. Cependant, toute la famille de Teresa - père, frère et la fille elle-même - s'est avérée être Carbonari *. Ils ont rapidement entraîné Byron dans le complot, qui a commencé à acheter des armes à l'étranger pour les futurs rebelles. Guiccioli était fidèle aux autorités autrichiennes et, ayant appris ce qui se passait dans son dos, s'empressa d'emmener sa femme à Ravenne. À la veille de leur départ, Teresa est devenue la maîtresse de Byron et, en fait, a décidé de son sort futur.

* Les Carbonari étaient membres d'une société secrète en Italie au XIXe siècle qui luttait pour l'unification de l'Italie, la libération du pays de l'occupation autrichienne et l'introduction d'un ordre constitutionnel.

En juin 1819, le poète suit sa bien-aimée à Ravenne. Il s'installe au Palazzo Guiccioli. Le père de Teresa, le comte Ruggero Gamba (1770-1846), qui a vu le tourment de sa fille, a obtenu du pape la permission pour la comtesse de vivre séparément de son mari. En même temps, elle n'avait pas le droit de se remarier, mais si des preuves de son histoire d'amour apparaissaient sur le côté, Teresa aurait dû être arrêtée et emprisonnée dans un monastère.

Le séjour à Ravenne devint extraordinairement fructueux pour Byron : il écrivit de nouvelles chansons "Don Juan", "Dante's Prophecy", un drame historique en vers "Marino Faliero", traduisit le poème de Luigi Pulci "Big Morgante"...

Pendant ce temps, une conspiration des Carbonari couvait dans la ville. Byron a acheté des armes pour les conspirateurs à ses propres frais. Un soir, le poète rentra chez lui et trouva toutes ces armes sur le seuil de son palais : une rumeur se répandit dans la ville que le complot avait été découvert et que les autorités se préparaient à des arrestations générales, et donc les révolutionnaires préférèrent se débarrasser du preuves dangereuses. La conspiration des autorités a bien été découverte, mais personne n'a été poursuivi, seuls ses chefs ont été renvoyés. Parmi eux se trouvait toute la famille Gamba. Thérèse se retire à Florence.

Byron a déménagé à Pise. C'est là que la nouvelle est arrivée que la belle-mère du poète, Lady Judith Milbank Noel (1751-1822), était décédée. Elle n'était pas en colère contre le gendre malchanceux et lui a légué 6 000 livres, mais à condition qu'il prenne le nom de famille Noel, car cette famille n'avait pas non plus de descendants dans la lignée masculine. Désormais, le poète à part entière est devenu connu sous le nom de George Noel Gordon Byron.

Après l'annonce de la mort de la vieille dame, la nouvelle de la mort d'Allegra, cinq ans, a été annoncée - la jeune fille a contracté le typhus au monastère. Byron a été ébranlé, il a souffert, une nuit. Le lendemain matin, le poète a déclaré que tout ce qui se passait était pour le mieux : Allegra était illégitime et devant elle était la vie d'un paria paria. Sans aucun doute, papa s'est menti, mais calmé par un tel raisonnement, Byron a interdit de lui rappeler sa fille, tandis que l'environnement continuait à lui exprimer sa sympathie et à parler de la souffrance titanesque d'un génie.

À l'été 1822, une villa est louée près de Pise sur la côte de Shelley. Percy venait souvent à Byron, ils décidèrent de publier leur propre magazine à Londres. Le 8 juillet 1822, rentrant chez elle par la mer après l'une de ces rencontres, Shelley fut prise dans une tempête et mourut. Le 16 juillet 1822, Byron incinéra de ses propres mains les restes d'un ami. Les autorités locales ont donné une autorisation spéciale pour cela à titre exceptionnel, uniquement par respect pour le grand poète Byron, car selon les règles de quarantaine italiennes, un noyé doit être enterré dans le sable sur le rivage, après avoir rempli le cadavre de chaux vive.

De manière inattendue, le "Comité grec" de Londres s'est tourné vers le poète avec une demande d'aider la Grèce dans la guerre d'indépendance contre l'Empire ottoman. Ils comptaient sur son argent, mais le 15 juillet 1823, Byron quitta Gênes sur un yacht personnel pour participer au soulèvement grec. Le poète finance entièrement l'équipement de la flotte des rebelles et rejoint début janvier 1824 à Missolungi (Messolongion), la capitale de la Grèce continentale occidentale, le chef de l'insurrection grecque, le prince Alexandre Mavrocordato (1791-1865). Sous le commandement de Byron, qui ne connaissait rien aux affaires militaires, fut confié un détachement de Souliotes *, à qui il versa des indemnités monétaires sur ses fonds personnels. Sur ce, sa participation au soulèvement s'épuise, mais cela n'empêche pas les Grecs de déclarer Byron leur héros national, un combattant pour l'indépendance du peuple.

* Les Souliots sont une tribu montagnarde gréco-albanaise.

La résidence du poète était l'île de Céphalonie. Là, il a attrapé un rhume après avoir nagé dans la mer froide. Il y avait des douleurs dans les articulations, qui se sont transformées en convulsions. Les médecins ont parlé d'une crise d'épilepsie. Après un certain temps, l'amélioration est venue et Byron, qui s'ennuyait beaucoup, a souhaité faire une courte promenade à cheval. Dès qu'il s'est éloigné de la maison sur une distance relativement longue, une forte averse glaciale a commencé. Deux heures après son retour de promenade, le poète a développé une fièvre. Après avoir souffert pendant plusieurs jours d'une fièvre, George Noel Gordon Byron mourut le 19 avril 1824 à la trente-septième année de sa vie. Le 16 juillet de la même année, les restes du poète ont été enterrés dans la crypte de la famille Byron dans l'église de Hankell-Thorcard près de l'abbaye de Newstead dans le Nottinghamshire.

Le destin et l'œuvre de Byron, son scepticisme, sa fierté et sa contemplation du monde de l'extérieur ont eu un impact énorme sur la société européenne de la première moitié du XIXe siècle. La mode de l'indulgence réfléchie et silencieuse envers les petits de ce monde, embellie par des impulsions révolutionnaires quelque part au nom de l'idéal, a reçu dans l'histoire le nom de byronisme. Les plus grands poètes de Russie, A.S. Pouchkine et M.Yu Lermontov, sont devenus de brillants porteurs du byronisme. Pouchkine, en particulier, n'a pas caché le fait qu'il a créé Eugene Onegin en grande partie sous l'influence de l'œuvre du génie anglais.

