Anthologie eines Gedichts: Puschkins „Denkmal“ und die russische Zensur. Analyse des Gedichts von A.S. Puschkin

„Und der Kalmücken, ein Freund der Steppe“

Jede Nation ist einzigartig. A. S. Puschkin versuchte dies mit dem Einfluss des Klimas, der Regierungsform und des Glaubens zu erklären, der „jedem Volk eine besondere Physiognomie verleiht, die sich mehr oder weniger im Spiegel der Poesie widerspiegelt“. „Es gibt eine Art zu denken und zu fühlen, es gibt eine Dunkelheit von Bräuchen, Überzeugungen und Gewohnheiten, die ausschließlich einigen Menschen gehören“, schrieb er in dem Artikel „Über Nationalität in der Literatur“.

In Puschkins Werken finden sich Namen vieler berühmter und wenig bekannter Völker; Einige dieser Völker treten unter Namen auf, die noch heute existieren, während andere unter alten Namen erscheinen, die früher gebräuchlich waren. Und vor allem sind es die Namen der Völker, die in seinem aufschlussreichen „Monument“ festgehalten sind:

Gerüchte über mich werden sich in ganz Russland verbreiten.

Und jede Zunge, die darin ist, wird mich rufen,

Und der stolze Enkel der Slawen und der Finnen und jetzt wild

Tungus und Freund der Steppen Kalmücken.

Die Wahl der im „Denkmal“ genannten Völkernamen durch den Dichter ist nicht zufällig, wie es bei anderen Reimdichtern der Fall ist, sondern tief durchdacht. Die vier Namen der Völker decken im Wesentlichen das gesamte riesige Territorium Russlands ab. „Der stolze Enkel der Slawen“ repräsentiert Russen, Ukrainer und Weißrussen; Finn – ein Vertreter der Völker, die im riesigen Gebiet des Nordens des Landes leben; Tungusen – die Völker Sibiriens und Kalmücken – der Süden und Südosten, mongolisch-türkische Völker. Zwar hat der Dichter bei der Arbeit an diesem Gedicht die vier angegebenen Völker nicht sofort identifiziert. Wie aus dem Entwurf hervorgeht, waren für ihn nur zwei Namen unumstritten, die in allen Versionen des Gedichts auftauchten: „Russe“ und „Finne“. „Tungusen“ und „Kalmücken“, die in der ursprünglichen Version enthalten waren, wurden dann ersetzt und die folgenden Optionen wurden umrissen: „und Finn, Georgier, Kirgisisch“ und „Finn, Georgier und jetzt wilder Tscherkessen“. Wie Sie sehen, konzentrierte sich der Dichter auf die Namen der repräsentativsten Völker, genauer gesagt auf die Namen der Völker, die das weite Territorium des Landes bewohnten – von den Küsten der Ostsee bis zum Ochotskischen Meer der Norden arktischer Ozean zum Kaspischen Meer. Dies unterstreicht nur A. S. Puschkins Bewusstsein für Fragen der ethnischen Studien, sein Wissen über die Geschichte verschiedener Völker, und er kannte die Geschichte der Kalmücken gut aus dem Manuskript von N. Ya. Bichurin, über das er in den Anmerkungen zu „The Geschichte von Pugachev“: „Mit Dankbarkeit legen wir das nieder, was er berichtet hat (Bichurin. - L.T.) ein Auszug aus seinem noch unveröffentlichten Buch über die Kalmücken.“ Gleichzeitig hält Puschkin, so der Forscher A.I. Surzhok, „an seinem eigenen, völlig unabhängigen Konzept bezüglich des tragischen Abzugs der Kalmücken aus Russland fest“ 1: „Von der Unterdrückung aus der Geduld getrieben, beschlossen sie, Russland zu verlassen ...“ “. Nur ein Teil der Kalmücken ging in ihre angestammte Heimat Dzungaria. Nachdem sie unterwegs viele Stammesgenossen verloren hatten, erreichten sie Dzungaria. „Aber die Grenzkette chinesischer Wachen versperrte ihnen bedrohlich die Einreise in ihr ehemaliges Vaterland, und die Kalmücken konnten dort nur unter Verlust ihrer Unabhängigkeit einreisen“ (Anmerkungen zu „Die Geschichte Pugatschows“).

Über den „stolzen Enkel der Slawen“ muss man nicht viel sagen: Der Dichter widmete ihm in seinen Werken viele Zeilen.

A. S. Puschkin war stolz auf sein Volk, das russische Volk, vor allem auf die Bauern, die die Grundlage des russischen Volkes bildeten. „Sehen Sie sich den russischen Bauern an“, schrieb er, „gibt es in seinem Verhalten und seiner Rede einen Anflug sklavischer Demütigung?“ Über seinen Mut und seine Intelligenz gibt es nichts zu sagen. Seine Variabilität ist bekannt. Die Beweglichkeit und Geschicklichkeit sind erstaunlich. Ein Reisender reist in Russland von Region zu Region, ohne ein einziges Wort Russisch zu sprechen, und überall, wo er verstanden wird, werden seine Forderungen erfüllt und mit ihm Vereinbarungen getroffen. Sie werden bei unserem Volk nie das finden, was die Franzosen un badaud nennen; Sie werden bei ihm weder grobe Überraschung noch unwissende Verachtung für die Dinge anderer bemerken“ („Reise von Moskau nach St. Petersburg“).