Les œuvres de Byron ont été traduites en russe par V. A. Joukovski, A. S. Pouchkine, M. Yu. Lermontov, A. N. Maikov, L. A. Mei, A. A. Fet, A. N. Pleshcheev et de nombreux autres poètes éminents.

La poésie de Byron dans les traductions de poètes russes

Extrait de "Le Prisonnier de Chillon"

je

Regarde-moi, je suis gris
Mais pas à cause de la fragilité et des années ;
Pas de peur soudaine en une nuit
Avant la date limite m'a donné les cheveux gris.
Je suis voûté, mon front est ridé,
Mais pas de travail, pas de froid, pas de chaleur -
La prison m'a détruit.
Privé d'une douce journée
Respirant sans air, enchaîné,
J'ai lentement grandi décrépit et flétri,
Et la vie semblait interminable.
Le destin du malheureux père -
Pour la foi, la mort et la honte des chaînes -
Les fils sont également devenus l'héritage.
Nous étions six - il n'y en a plus cinq.
Père, victime jeunes années,
Mort par un vieil homme sur le bûcher,
Deux frères tombés en pré,
Donnant honneur et sang au sacrifice,
Sauvez les âmes de votre amour.
Trois enterrés vivants
Au fond des profondeurs de la prison -
Et deux ont été dévorés par la profondeur;
Seulement moi, la ruine seule,
A survécu sur la montagne
Pour pleurer leur sort.

II

Chillon se dresse au sein des eaux ;
Là, dans le donjon, sept colonnes
Couvert de mousse humide.
Une lumière triste se lève sur eux -
Faisceau, par inadvertance d'en haut
Tombé dans une fissure dans le mur
Et enterré dans la brume.
Et sur le sol humide de la prison
Il brille faiblement, solitaire,
Comme une lumière sur un marais,
Dans l'obscurité de la nuit sinueuse.
Colonne chacune avec un anneau ;
Et les chaînes pendent dans ces anneaux;
Et ces chaînes de fer sont du poison ;
Il m'a mordu les membres;
Ne sera jamais détruit
La marque pressée par lui.
Et la journée est dure pour mes yeux
Sevré depuis si longtemps
Regardez la lumière agréable;
Et à la volonté j'ai refroidi mon âme
Depuis que le dernier frère était
Tué involontairement devant moi
Et, à côté des morts, moi, vivant,
Tourmenté sur le sol de la prison.

III

Nous étions ces chaînes
Ils sont cloués aux colonnes,
Bien qu'ensemble, mais séparés;
Nous ne pouvions pas faire un pas
Se distinguer dans les yeux
L'obscurité pâle de la prison interférait avec nous.
Il nous a donné un visage étrange -
Et le frère est devenu inconnu du frère.
Nous avons été ravis d'une chose :
Donner la parole l'un à l'autre
Réveillez le cœur de l'autre
Il la réalité de la glorieuse antiquité,
Ile chant sonore de la guerre -
Mais bientôt le même
Dans l'obscurité de la prison est épuisé;
Notre voix est terriblement sauvage,
Il est devenu un écho rauque
Murs de prison pour sourds ;
Il n'était pas le son de l'ancien
A cette époque, comme nous,
Puissant, libre et vivant !
Est-ce un rêve ?.. mais leur voix et la mienne
Toujours sonné comme un étranger pour moi.

Traduction par V. A. Zhukovsky

mélodie juive

(De Byron)

Mon âme est sombre. Dépêche-toi, chanteur, dépêche-toi !
Voici la harpe d'or :
Laissez vos doigts, se précipitant dessus,
Réveillez dans les cordes les sons du paradis.
Et si ce n'est pas pour toujours l'espoir que le rock a emporté,
Ils se réveillent dans ma poitrine,
Et s'il y a une goutte de larmes dans les yeux des gelés -
Ils vont fondre et se renverser.

Laissez votre chanson être sauvage. Comme ma couronne
Les sons d'amusement me font mal !
Je te dis : je veux des larmes, chanteur,
Ou le coffre éclatera de farine.
Elle en avait marre de souffrir,
Elle languit longuement et silencieusement ;
Et l'heure terrible est venue - maintenant elle est pleine,
Comme une coupe mortelle pleine de poison.

Traduction par M. Yu. Lermontov

Mélodie

Mon âme est triste ! Chante une chanson, chanteur !
La voix de la harpe est bonne pour l'âme et la sourde.
Charme mes oreilles avec la magie des coeurs,
Des harmonies au doux pouvoir omnipotent.

S'il y a une étincelle d'espoir dans mon cœur,
Sa harpe inspirante s'éveillera;
Quand même une larme reste en lui,
Il se renversera et mon cœur ne brûlera pas.

Mais chants de douleur, chanteur, chante-moi :
De joie, mon cœur ne bat plus ;
Fais-moi pleurer; ou un long désir
Mon cœur opprimé va se briser !

J'ai assez souffert, assez enduré ;
Je suis fatigué! - Que le cœur se brise
Et mon insoutenable destin finira sur terre,
Ile se réconciliera avec la vie d'une harpe d'or.

Traduction de N. I. Gnedich

Amour et mort

Je t'ai regardé quand notre ennemi est passé,
Prêt à le tuer ou à tomber avec toi dans le sang,
Et si l'heure avait sonné - de partager avec vous, bien-aimé,
Tout, tout en restant fidèle à la liberté et à l'amour.

Je t'ai regardé dans les mers, quand les rochers
Le navire a heurté dans le chaos des vagues orageuses,
Et je t'ai supplié de me faire confiance;
Le tombeau est ma poitrine, la main est la barque du salut.

J'ai fixé mes yeux sur tes yeux malades et boueux,
Et céda au lit et, épuisé par la veillée,
Je m'accrochais à mes pieds, prêt à m'abandonner à la terre morte,
Quand seriez-vous passé si tôt dans le sommeil de la mort.

Le tremblement de terre arrivait et les murs tremblaient
Et tout, comme le vin, se balançait devant moi.
Qui cherchais-je au milieu d'une salle vide ?
Tu. Qui ai-je sauvé ? Tu es seul.