Finn A. S. Puschkin hat eindeutig einen Sammelnamen, das heißt, er bezieht sich nicht nur auf die Finnen selbst (Suomi, wie sie sich selbst nennen), die die Hauptbevölkerung Finnlands ausmachen, sondern auch auf ihre verwandten Karelier, Esten und andere Völker der finnisch Sprachgruppe. Zuvor, in vorrevolutionären Zeiten, wurden sie auch Chukhons (von St. Petersburg umgebene finnische Bevölkerung) genannt:

Dein kleines Mädchen, hey,

Byrons griechische Mädchen sind süßer,

Und Ihr Zoil ist ein reiner Chukhonianer.

„An Baratynsky“

In unserem Land zählen die Völker der finnischen Gruppe (Karelier, Esten, Maris, Mordwinen, Udmurten, Komi) mehr als 4 Millionen Menschen, und die Fläche der von diesen Völkern gebildeten Republiken beträgt 1375.000 Quadratmeter. Kilometer, also über 1/4 des europäischen Territoriums der UdSSR.

Tungus , oder, wie sie heute mit dem Eigennamen des Volkes genannt werden, die Ewenken, obwohl sie ein kleines Volk (nur 28.000 Menschen) darstellen, das seit der Antike einen autonomen Bezirk innerhalb der Region bildet, sind die Ewenken nachweislich in insbesondere von zahlreichen Evenki geografische Namen, insbesondere eine Reihe großer Flüsse - Jenissei, Lena, Jana, die auf dem Evenki-Wort basieren NEIN, was „großer Fluss“ bedeutet. Evenk ist wirklich ein Vertreter der Völker ganz Sibiriens und kein „wilder“ Vertreter mehr davon, aber nicht weniger aufgeklärt als andere Völker.

Aber in der vorrevolutionären Vergangenheit verfügten die Ewenken, wie viele andere kleine Völker auch, über keine eigene Schriftsprache und waren, man kann direkt sagen, völlige Analphabeten, führten einen nomadischen Lebensstil und kegelförmige Zelte in den Lagern dienten ihnen als Behausung .

MIT Kalmücken Der Dichter kommunizierte direkt, war Gast einer Kalmückenfamilie in einem Steppenzelt, probierte nationales Essen, obwohl es ihm, an die russische Küche gewöhnt, nicht gefiel. So beschreibt A. S. Puschkin seinen Besuch bei einer Kalmückenfamilie auf dem Weg in den Kaukasus im Jahr 1829: „Neulich besuchte ich ein Kalmückenzelt (einen karierten Zaun, der mit weißem Filz bedeckt war). Die ganze Familie bereitete sich auf das Frühstück vor; In der Mitte des Kessels brodelte es, und der Rauch trat durch ein Loch oben im Wagen aus. Eine junge Kalmückenfrau, sehr gutaussehend, nähte und rauchte dabei Tabak. Ich setzte mich neben sie. "Wie heißt du?" "***" - "Wie alt bist du?" - „Zehn und acht.“ - „Was nähst du?“ - „Hose.“ - "An wen?" - "Ich selbst". - Sie reichte mir ihre Pfeife und begann zu frühstücken. Tee wurde in einem Kessel mit Lammfett und Salz aufgebrüht. Sie bot mir ihre Kelle an. Ich wollte nicht ablehnen und nahm einen Schluck und versuchte, nicht zu atmen ... Ich bat darum, es mit etwas zu essen. Sie gaben mir ein Stück getrocknetes Stutenfleisch; Darüber habe ich mich auch gefreut. Die Koketterie der Kalmücken machte mir Angst; Ich stieg schnell aus dem Wagen und fuhr von der Steppe „Circe“ („Reise nach Arzrum“) weg.

Der groben Aufzeichnung nach zu urteilen, sah das Ende dieses Besuchs im Kalmück-Zelt etwas anders aus. Der Originalfassung der Aufnahme zufolge schluckte der Dichter das servierte Stück getrocknetes Stutenfleisch mit großem Genuss herunter. „Nach dieser Leistung dachte ich, ich hätte das Recht auf eine Belohnung. Aber meine stolze Schönheit schlug mir mit einem Musikinstrument, das unserer Balalaika ähnelte, auf den Kopf. Hier ist eine Nachricht an sie, die sie wahrscheinlich nie erreichen wird ...“

„Und der Kalmücken, ein Freund der Steppe“

Leb wohl, lieber Kalmücken!

Ein bisschen, trotz meiner Pläne,

Ich habe eine lobenswerte Angewohnheit

Hat mich in der Steppe nicht fasziniert

Folge deinem Wagen.

Deine Augen sind natürlich schmal,

Und die Nase ist flach und die Stirn ist breit,

Du plapperst nicht auf Französisch,

Du quetschst deine Beine nicht mit Seide,

Auf Englisch vor dem Samowar

Brot mit Muster kann man nicht zerkrümeln.

Du schätzt Shakespeare nicht ein wenig,

Verfallen Sie nicht dem Tagträumen

Wenn es keinen Gedanken in deinem Kopf gibt,

In einer Besprechung kann man nicht galoppieren...

Was braucht? - Genau eine halbe Stunde,

Während sie die Pferde für mich anspannten,

Mein Verstand und mein Herz waren beschäftigt

Dein Blick und deine wilde Schönheit.

Freunde! Sind sie nicht alle dasselbe?

Verliere dich als eine müßige Seele

In einer strahlenden Halle, in einer modischen Loge,

Oder nomadisch in einem Wagen?

Es ist interessant festzustellen, dass A. Blok bei der Erstellung eines Porträts einer ägyptischen Frau von diesem Gedicht „ausgegangen“ ist: „Alle Merkmale einer ägyptischen Frau sind weit entfernt von jedem „Kanon“ der Schönheit. Die Stirn scheint zu groß zu sein; nicht umsonst bedeckte sie sie mit ihren Haaren. Im Oval der Wangen liegt etwas Mongolisches, was Puschkin vielleicht im „Nomadenwagen“ dazu brachte, „sich selbst in einem glühenden Traum zu vergessen“ und verträumt über Gedichtmanuskripte mit Profilen zu kritzeln“ 2 .

Die Kalmücken waren in der Vergangenheit ein Nomadenvolk und bilden heute eine eigene autonome Republik, bestehend aus Russische Föderation, in dem 4/5 der mehr als 170.000 von ihnen im Land leben. Nun sind den Kalmücken, die in ihrer Bildung die gleichen Höhen erreicht haben wie andere Völker unseres multinationalen Landes, nicht alle Errungenschaften der menschlichen Kultur fremd. In der Hauptstadt der Republik, Elista, wurde ein Denkmal für A. S. Puschkin errichtet, den großen internationalistischen Dichter, an dessen Gedichte sich jeder Kalmücken wendet.

In seinen Werken kommen viele Nationen vor.

Dem Dichter widmete er ein ganzes Gedicht Zigeuner , die „... in einer lauten Menschenmenge durch Bessarabien wandern.“ Er verbrachte zwei Wochen in einem Zigeunerlager.

„In Bessarabien lebend“, schreibt V. A. Manuilov, „lernte Puschkin die Zigeunersprache, lernte Zigeunerlieder kennen, schrieb alte moldauische Legenden und Lieder nieder ... „Black Shawl“ ist eine künstlerische Überarbeitung eines moldauischen Liedes ...“ 3 .

Das ungewöhnliche Schicksal der Zigeuner veranlasste A. S. Puschkin, Anmerkungen zu dem Gedicht zu machen, in denen er schreibt: „In Europa kannte man lange Zeit nicht die Herkunft der Zigeuner; Sie galten als Einwanderer aus Ägypten – in manchen Ländern nennt man sie bis heute Ägypter. Englische Reisende lösten schließlich alle Verwirrung – es wurde bewiesen, dass die Zigeuner einer ausgestoßenen Kaste der sogenannten Indianer angehörten Paria. Sprache und das, was man ihren Glauben nennen kann – sogar Gesichtszüge und Lebensweise – dem treu Beweis. Ihre Verbundenheit mit der wilden Freiheit, die die Armut gewährleistet, ist überall müde von den Maßnahmen der Regierung, um das müßige Leben dieser Vagabunden zu verändern – sie wandern sowohl in Russland als auch in England; Männer beschäftigen sich mit Handwerken, die für die Grundbedürfnisse notwendig sind, handeln mit Pferden, treiben Bären, täuschen und stehlen, Frauen verdienen ihren Lebensunterhalt mit Wahrsagen, Singen und Tanzen.

In Moldawien stellen Zigeuner die Mehrheit der Bevölkerung ...“

Die letzte Aussage des Dichters, der über keine statistischen Daten verfügte, ist falsch (Zigeuner stellten nicht die Mehrheit der Bevölkerung Moldawiens). Es ist kein Zufall, dass er zu seiner Notiz über Bessarabien hinzufügte: „Bessarabien, das seit der Antike bekannt ist, dürfte für uns besonders interessant sein.“

Sie wurde von Derzhavin verherrlicht

Und voller russischer Herrlichkeit.

Aber bis heute kennen wir diese Region aus den fehlerhaften Beschreibungen zweier oder dreier Reisender“ 5.

Nach Angaben von 1833 hatte Bessarabien eine Bevölkerung von 465.000 Menschen 6 . Im Laufe des nächsten halben Jahrhunderts stieg sie auf 1,6 Millionen Menschen, von denen 1889 etwa die Hälfte Moldawier und 18,8 Tausend Roma waren.

Derzeit machen in Moldawien von 4 Millionen Menschen etwa zwei Drittel der Bevölkerung Moldawier aus, und die Zigeuner zählen etwas mehr als zehntausend Menschen, und unter anderen Nationalitäten dieser multinationalen Republik liegen sie zahlenmäßig an achter Stelle ( nach Moldauer, Ukrainer, Russen, Gagausen, Bulgaren, Juden, Weißrussen). Nur 1/20 aller Zigeuner in der UdSSR leben in Moldawien (laut der Volkszählung von 1979 gab es im Land 209.000 von ihnen).