Et un soupir convulsif tourna en spirale ma souffrance,
La pensée est déjà sortie, la langue est déjà engourdie,
À toi, te donnant le dernier souffle,
Ah, plus souvent qu'il ne le devrait, mon esprit s'est envolé vers toi.

Oh, beaucoup s'est passé; mais tu n'as pas aimé
Vous n'aimerez pas, non ! L'amour est toujours gratuit.
Je ne te blâme pas, mais le destin m'a jugé -
C'est criminel, sans espoir, de tout aimer encore et encore.

Traduction par A. A. Blok

Chanson aux Souliots

Les enfants de Suli ! Sautez dans le combat
Faites le devoir comme une prière !
A travers les fossés, à travers les portes :
Baua, baua, souliots !
Il y a des beautés, il y a des proies -
Se battre! Créez votre personnalisé!

La bannière de sortie est sainte,
Dispersant les formations ennemies,
Votre bannière de montagnes natales -
La bannière de vos épouses est au-dessus de vous.
Au combat, à l'attaque, stratcats,
Baua, baua, souliots !

Notre charrue est une épée : alors prêtez serment
Ici pour récolter une moisson d'or;
Où il y a un trou dans le mur
Là, la richesse des ennemis est cachée.
Il y a une proie, la gloire est avec nous -
Alors allez-y, pour discuter avec les tonnerres!

Traduction par A. A. Blok

* * *

Quand je t'ai serré contre ma poitrine,
Pleine d'amour et de bonheur et réconciliée avec le destin,
J'ai pensé : seule la mort nous séparera de toi,
Mais ici nous sommes séparés par l'envie des gens.

Laissez-vous pour toujours, belle créature,
Leur méchanceté a arraché mon cœur,
Mais crois - ils n'expulseront pas ton image de lui,
Jusqu'à ce que votre ami tombe sous le poids de la souffrance.

Et si les morts quittent leur abri
Et à la vie éternelle renaîtra la poussière de la décomposition,
De nouveau mon front s'inclinera sur ta poitrine :
Il n'y a pas de paradis pour moi où tu n'es pas avec moi !

Traduction par A. N. Pleshcheev

J'ose, il est temps de se libérer

Je vais me décider - il est temps de se libérer
De mon sombre chagrin
Prends un dernier souffle, dis au revoir
Avec amour, avec ta mémoire !
J'ai fui les soucis et la lumière
Et je n'ai pas été créé pour eux,
Maintenant heureusement séparés,
Quels troubles me font peur ?

je veux des festins, je veux une gueule de bois;
Je vivrai sans âme dans la lumière;
Je suis heureux de partager le plaisir avec tout le monde,
Ne partagez le chagrin avec personne.
C'était le bon vieux temps !
Mais le bonheur de la vie est emporté:
Ici dans le monde je suis jeté par toi
Tu n'es rien et tout n'est rien.

Sourire - je ne brûle qu'une menace,
De dessous, la tristesse est plus visible;
Elle est comme une rose sur un tombeau ;
Le tourment est plus compressé.
Ici entre amis dans une conversation bruyante
Involontairement, la coupe renaîtra
Un esprit fou s'embrasera de joie, -
Mais le cœur languissant est triste.

Un mois complet se lèvera
Au-dessus du navire dans le silence de la nuit :
Il argente les vagues de la mer Egée...
Et moi, aspirant à toi avec mon âme,
J'aimais rêver que tes yeux étaient mignons
Maintenant, la même lune captive.
Ah Tirza ! sur ta tombe
Puis elle a brillé.

Aux heures blanches de la maladie,
Comment le poison a bouilli, remuant le sang -
"Non," pensai-je, "par la souffrance d'un ami
L'amour ne sera pas dérangé !
Un cadeau inutile à cette liberté,
Qui enchaîné est victime des années décrépites.
Ici la nature me ressuscitera -
Pour quelle raison? - Vous n'êtes plus en vie.

Quand l'amour et la vie sont si nouveaux
A cette époque tu m'as donné un gage :
Peine de chagrin sévère
L'assombrit devant moi.
Pour toujours ce coeur s'est refroidi,
Par qui tout était animé ;
Mon sans mort est engourdi,
Mais le sentiment de tourment n'est pas dépourvu de.

Gage d'amour, douleur éternelle,
Blottissez-vous, blottissez-vous contre ma poitrine;
Soyez le gardien de la fidélité du cœur,
Ou tuer un cœur triste !
Dans l'angoisse, la chaleur rebelle ne s'éteint pas,
Brûlant derrière l'ombre de la tombe,
Et à la flamme morte sans espoir
Plus saint que l'amour des vivants.

Traduction par I. Kozlov

Le plus grand poète d'Angleterre était Lord George Gordon (1788-1824), qui, comme un brillant météore, a survolé l'horizon, obscurcissant tous les autres luminaires. Les adorateurs du trône et de l'autel, avec Southey et les gardiens de Sion anglicane à leur tête, regardaient avec horreur des natures titanesques telles que Byron, Shelley, Keats, qui repoussait si hardiment les limites de la vision traditionnelle du monde de la vieille Angleterre ; ces poètes étaient appelés membres de «l'école satanique», mais ils surpassaient tous les poètes modernes dans leur haut vol de fantaisie, et dans la grandeur de leurs idées, et dans la fécondité de leur pouvoir créateur. En particulier, Byron a suscité l'étonnement à la fois par la versatilité et la puissance créatrice de son génie, et par sa vie pleine d'aventures diverses, qui ressemblait à un roman au dénouement héroïco-romantique. En plus des grands poèmes - le pèlerinage de Childe Harold et Don Juan, dans lesquels il a inséré ses propres aventures et impressions, sentiments et idées dans le cadre de la dernière épopée, Byron a écrit histoires romantiques et des ballades avec une présentation fascinante et une perfection de la forme extérieure, telles que: "Gyaur", "La Fiancée d'Abydos", "Corsaire", "Lara", "Mazeppa", le drame " Manfred"(qui touche aux secrets les plus profonds de l'existence humaine et ressemble à" Faust "), "Marino Faliero", "Deux Foscari", "Sardanapal" et le mystère religieux et philosophique "Caïn". Byron a ravi les contemporains et la postérité avec des paroles charmantes qui capturent l'âme, en particulier dans ses mélodies juives.