Und hier ist die treffende Bemerkung des Dichters über die zahlreichen alten Chisinau-Basare:

Ein geldgieriger Jude drängt sich in die Menge,

Unter dem Umhang ist ein Kosak, Herrscher des Kaukasus, zu sehen.

Der gesprächige Grieche und der schweigsame Türke,

Sowohl ein bedeutender Perser als auch ein gerissener Armenier.

„Mitten in der Menschenmenge...“

Die Völker des Kaukasus wurden vom Dichter nicht ignoriert. Nachdem er Georgia besucht hatte, sprach er darüber Georgier : „Georgier sind ein kriegerisches Volk. Sie haben unter unserem Banner ihren Mut bewiesen. Ihre geistigen Fähigkeiten erwarten eine bessere Bildung. Sie sind im Allgemeinen von fröhlicher und geselliger Natur“ („Reise nach Arzrum“). In vier lakonischen Sätzen wird das Volk mit seinen potenziellen Fähigkeiten prägnant beschrieben, die erst ein Jahrhundert später – zu Sowjetzeiten – vollständig offenbart wurden.

Als er durch das Land des alten Armeniens fuhr, übernachtete A.S. Puschkin bei ihm völlig unbekannten Menschen, die ihn sehr herzlich empfingen, worauf er ihn aufmerksam machte: „Der Regen strömte auf mich herab. Schließlich kam ein junger Mann aus einem nahegelegenen Haus Armenisch und nachdem er mit meinem Türken gesprochen hatte, rief er mich zu ihm und sprach dabei ziemlich reines Russisch. Er führte mich eine schmale Treppe hinauf in die zweite Wohnung seines Hauses. In einem mit niedrigen Sofas und schäbigen Teppichen geschmückten Raum saß eine alte Frau, seine Mutter. Sie kam auf mich zu und küsste meine Hand. Der Sohn sagte ihr, sie solle das Feuer anzünden und das Abendessen für mich vorbereiten. Ich zog mich aus und setzte mich vor das Feuer... Bald darauf kochte mir die alte Frau Lammfleisch mit Zwiebeln, was mir als Gipfel der Kochkunst erschien. Wir gingen alle im selben Zimmer zu Bett; Ich legte mich vor den erlöschenden Kamin und schlief ein ...“ Dies ist eine kleine ethnografische Skizze, die das Leben zeigt gewöhnliche Menschen Armenien.

Während seines Aufenthalts im Baltikum notiert der Held des unvollendeten Werks des Dichters („Im Jahr 179 * kehrte ich zurück…“): „Aus der Ferne das traurige Lied eines Jünglings Esten ».

Natürlich kannte A.S. Puschkin seine Boldino-Nachbarn - Mordwinen , sowie unsere anderen Nachbarn - Tschuwaschisch Und Cheremisie (jetzt Mari). In „Die Geschichte Pugatschows“ schreibt er: „Die Mordwinen, Tschuwaschen und Tscheremis hörten auf, den russischen Behörden zu gehorchen.“ In Pugatschows Armee befanden sich „... bis zu zehntausend Kalmücken, Baschkiren, Tributtataren ...“. Oben haben wir darüber gesprochen Kirgisisch-Kaisaka (Kasachen).

In den Werken des Dichters finden sich mehr als zwei Dutzend Namen der Völker unseres Landes.

Auch in den Werken von A. S. Puschkin werden verschiedene Völker erwähnt Ausland: Arnauten, Bosniaken, Dalmatiner, Walachen, Osmanen, Adechen, Sarazenen (Saraziner) und andere, was auf das breite geografische Wissen des Dichters hinweist.

Arnauten - der türkische Name für die Albaner, unter dem sie in der Geschichte „Kirdzhali“ erscheinen: „... die Arnauten in ihrer zerlumpten und malerischen Kleidung, schlanke Moldawierinnen mit schwarzgesichtigen Kindern im Arm umringten die Karutsa“ (karutsa - Korbwagen).

Bosniaken (Bosnier) – Bewohner von Bosnien, früher eine türkische Provinz und jetzt eine Republik innerhalb Jugoslawiens: „Beglerbey kam mit seinen Bosniaken gegen uns ...“ („Schlacht von Zenica der Großen“ – aus „Lieder der Westslawen“) .

Dalmatiner - Einwohner Dalmatiens, ehemals ein österreichisches Bundesland adriatisches Meer, und jetzt Regionen in Jugoslawien: „Und die Dalmatiner, als sie unsere Armee sahen, zwirbelten ihre langen Schnurrbärte, legten ihre Hüte auf die Seite und sagten: „Nehmt uns mit: Wir wollen gegen die Busurmans kämpfen““ („Schlacht von Zenica the Großartig“ – aus „Lieder der Westslawen“).

Walachen - Bewohner des Fürstentums Walachei, das unter türkischer Herrschaft stand; dann, nach der Befreiung, wurden sie Teil der rumänischen Nation und die Walachei wurde Teil Rumäniens. Der Held der Geschichte „Kirdzhali“, nach dem sie benannt ist, sagt: „Für die Türken, für die Moldauer, für die Walachen bin ich natürlich ein Räuber, aber für die Russen bin ich ein Gast.“ Und Kirdschalis Herkunft „war bulgarisch“.

Osmanen - der antike Name der Türken (benannt nach dem türkischen Sultan Osman I. aus dem 16. Jahrhundert, dem Gründer des Osmanischen Reiches).

Ich war auch unter den Donez,

Ich habe auch eine Bande Osmanen vertrieben;

In Erinnerung an die Schlacht und Zelte

Ich habe eine Peitsche mit nach Hause gebracht -

So erinnert sich der Dichter an seine Teilnahme an der Schlacht von Arzrum, über die er in „Reise nach Arzrum“ schweigt und nur eine Zeichnung platziert, in der er sich selbst auf einem Pferd mit einem Hecht darstellt. Dies wird durch den Augenzeugen N.A. Ushakov belegt: „Die Schießerei am 14. Juni 1829 ist bemerkenswert, weil unser ruhmreicher Dichter A.S. Puschkin daran teilgenommen hat... Er packte die Pike eines der getöteten Kosaken und stürmte gegen die feindlichen Reiter. Man kann glauben, dass unser Don-Volk äußerst erstaunt war, einen unbekannten Helden mit Rundhut und Burka vor sich zu sehen. Dies war das erste und letzte Debüt der beliebtesten Musen im Kaukasus“ 7. Nachdem A. S. Puschkin vom Autor ein Buch erhalten hatte, in dem diese Episode beschrieben wird, antwortete er ihm im Juni 1836: „Ich sah mit Erstaunen, dass Sie mir auch Unsterblichkeit verliehen hatten – mit einem Strich Ihrer Feder.“

Diese Episode inspirierte Puschkin zu seinem Gedicht „Delibash“. Hier ist der Anfang:

Schießerei über den Hügeln;

Schaut auf ihr Lager und unseres;

Auf dem Hügel vor den Kosaken

Der rote Delibash fliegt.

Adeji - aus dem Eigennamen „Adyghe“ dreier verwandter Völker – Kabardiner, Tscherkessen, Adyghe, die früher auch Tscherkessen genannt wurden.

Nicht für Gespräche und Jubel,

Nicht für blutige Treffen,

Nicht zum Räuberspaß

Die Adekhi kamen so früh zusammen

Zum Hof ​​von Gasub, dem alten Mann.

„Tazit“

Sarachins (vom Dichter in Form einer Elster) oder Sarazenen, ursprünglich (von alten Historikern) der Name der Nomadenstämme Arabiens und dann aller Araber im Allgemeinen und manchmal der Muslime. Eigentlich sind die Sarachinen westliche Polowzianer.

Brüder in einer freundlichen Menschenmenge

Sie gehen spazieren,

Schieße graue Enten

Belustige deine rechte Hand,

Sorochina stürmt aufs Feld...

„Das Märchen von der toten Prinzessin und den sieben Rittern“

Bemerkenswert ist auch A. S. Puschkins Erklärung von „Arabern“ und „Arapen“ in einem Brief an P. A. Vyazemsky (zweite Hälfte von 1835-1836): „Araber ( weiblich hat keinen Wohnsitz oder Eingeborenen in Arabien, Araber. Die Karawane wurde von den Steppenarabern geplündert.

Araber, weiblich arapki, so werden Schwarze und Mulatten üblicherweise genannt. Palastaraps, Schwarze, die im Palast dienen. Er geht mit drei klugen Araps».

Die Namen verschiedener Völker sind bei A.S. Puschkin organisch in die Struktur seiner Werke eingeflochten, in denen treffende Merkmale und Definitionen gegeben sind und deren sichtbare Bilder in ein oder zwei Worten entstehen: „Moldawier mit Schnurrbart und Lammmütze.“

A. S. Puschkin war ein glühender Verfechter der Gleichheit der Völker und ihrer Freundschaft und hielt es natürlich nicht für eine Schande, wenn jemand diesem oder jenem Volk angehörte, solange er anständig war.

Es spielt keine Rolle, dass Sie Pole sind:

Kosciuszko-Pole, Mickiewicz-Pole!

Sei vielleicht selbst ein Tatar, -

Und ich sehe hier keine Schande;

Sei ein Jude – und das spielt keine Rolle;

"Es ist kein Problem..."

Der Dichter war stolz auf seinen Vorfahren (mütterlicherseits) – Hannibal, einen gebürtigen Afrikaner, den „Amoor“ von Peter dem Großen:

Figlyarin beschloss, zu Hause sitzend,

Dass mein schwarzer Großvater Hannibal ist

Wurde für eine Flasche Rum gekauft

Und es fiel in die Hände des Kapitäns.

Dieser Skipper war dieser glorreiche Skipper,

Wo ist unser Land geblieben,

Der dem Souverän einen kraftvollen Lauf verschaffte

Das Ruder meines Heimatschiffes.

Dieser Skipper stand meinem Großvater zur Verfügung.

Und ein ähnlich gekauftes Blackamoor

Er ist fleißig und unbestechlich geworden,

Der König ist ein Vertrauter, kein Sklave.

Und er war der Vater von Hannibal,

Vor wem in den Tiefen von Chesme

Eine Masse von Schiffen flammte auf

Und Navarin fiel zum ersten Mal ...