George Gordon Byron

George Noel Gordon, Lord Byron est né à Londres le 22 janvier 1788. Son père, un capitaine en faillite pour extravagance, mourut trois ans après la naissance de son fils ; puis sa mère a déménagé à Banff, en Écosse. Là, l'air des hautes terres d'Écosse a tellement renforcé le corps faible du garçon que, malgré sa boiterie, il a commencé à se distinguer par la dextérité dans tous exercices corporels- en natation, équitation, escrime, tir. Byron espérait ainsi se débarrasser de sa tare corporelle, qui le fit se plaindre amèrement toute sa vie du sort qui « le poussait dans ce monde si à moitié préparé ». Lorsqu'il avait dix ans, la mort de son grand-oncle lui donna un riche héritage, ainsi que des seigneuries et des pairies ; puis sa mère retourna en Angleterre pour donner à son fils une éducation scientifique. Après un séjour de cinq ans dans une école de Garrow, où George Byron avait déjà commencé à écrire de la poésie et décrit son premier amour de jeunesse malheureux pour Mary Cheworth dans le poème mélancolique "Dream", il entre à l'Université de Cambridge et se livre à une vie étudiante animée là-bas. Le premier recueil de poèmes de Byron, publié en 1807 sous le titre "Heures de loisir" (Heures d'oisiveté), provoqua un bilan très désapprobateur dans la "Revue d'Edimbourg" ; pour cette insulte, le brillant poète a rendu sans pitié la satire caustique des bardes anglais et des critiques écossais («English bards and Scotch reviewers», 1809), remplie d'attaques insultantes même contre des employés du magazine comme Moore, Scott, Lord Holland, avec avec qui il était par la suite en bons termes.

De 1809 à 1811, George Gordon Byron voyagea, avec son ami Hobgoes, à travers la Grèce, l'Albanie et la Turquie ; au cours de ce voyage, il traversa l'Hellespont (Dardanelles) entre Sest et Abydos et visita tous les lieux qui se trouvaient sur son chemin, glorifiés par l'histoire et la légende. D'après les poèmes qu'il a écrits à cette époque, il est clair quelle forte impression ce nouveau monde a fait sur lui. En 1812, peu de temps après que Byron eut prononcé son premier discours à la chambre haute, les deux premiers chants de son "Childe Harold" parurent en version imprimée et remportèrent un énorme succès. l'année suivante, il publie une histoire de la vie turque, "Gyaur", qui est le résultat de son voyage à l'est. Le Pèlerinage de Childe Harold est un journal poétique d'un voyageur, véhiculant dans d'excellents vers les impressions et les souvenirs tirés de la péninsule ibérique et du Levant, et portant la poésie descriptive au plus haut lyrisme. Sous les traits d'un vagabond, il n'est pas difficile de reconnaître les traits caractéristiques de Byron lui-même, devenu depuis le héros du jour.

Les récits poétiques de George Gordon Byron, La Fiancée d'Abydos (1813), Le Corsaire (1814), la sombre et mystérieuse Lara (1814), qui ont servi de suite et de fin au Corsaire, se distinguent par non moins de mérite. En 1814, des "Mélodies juives" sont publiées, adaptées aux anciens chants des Israélites et exposant dans des descriptions élégiaques certains événements de l'histoire juive ou exprimant par des sonorités inhabituellement sincères la tristesse des malheureux face à leur passé et à leur présent. En 1815, au début de laquelle Byron épousa Anna Isabella Milbank, le siège de Corinthe et Parisina furent publiés. Après que sa femme, qui lui a donné une fille, l'ait quitté puis ait finalement divorcé, Byron a vendu son domaine ancestral et a quitté l'Angleterre, pour ne jamais revenir.

George Gordon Byron a passé le reste de sa vie à l'étranger en exil et paria. Alors qu'il naviguait sur le Rhin, il commença le troisième chant de "Childe Harold", et sur les belles rives du lac Léman, où il passa tout l'été (1816) avec Shelley, il écrivit l'histoire poétique "Le Prisonnier de Chillon" et a commencé à écrire le drame métaphysique "Manfred", dans lequel il dépeint une nature très douée, opprimée par la conscience d'une culpabilité terrible et livrée à des forces infernales; il y a beaucoup d'excellentes descriptions des montagnes alpines et il y a des endroits qui rappellent le Faust de Goethe et le Macbeth de Shakespeare. À l'automne, Byron se rendit à Venise, qu'il choisit comme résidence permanente ; il s'y livre pleinement aux plaisirs, à la volupté et aux plaisirs mondains, mais cela n'affaiblit en rien sa puissance créatrice poétique. Il y acheva le quatrième chant de Childe Harold, la plus gracieuse et la plus captivante de toutes les œuvres poétiques que la beauté de la nature italienne ait jamais inspirées aux poètes. Au même endroit, George Gordon Byron a écrit l'histoire humoristique "Beppo", l'image épique "Mazeppa", brûlant d'un amour passionné pour la liberté, "Ode à Venise" et a commencé la plus brillante de ses œuvres - le poème épique "Don Juan", écrit en strophes de huit vers en seize chansons.

Dans ce poème merveilleusement beau, qui n'a jamais été achevé, le talent du poète ne connaît pas de bornes ; avec l'ironie de l'Arioste, il décrit toutes les passions, les sentiments et les humeurs des esprits, aussi bien les plus nobles et les plus exaltés que les plus bas et les plus impies, sautant de l'un à l'autre. Byron révèle une étonnante richesse de fantaisie, une source inépuisable d'esprit et de moquerie, une maîtrise magistrale du langage et de la métrique. Quelque chose d'englobant domine dans ce poème, capable de maîtriser toutes les tonalités des humeurs spirituelles et de se sentir chez lui dans tous les abîmes et à toutes les hauteurs. Ici, Byron a dépeint à la fois le plus haut essor de l'esprit et le plus haut degré de son épuisement; il prouva qu'il savait tout ce qu'il y a de grand et de sublime dans le monde, et avec cette connaissance il se jeta dans l'abîme de la mort. L'ironie de la douleur du monde, du désespoir, de la satiété de la vie, ressortant même des descriptions les plus fascinantes, des idées les plus sublimes, suscite un sentiment de peur, malgré le plaisir procuré par les beautés du poème.