„Mein Stammbaum“

Als Denker dachte A. S. Puschkin über das Schicksal nicht nur der Völker seines Landes, sondern der Welt nach. Und diese immense Breite an Interessen, die Tiefe des Eindringens seines Genies in alle Aspekte des Lebens der heutigen Welt wurde vom großen polnischen Dichter Adam Mickiewicz geschätzt: „...Niemand wird Puschkin ersetzen. Nur einmal wird einem Land die Möglichkeit gegeben, eine Person zu reproduzieren, die sich in einem solchen Land befindet hochgradig vereint so unterschiedliche und sich scheinbar gegenseitig ausschließende Eigenschaften. Puschkin, dessen poetisches Talent die Leser mit der Lebendigkeit, Subtilität und Klarheit seines Geistes überraschte, fesselte und verblüffte, war mit einem außergewöhnlichen Gedächtnis, einem richtigen Urteilsvermögen und einem raffinierten und ausgezeichneten Geschmack ausgestattet. Wenn er über Außen- und Innenpolitik sprach, könnte man meinen, man höre einem Mann zu, der sich mit Staatsangelegenheiten auskennt und von der täglichen Lektüre parlamentarischer Debatten durchdrungen ist. Mit Epigrammen und ätzendem Spott machte er sich viele Feinde. Sie rächten sich mit Verleumdungen an ihm. Ich kannte den russischen Dichter ziemlich genau und schon lange; Ich fand in ihm einen Charakter, der zu eindrucksvoll und manchmal frivol, aber immer aufrichtig, edel und zu herzlichen Ergüssen fähig war. Seine Fehler schienen die Früchte der Umstände zu sein, unter denen er lebte; Alles Gute in ihm floss aus seinem Herzen“ 8.

Und das Herz des Dichters schlug ruhelos in Sorge um das Schicksal großer und kleiner Nationen, um die Zukunft der Menschheit.

Die Freundschaft freier Völker ist Frieden auf Erden, den sich A.S. Puschkin leidenschaftlich wünschte und für die Zukunft voraussah. In einer Notiz über das „Projekt des ewigen Friedens“ von Abt Saint-Pierre, die auf seinen Aufenthalt in Chisinau zurückgeht, schrieb er:

„1. Es kann nicht sein, dass den Menschen mit der Zeit die lächerliche Grausamkeit des Krieges nicht klar wird, so wie ihnen Sklaverei, königliche Macht usw. klar geworden sind ... Sie werden überzeugt sein, dass es unsere Bestimmung ist, zu essen, zu trinken und frei zu sein.

2. Da Verfassungen – die einen großen Fortschritt im menschlichen Denken darstellen, ein Schritt, der nicht der einzige sein wird – zwangsläufig dazu tendieren, die Zahl der Truppen zu verringern, denn das Prinzip der bewaffneten Gewalt steht im direkten Widerspruch zu jeder Verfassungsidee Möglicherweise wird es in weniger als 100 Jahren kein stehendes Heer mehr geben.

3. Was große Leidenschaften und große militärische Talente angeht, wird die Guillotine dafür bleiben, denn die Gesellschaft ist überhaupt nicht geneigt, die großen Pläne eines siegreichen Generals zu bewundern: Die Menschen haben genug andere Sorgen, und nur aus diesem Grund haben sie sich gestellt unter dem Schutz der Gesetze“ („Über den ewigen Frieden“).

Man kann davon ausgehen, dass unser Landsmann A.D. Ulybyshev auch die Entwicklung der freiheitsliebenden Ansichten des Dichters zum Thema „ewiger Frieden“ beeinflusst hat. Akademiker M.P. Alekseev schreibt darüber: „Ende 1819 konnte er in St. Petersburg unter den Mitgliedern der „Grünen Lampe“ die Lesung eines kurzen Werkes seines Freundes A.D. Ulybyshev mit dem Titel „Traum“ hören „Utopie“ der Dekabristen „, die vom zukünftigen Russland spricht, das nach einem revolutionären Putsch von der Unterdrückung des feudal-absoluten Regimes befreit wurde“ 9. Es war ein Dokument fortgeschrittenen politischen Denkens in Russland.

A. S. Puschkin war zusammen mit dem großen polnischen Dichter A. Mickiewicz davon überzeugt, dass die Zeit kommen würde,

Wenn die Völker ihren Streit vergessen haben,

IN tolle Familie wird verbinden.

„Er lebte unter uns…“

„Hoffen wir, dass Puschkin auch dieses Mal recht hatte“, so beendet M. P. Alekseev seine Studie „Puschkin und das Problem des „ewigen Friedens“.

A. S. Puschkin lebte wenig, schrieb aber viel. Verglichen mit dem, was nach seinem Tod über den Dichter geschrieben wurde, ist das, was er selbst geschrieben hat, jedoch ein Tropfen auf den heißen Stein. Wer hat nicht geschrieben und was wurde nicht über Puschkin geschrieben?

Schließlich hatte er neben echten Bewunderern der Werke des großen Sängers auch Kritiker. Höchstwahrscheinlich waren diese Leute eifersüchtig auf den Dichter, seinen Ruhm, sein Genie – man kann sie Salieristen nennen. Wie dem auch sei, das menschliche Gedächtnis hat das Beste und Wahrste bewahrt, was über Puschkin, den Mann und den Dichter, gesagt und geschrieben wurde. Schon zu Lebzeiten von Alexander Sergejewitsch schrieb Gogol: „Beim Namen Puschkin kommt mir sofort der Gedanke an einen russischen Nationaldichter in den Sinn.“ Und das ist wirklich wahr: Egal, was Puschkin schrieb, egal, worüber er schrieb, „es gibt einen russischen Geist, es riecht nach Russland.“

Aber „der Dichter, ein Sklave der Ehre, starb.“ Und am Tag nach dem Tod des Dichters schrieb sein Freund, der Schriftsteller Odoevsky, in seinem Nachruf: „Die Sonne unserer Poesie ist untergegangen! Puschkin ist gestorben, er starb in der Blüte seines Lebens, mitten in seiner großen Karriere! Wir haben keine Kraft mehr, darüber zu reden, und es besteht auch keine Notwendigkeit, jedes russische Herz wird in Stücke gerissen. Puschkin! Unser Dichter! Unsere Freude, unser nationaler Ruhm! …“ Seit der Geburt des Dichters sind bereits zweihundert Jahre und seit seinem Tod mehr als einhundertsechzig Jahre vergangen. Wer außer uns, seinen Nachkommen, kann darüber urteilen: Puschkin gehört wirklich zum nationalen Ruhm, sein Name ist jedem Schulkind bekannt, sein Werk fesselt, verzaubert, regt zum Nachdenken an ...

Und was für wunderbare Worte der Dichter und Kritiker A. Grigoriev über Puschkin sagte: „Puschkin ist unser Ein und Alles!“ Und dem kann man nur zustimmen: Im Gegenteil, jeder, der mit dem Werk des Dichters vertraut ist, wird nicht übertreiben, wenn er das große Genie als Geist, Ehre, Gewissen und Seele des russischen Volkes bezeichnet. Die herzlichen Worte von Nikolai Rubtsov sind voller Liebe und Dankbarkeit für Puschkin:

Wie ein Spiegel der russischen Elemente,

Nachdem ich mein Schicksal verteidigt habe,

Er spiegelte die ganze Seele Russlands wider!

Und er starb, als er es reflektierte ...

Auch der Name Puschkin wird mit dem Wort „Freiheit“ wiederbelebt. Oh, wie liebte der Dichter sie, wie lieb war sie ihm! Deshalb verherrlichte er es, und deshalb sang er Lieder über Willen und Freiheit. Und er betrachtete diese Mission – die Verherrlichung der Freiheit – als eine der Hauptmissionen, die ihm auf Erden übertragen wurden:

Und ich werde es noch lange sein - deshalb bin ich freundlich zu den Menschen,

Dass ich mit meiner Leier gute Gefühle erweckte,

Dass ich in meinem grausamen Zeitalter die Freiheit verherrlicht habe ...

Puschkin ist ein zutiefst volkstümlicher Dichter. „Und meine unbestechliche Stimme war das Echo des russischen Volkes“, schrieb er. Es ist wichtig, sich an seine Worte zu erinnern, die er einmal in einem Gespräch mit Schukowski sagte: „Die einzige Meinung, die ich schätze, ist die Meinung des russischen Volkes.“ Und die Menschen hörten und schätzten ihren edlen Sänger, wenn auch nicht sofort, auch nach Jahren, aber für immer. Sein Werk ist eine Art Stimmgabel für Autoren vieler Literaturen, sein Leben ist ein Beispiel Menschenwürde und Ehre. Und solange diese Eigenschaften von den Menschen geschätzt werden, wird Puschkin „nicht überwuchert“. Volksweg”.

Ich lese Puschkins Gedicht „Monument“ noch einmal. Erstaunliche Sache! Und ansteckend. Nach ihm begannen auch viele Dichter in der einen oder anderen Form, sich poetische Denkmäler zu errichten. Aber dieser Denkmalwahn kam nicht von Puschkin, sondern aus den Tiefen der Jahrhunderte von Horaz. Lomonossow war der erste in der russischen Literatur des 18. Jahrhunderts, der den Vers von Horaz übersetzte. Diese Übersetzung geht so:

Ich habe mir ein Zeichen der Unsterblichkeit gesetzt8
Höher als die Pyramiden und stärker als Kupfer,
Was das stürmische Aquilon nicht auslöschen kann,
Weder viele Jahrhunderte noch die ätzende Antike.
Ich werde überhaupt nicht sterben; aber der Tod wird gehen
Großartig ist mein Teil, sobald ich mein Leben beende.
Ich werde überall in Herrlichkeit wachsen,
Während das große Rom das Licht kontrolliert.

Dieser Denkmalwahn ging von Horaz aus. Basierend auf dem Text von Horaz schrieb Derzhavin auch sein „Monument“.