En 1820, Byron s'installe à Ravenne, où il passe l'année la plus heureuse de sa vie avec la charmante comtesse Teresa Guiccioli, divorcée de son mari, en compagnie de ses proches et de son frère, le comte Gamba. Là, il aimait et était aimé, et son influence était bénéfique à tous points de vue. Là, Byron a écrit, entre autres, la tragédie "Marino Faliero" (1820); la tragédie "Sardanapal" publiée par lui l'année suivante (1821), avec une personnalité parfaitement représentée de la Mirra ionienne, était dédiée au "célèbre Goethe". À la suite de cette tragédie, Byron publie la tragédie The Two Foscari (1821), basée sur une histoire vénitienne, et le poème réfléchi Cain (1821), qu'il qualifie de mystère à l'instar des drames religieux médiévaux. Caïn, qui rappelle Prométhée, et la personnalité satanique de Lucifer peuvent être comparés aux héros des poèmes de Goethe et de Milton, bien que les adhérents de la haute église anglaise aient protesté contre cela. En réponse au poète de la cour de Southey, qui l'avait violemment attaqué lui et ses amis dans A Vision of Judgment, Byron répondit (1821) par une satire cinglante portant le même titre.

Les aspirations à la liberté, qui donnaient à l'époque activité politiqueéclat poétique dans tout l'espace des Andes à l'Athos, a fait la plus forte impression sur George Gordon Byron et lui a inspiré le désir de défendre les intérêts des peuples opprimés non seulement avec une plume, mais aussi avec une épée. Seulement dans une histoire poétique écrite à cette époque - dans l'histoire "L'île" est une humeur sensiblement plus calme et artistique de l'esprit.

Puisque Byron était au courant des dessins Carbonari, puis, après la répression de la révolution italienne, il ne considéra pas son séjour à Ravenne comme sûr ; il s'installe d'abord avec sa bien-aimée à Pise (1821), où il perd son ami Shelley, puis à Gênes. Les bouffonneries ardentes qu'il se permet dans L'âge du bronze (1823) et dans d'autres poèmes polémiques témoignent de sa profonde indignation face à la politique moralisatrice des congrès.

À l'été 1823, George Gordon Byron se rendit en Grèce pour aider de sa fortune et de son sang lors du soulèvement grec afin d'acquérir la liberté qu'il chantait en vers. Il prit le commandement de la brigade de 500 Souliotes qu'il avait organisée, mais, avant d'avoir eu le temps d'entreprendre l'attaque projetée sur Lépante, il tomba malade d'excitation fébrile et de l'influence du climat et mourut le 19 avril 1824, dans la trente-sixième année de naissance. Comme le clergé anglais n'a pas permis à Byron d'être enterré à l'abbaye de Westminster, il a été enterré dans l'église du village près de l'abbaye de Newstedt, qui était autrefois son lieu de résidence préféré.

Byron. Dernier portrait à vie (1824). Artiste T.Philips

George Gordon Byron possédait une telle puissance poétique qui surmontait tout, et un esprit si englobant qui savait pénétrer dans tous les mouvements spirituels, dans toutes les circonvolutions du cœur humain, dans toutes les passions et aspirations secrètes, et savait exprimer eux en paroles. Depuis qu'il a erré sans but à travers le monde, la vie l'ennuie et cette humeur spirituelle forme la sombre doublure de la plupart de ses œuvres poétiques. Les gens ne savaient pas apprécier Byron et le calomniaient. Il a également commencé à haïr et à mépriser la haute société, a commencé à la couvrir de moqueries méprisantes; rassasié de plaisirs sensuels, il rappelait tristement les bonheurs passés et exprimait dans des plaintes mélancoliques l'angoisse spirituelle qui est devenue depuis le ton principal de la dernière poésie de la douleur du monde. Ne sympathisant ni avec les intérêts de son temps, ni avec les intérêts de la société dans laquelle il est né, Byron a recherché la guérison de son âme malade parmi ces peuples qui n'étaient pas encore familiarisés avec la culture et dont la nature et les passions n'étaient encore soumises à aucune influence extérieure. oppression.

Mais malgré la douleur spirituelle reflétée dans toutes les œuvres de George Gordon Byron, son imagination était suffisamment riche et créative pour percevoir et revêtir de forme poétique tout ce qui est sublime, noble et idéal. L'absence de croyances religieuses ne l'empêche pas de décrire les sentiments les plus tendres d'un cœur pieux et la tranquillité d'esprit de ceux qui vivent de foi et de piété. Vivant dans un mariage malheureux et jouissant en abondance d'un amour temporaire et sensuel, Byron a su dépeindre de nobles personnages féminins au charme captivant, a su dépeindre le bonheur amour pur et une fidélité sans faille dans toute sa majesté et sa beauté. La fortune l'a comblé de ses dons en abondance - lui a donné la beauté, le titre de pair anglais, des talents poétiques de premier ordre. Mais c'était comme si quelque méchante fée avait ajouté sa malédiction à ces dons ; les passions indomptables, comme un ver, minaient les talents brillants qui n'étaient pas combinés avec la maîtrise de soi. Byron souffrait à la fois de boiterie, et du désordre de son état, et du désordre de ses relations familiales ; il vivait en désaccord avec la morale, les lois et les croyances. Rêvant de la libération des peuples opprimés, George Gordon Byron a profité du soulèvement grec pour exprimer dans de charmantes chansons et histoires sa haine de la tyrannie et son amour pour la liberté, et que ses paroles coulaient directement de son cœur, prouve sa participation personnelle à la lutte sanglante.

C'est précisément en cela que réside la force de la poésie de Byron, que nous sommes constamment sous l'impression de son propre état d'esprit, que toutes ses œuvres poétiques expriment ses propres idées, sentiments et aspirations, que tout ce qui constitue l'essence de son personnage se reflète dans ses œuvres. George Gordon Byron était un poète tellement subjectif que même son talent artistique semble être un talent poétique inné. C'est pourquoi sa poésie a fait une impression si irrésistible tant sur ses contemporains que sur les générations suivantes. Même les œuvres poétiques les plus pompeuses de Byron, dit Gervinus, le célèbre critique littéraire allemand du XIXe siècle, se distinguent soit par une souplesse douce, soit par une audace aiguë d'expression, et atteignent donc une telle perfection technique de la forme que nous ne trouvons pas à la même mesure dans l'un des poètes anglais. Les sentiments personnels de Byron dominaient tellement tout ce qu'il écrivait qu'il violait souvent les lois fondamentales de l'esthétique et de l'art ; par conséquent, sa grandeur poétique se trouve principalement dans les paroles. Même les œuvres épiques et dramatiques de Byron résonnent de lyrisme.


Né le 22 janvier 1788 à Londres. Sa mère, Katherine Gordon, originaire d'Écosse, était la deuxième épouse du capitaine D. Byron, dont la première épouse est décédée, lui laissant une fille, Augusta. Le capitaine mourut en 1791, après avoir dépensé la majeure partie de la fortune de sa femme. George Gordon est né avec un pied mutilé, c'est pourquoi il a petite enfance développé une impressionnabilité morbide, exacerbée par la disposition hystérique de sa mère, qui l'a élevé à Aberdeen avec des moyens modestes. En 1798, le garçon hérite de son grand-oncle le titre de baron et le domaine familial de Newstead Abbey près de Nottingham, où il s'installe avec sa mère. Le garçon a étudié avec un enseignant au foyer, puis il a été envoyé à école privéeà Dulwich, et en 1801 à Harrow.

À l'automne 1805, Byron entre au Trinity College de l'université de Cambridge, où il rencontre D.K. Hobhouse (1786-1869), son ami le plus proche jusqu'à la fin de sa vie. En 1806, Byron publie pour un cercle restreint le livre Fugitive Pieces. Hours of Idleness a suivi un an plus tard; en plus des poèmes imitatifs, il y avait aussi des poèmes prometteurs dans la collection. En 1808, l'Edinburgh Review ridiculisait la préface plutôt arrogante de l'auteur au recueil, à laquelle Byron répondit par des lignes venimeuses dans la satire English Bards and Scotch Reviewers (English Bards and Scotch Reviewers, 1809).

À Londres, Byron s'est endetté de plusieurs milliers de livres. Fuyant les créanciers, et aussi, probablement, à la recherche de nouvelles expériences, le 2 juillet 1809, il partit avec Hobhouse pour un long voyage. Ils ont navigué jusqu'à Lisbonne, traversé l'Espagne, de Gibraltar ont atteint l'Albanie par la mer, où ils ont rendu visite au despote turc Ali Pacha Tepelensky et se sont rendus à Athènes. Là, ils ont passé l'hiver dans la maison d'une veuve, dont la fille, Teresa Macri, Byron a chanté sous la forme d'une jeune fille athénienne. Au printemps 1809, en route pour Constantinople, Byron traversa à la nage les Dardanelles, dont il se vanta plus d'une fois. l'hiver prochain il passa de nouveau à Athènes.

Byron retourna en Angleterre en juillet 1811 ; il a apporté avec lui le manuscrit d'un poème autobiographique écrit en strophe de Spencer, qui raconte l'histoire d'un triste vagabond qui est destiné à connaître la déception dans les doux espoirs et les espoirs ambitieux de la jeunesse et dans le voyage lui-même. Child Harold's Pilgrimage, publié en mars L'année prochaine, du jour au lendemain a glorifié le nom de Byron. Sa mère n'a pas vécu pour voir cela - elle est décédée le 1er août 1811 et quelques semaines plus tard, la nouvelle est venue de la mort de trois amis proches. Le 27 février 1812, Byron prononce son premier discours à la Chambre des Lords - contre le projet de loi conservateur sur la peine de mort pour les tisserands qui ont délibérément cassé les machines à tricoter nouvellement inventées. Le succès de Childe Harold a assuré à Byron un accueil chaleureux dans les cercles whigs. Il fit la connaissance de T. Moore et S. Rogers et fut présenté à la belle-fille de Lord Melbourne, Lady Caroline Lam, qui devint la maîtresse du poète et ne le cacha pas du tout.

Sur les traces de Childe Harold, Byron crée le cycle des Poèmes orientaux : Le Giaour et La Fiancée d'Abydos - en 1813, Le Corsaire et Lara - en 1814. Les poèmes regorgent d'allusions voilées à caractère autobiographique. Le héros Giaur s'est empressé d'être identifié avec l'auteur, disant qu'à l'est Byron était engagé dans la piraterie depuis un certain temps.

Anabella Milbank, la nièce de Lady Melbourne, et Byron échangeaient occasionnellement des lettres; en septembre 1814, il lui proposa, et elle fut acceptée. Après le mariage du 2 janvier 1815 et une lune de miel dans le Yorkshire, les jeunes mariés, visiblement pas faits l'un pour l'autre, s'installent à Londres. Au printemps, Byron rencontra W. Scott, qu'il admirait depuis longtemps, et avec son ami D. Kinnard rejoignit le sous-comité du conseil d'administration du Drury Lane Theatre.

Désespéré de vendre l'abbaye de Newstead pour rembourser des dettes qui s'élevaient à près de 30 000 £, Byron devint aigri et chercha l'oubli en se promenant dans les théâtres et en buvant. Effrayée par ses frasques folles et ses allusions transparentes à sa demi-sœur Augusta - elle est venue à Londres pour lui tenir compagnie - Lady Byron pensait innocemment qu'il était tombé dans la folie. Le 10 décembre 1815, elle donna naissance à la fille de Byron, Augusta Ada, et le 15 janvier 1816, emmenant le bébé avec elle, elle partit pour le Leicestershire rendre visite à ses parents. Quelques semaines plus tard, elle a annoncé qu'elle ne retournerait pas chez son mari. Apparemment, ses soupçons sur l'inceste et les relations homosexuelles de Byron avant le mariage ont été confirmés. Byron a accepté la séparation par ordonnance du tribunal et a navigué pour l'Europe le 25 avril. Pour l'été, il loue la Villa Diodati à Genève, où P. B. Shelley est son visiteur fréquent. Ici, Byron a achevé la troisième chanson de Childe Harold, qui développait des motifs déjà familiers - la vanité des aspirations, la fugacité de l'amour, la vaine recherche de la perfection; écrit Le Prisonnier de Chillon et commence Manfred. Byron a eu une courte relation avec la fille adoptive de W. Godwin, Claire Clairmont, qui vivait dans la famille Shelley, le 12 janvier 1817, leur fille Allegra est née.

5 septembre 1816 Byron et Hobhouse se rendent en Italie. À Venise, Byron étudia l'arménien, visita le théâtre de la comtesse Albrizzi et son salon, et au printemps 1817 retrouva Hobhouse à Rome, visita les ruines antiques et termina Manfred, un drame en vers sur un thème faustien, dans lequel sa désillusion prend des proportions universelles. De retour à Venise, sur la base des impressions d'un voyage à Rome, il a écrit la quatrième chanson de Childe Harold - une incarnation perçante du désir romantique ultime. En été, il rencontre la "douce tigresse" Margarita Konya, la femme d'un boulanger. Byron revint à Venise en novembre, après avoir déjà écrit Beppo, satire brillante et ironique en octaves italiennes sur les mœurs vénitiennes. En juin de l'année suivante, il s'installe au Palazzo Mosenido sur le Grand Canal ; là, l'ardente Marguerite de Cogni s'établit comme gouvernante. Byron prit bientôt bébé Allegra sous son aile et commença une nouvelle satire dans l'esprit de Beppo appelée Don Juan.

La vente de Newsted à l'automne 1818 pour 94 500 £ a aidé Byron à se désendetter. Plongé dans les plaisirs sensuels, grossissant, lâchant ses longs cheveux, dans lesquels des cheveux gris ont percé - c'est ainsi qu'il est apparu devant les invités de la maison. Il a été sauvé de la débauche par amour pour la jeune comtesse Teresa Guiccioli. En juin 1819, il la suivit à Ravenne et, à la fin de l'été, ils arrivèrent à Venise. Finalement, Teresa fut persuadée de retourner auprès de son épouse vieillissante, mais ses supplications conduisirent à nouveau Byron à Ravenne en janvier 1820. Il s'installa au Palazzo Guiccioli, où il amena Allegra. Le père de Teresa, le comte Gamba, a obtenu la permission du pape de Rome pour que sa fille vive séparément de son mari.

Le séjour à Ravenne a été pour Byron d'une fructification sans précédent: il a écrit de nouvelles chansons de Don Juan, la prophétie de Dante (La prophétie de Dante), un drame historique en vers de Marino Faliero, a traduit le poème de L. Pulchi Big Morgante. Par l'intermédiaire du comte Gamba et de son fils Pietro, durant l'automne et l'hiver, il participa activement à la conspiration des Carbonari, membres de la société secrète mouvement politique contre la tyrannie autrichienne. Au milieu du complot, Byron a créé un drame en vers Sardanapalus (Sardanapalus) - sur un voluptueux oisif qui est poussé par les circonstances à un acte noble. La menace de bouleversements politiques fut l'une des raisons qui l'obligèrent le 1er mars 1821 à placer Allegra dans une école du monastère de Bagnacavallo.

Après la défaite du soulèvement, le père et le fils de Gamba ont été expulsés de Ravenne. En juillet, Teresa doit les suivre à Florence. Shelley a persuadé Byron de lui rendre visite ainsi qu'à Gamba à Pise. Avant de quitter Ravenne (en octobre), Byron a écrit sa satire la plus méchante et la plus inhabituelle, The Vision of Judgment, une parodie du poème du poète lauréat R. Southey louant le roi George III. Byron a également terminé le drame en vers Cain, qui incarnait son interprétation sceptique des histoires bibliques.

À Pise, un cercle d'amis de Shelley s'est réuni à la Casa Lafranchi de Byron. En janvier 1822, la belle-mère de Byron, Lady Noel, mourut, lui laissant 6 000 £ dans son testament à la condition qu'il prenne le nom de Noel. La mort d'Allegra en avril a été un coup dur pour lui. Un combat avec un dragon, dans lequel lui et ses amis pisans se sont avérés involontairement impliqués, a forcé les autorités toscanes à priver Gamba de l'asile politique. En mai, Byron a déménagé avec eux et Teresa dans une villa près de Livourne.

Le 1er juillet, L. Hunt s'est joint à Byron et Shelley pour éditer avec eux l'éphémère magazine libéral. Shelley s'est noyé quelques jours plus tard, laissant Byron en charge de Hunt, de sa femme malade et de six enfants incontrôlables. En septembre, Byron a déménagé à Gênes et a vécu dans la même maison avec les deux Gamba. Les Hunts ont suivi et se sont installés avec Mary Shelley. Byron retourna travailler sur Don Juan et, en mai 1823, termina le 16e chant. Il a choisi le séducteur légendaire comme héros et l'a transformé en simplet innocent harcelé par les femmes; mais aussi féroce expérience de la vie, que par son caractère, sa vision du monde et ses actions reste toujours normal, personne raisonnable dans un monde complètement fou. Byron mène constamment Juan à travers une série d'aventures, parfois drôles, parfois touchantes, de la séduction "platonique" d'un héros en Espagne à l'amour idyllique sur une île grecque, d'un état esclavagiste dans un harem à la position de favori de Catherine le Grand, et le laisse empêtré dans les filets d'une histoire d'amour dans une maison de campagne anglaise. Byron chérissait le plan ambitieux de porter son roman picaresque en vers à 50, sinon plus de chansons, mais n'a réussi à terminer que 16 et quatorze strophes de la chanson 17. Don Juan recrée toute la gamme des sentiments; la satire pétillante, cynique, parfois amère démasque l'hypocrisie et le faux-semblant.

Fatigué d'une existence sans but, aspirant à une activité vigoureuse, Byron saisit l'offre du Comité grec de Londres d'aider la Grèce dans la guerre d'indépendance. Le 15 juillet 1823, il quitte Gênes avec P. Gamba et E. J. Trelawney. Il passa environ quatre mois sur l'île de Céphalonie, attendant les instructions du Comité. Byron donna de l'argent pour équiper la flotte grecque et, début janvier 1824, rejoignit le prince Mavrokordatos à Missolungi. Il prit sous ses ordres un détachement de Souliotes (Grec-Albanais), à qui il versa des indemnités monétaires. Dégrisé par les querelles entre Grecs et leur cupidité, épuisé par la maladie, Byron meurt d'une fièvre le 19 avril 1824.

Est devenu le prototype d'innombrables héros byroniens dans la littérature différents pays L'Europe . La mode du byronisme s'est poursuivie après la mort de Byron, même si à la fin de sa vie dans le roman en vers "Don Juan" et le poème comique "Beppo", Byron lui-même est passé au réalisme satirique basé sur l'héritage d'Alexander Pope. Le poète a participé à la guerre d'indépendance grecque, un héros national de la Grèce.


Biographie


Gordon est le deuxième nom personnel de Byron, qui lui a été donné lors du baptême et qui coïncide avec le nom de jeune fille de sa mère. Le père de Byron, revendiquant les possessions écossaises de son beau-père, a utilisé "Gordon" comme deuxième partie du nom de famille (Byron-Gordon), et George lui-même était inscrit à l'école sous le même double nom de famille. À l'âge de 10 ans, après la mort de son grand-oncle, George devint pair d'Angleterre et reçut le titre de "Baron Byron", après quoi, comme il est de coutume chez les pairs de ce rang, son nom usuel de tous les jours devint "Lord Byron" ou simplement "Byron". Par la suite, la belle-mère de Byron a légué la propriété au poète à condition de porter son nom de famille - Noel (Noel), et par brevet royal, Lord Byron a été autorisé, à titre exceptionnel, à porter le nom de famille Noel avant le titre, qu'il l'a fait, signant parfois "Noel-Byron". Ainsi, dans certaines sources nom et prénom peut ressembler à George Gordon Noel Byron, bien qu'il n'ait jamais signé avec tous ces noms et prénoms en même temps.


Origine




Saveur



En novembre 1816, Byron s'installe à Venise, où, selon les méchants, il mène la vie la plus dépravée, ce qui ne l'empêche cependant pas de créer un grand nombre d'œuvres poétiques. En juin 1817, le poète écrit le quatrième chant de "Childe Harold", en octobre 1817 - "Beppo", en juillet 1818 - "Ode à Venise", en septembre 1818 - la première chanson de "Don Juan", en octobre 1818 - " Mazepa ", en décembre 1818 - le deuxième chant de Don Juan, et en novembre 1819 - 3-4 chants de Don Juan.


En avril 1819, il rencontra la comtesse Guiccioli et ils tombèrent amoureux. La comtesse est forcée de partir avec son mari pour Ravenne, où Byron la poursuit. Deux ans plus tard, le père et le frère de la comtesse, les comtes de Gamba, impliqués dans un scandale politique, doivent quitter Ravenne avec la comtesse Guiccioli, déjà divorcée à l'époque. Byron les suivit à Pise, où il vivait toujours sous le même toit que la comtesse. À cette époque, Byron pleurait la perte de son ami Shelley, qui s'est noyé dans le golfe des épices. En septembre 1822, le gouvernement toscan ordonna aux comtes de Gamba de quitter Pise et Byron les suivit à Gênes.


En avril 1816, Byron visita l'île arménienne de Venise.


Byron a vécu avec la comtesse jusqu'à son départ pour la Grèce, et pendant ce temps, il a beaucoup écrit. Au cours de cette période heureuse de la vie de Byron, les œuvres suivantes sont apparues : « La première chanson de Morgante Maggiore » (1820) ; "La Prophétie de Dante" (1820) et la traduction de "Francesca da Rimini" (1820), "Marino Faliero" (1820), la cinquième chanson de "Don Juan" (1820), "Sardanapal" (1821), " Lettres aux Bauls" (1821), "Deux Foscari" (1821), "Caïn" (1821), "Vision du Jugement Dernier" (1821), "Ciel et Terre" (1821), "Werner" (1821), sixième, septième et huitième chansons "Don Juan" (en février 1822); les neuvième, dixième et onzième chants de Don Juan (en août 1822) ; L'âge du bronze (1823), L'île (1823), les douzième et treizième chants de Don Juan (1824).


Voyage en Grèce et mort


La vie de famille tranquille, cependant, n'a pas sauvé Byron du désir et de l'anxiété. Lui aussi a utilisé avidement tous les plaisirs et la gloire qu'il a reçus. Bientôt la satiété s'installe. Byron suggéra qu'il était oublié en Angleterre et, à la fin de 1821, il négocia avec Mary Shelley la publication conjointe du magazine anglais Liberal. Cependant, seuls trois numéros ont été publiés. Cependant, Byron a vraiment commencé à perdre son ancienne popularité. Mais à cette époque éclate un soulèvement grec. Byron, après des négociations préliminaires avec le comité des Philhellènes, formé en Angleterre pour aider la Grèce, décida de s'y rendre et, avec une impatience passionnée, commença à préparer son départ. Il acheta à ses frais un brick anglais, des vivres, des armes et équipa cinq cents soldats, avec lesquels il s'embarqua pour la Grèce le 14 juillet 1823. Rien n'y était prêt et les dirigeants du mouvement ne s'entendaient pas beaucoup. Pendant ce temps, les coûts augmentaient et Byron ordonna la vente de toutes ses propriétés en Angleterre et donna l'argent à la bonne cause de l'insurrection. Le talent de Byron à unir les groupes non coordonnés de rebelles grecs était d'une grande importance dans la lutte pour la liberté de la Grèce.



Pansexualité


La vie intime de Lord Byron a suscité beaucoup de commérages parmi ses contemporains. Il est parti pays natal sur fond de rumeurs d'une relation étroite relativement inadmissible avec sa demi-sœur Augusta. Lorsque le livre de la comtesse Guiccioli sur Lord Byron parut en 1860, Mme Beecher Stowe prit la défense de la mémoire de sa femme avec son "L'histoire vraie de la vie de Lady Byron", basée sur l'histoire du défunt, comme si elle lui avait été transmise en secret. , que Byron était en « relation criminelle » avec sa sœur. Cependant, de telles histoires correspondaient pleinement à l'esprit de l'époque : par exemple, elles forment le contenu principal du roman autobiographique de Chateaubriand "René" (1802).


En 1822, Byron remit ses mémoires à Thomas Moore avec pour instruction de les publier après sa mort. Cependant, un mois après sa mort, Moore, J. Hobhouse et l'éditeur de Byron, J. Murray, ont conjointement brûlé les notes en raison de leur honnêteté impitoyable, et probablement à la demande pressante de la famille de Byron. Cet acte a provoqué une vague de critiques, bien que, par exemple,