Ich habe mir ein wunderbares, ewiges Denkmal gesetzt,
Es ist härter als Metalle und höher als die Pyramiden;
Weder ein Wirbelsturm noch ein flüchtiger Donner werden es zerstören,
Und der Flug der Zeit wird es nicht zerstören.
Also! - Ich werde nicht ganz sterben, aber ein Teil von mir ist groß,
Nachdem er dem Verfall entkommen ist, wird er nach dem Tod leben,
Und meine Herrlichkeit wird wachsen, ohne zu vergehen,
Wie lange wird das Universum die slawische Rasse ehren?
Von den White Waters bis zu den Black Waters werden sich Gerüchte über mich verbreiten,
Wo die Wolga, der Don, die Newa und der Ural aus Riphean fließen;
Daran wird sich jeder unter unzähligen Nationen erinnern,
Wie ich aus der Dunkelheit bekannt wurde,
Dass ich es als Erster gewagt habe, eine lustige russische Silbe auszudrücken
Um Felitsas Tugenden zu verkünden,
Sprechen Sie in Einfachheit des Herzens über Gott
Und den Königen mit einem Lächeln die Wahrheit sagen.
O Muse! sei stolz auf deinen gerechten Verdienst,
Und wer dich verachtet, verachte ihn selbst;
Mit entspannter, gemächlicher Hand
Krönen Sie Ihre Stirn mit der Morgenröte der Unsterblichkeit

Hinter ihm schreibt Puschkin sein berühmtes „Denkmal“

Ich habe mir ein Denkmal gesetzt, das nicht von Hand gemacht wurde,
Der Weg des Volkes zu ihm wird nicht versperrt,
Mit seinem rebellischen Kopf stieg er höher
Alexandrische Säule.
Nein, ich werde nicht alle sterben – die Seele ist in der geschätzten Leier
Meine Asche wird überleben und der Verfall wird entkommen –
Und ich werde herrlich sein, solange ich in der sublunären Welt bin
Mindestens ein Piit wird am Leben sein.
Gerüchte über mich werden sich in ganz Russland verbreiten.
Und jede Zunge, die darin ist, wird mich rufen,
Und der stolze Enkel der Slawen und der Finnen und jetzt wild
Tungus und Freund der Steppen Kalmücken.
Und ich werde noch lange so freundlich zu den Menschen sein,
Dass ich mit meiner Leier gute Gefühle erweckte,
Dass ich in meinem grausamen Zeitalter die Freiheit verherrlicht habe
Und er rief um Gnade für die Gefallenen.
Auf den Befehl Gottes, oh Muse, sei gehorsam;
Ohne Angst vor Beleidigungen, ohne eine Krone zu fordern,
Lob und Verleumdung wurden gleichgültig hingenommen
Und streite nicht mit einem Narren.

Der aufmerksame Leser wird feststellen, dass diese drei poetischen Denkmäler einander in vielerlei Hinsicht ähnlich sind.
Dann ging es immer weiter. Der Dichter Valery Bryusov baut sich ein schönes Denkmal, in dem er selbstbewusst erklärt, dass sein Denkmal „nicht umgestürzt werden kann“ und dass seine Nachkommen „jubeln“ werden.

Mein Denkmal steht, zusammengesetzt aus konsonanten Strophen.
Schrei, randaliere – du wirst ihn nicht zu Fall bringen können!
Der Zerfall wohlklingender Worte in der Zukunft ist unmöglich,-
Ich bin es und muss es für immer sein.
Und alle Lager sind Kämpfer und Menschen unterschiedlichen Geschmacks,
Im Schrank des armen Mannes und im Palast des Königs,
Vor Freude werden sie mich Valery Bryusov nennen,
Ich spreche von einem Freund mit Freundschaft.
Zu den Gärten der Ukraine, zum Lärm und hellen Traum der Hauptstadt,
Bis zur Schwelle Indiens, am Ufer des Irtysch, -
Brennende Seiten werden überall herumfliegen,
In dem meine Seele schläft.
Ich dachte für viele, ich kenne die Schmerzen der Leidenschaft für jeden,
Aber es wird jedem klar werden, dass es in diesem Lied um sie geht,
Und in fernen Träumen in unwiderstehlicher Kraft,
Jeder Vers wird stolz verherrlicht.
Und in neuen Klängen wird der Ruf darüber hinaus dringen
Traurige Heimat, sowohl deutsch als auch französisch
Sie werden mein verwaistes Gedicht demütig wiederholen,
Ein Geschenk der unterstützenden Musen.
Was ist der Ruhm unserer Tage? - Zufallsspaß!
Was ist die Verleumdung von Freunden? - Verachtung, Blasphemie!
Kröne meine Stirn, Ruhm anderer Jahrhunderte,
Führt mich in den universellen Tempel.

Das hoffte auch der Dichter Chodasewitsch
„In Russland neu und großartig,
Sie werden mein zweigesichtiges Idol aufstellen
An der Kreuzung zweier Straßen,
Wo sind Zeit, Wind und Sand ...“

Aber Achmatowa gab in ihrem Gedicht „Requiem“ sogar den Ort an, an dem ihr ein Denkmal errichtet werden sollte.

Und wenn überhaupt in diesem Land
Sie planen, mir ein Denkmal zu errichten,

Ich stimme diesem Triumph zu,
Aber nur mit der Bedingung – nicht sagen

Nicht in der Nähe des Meeres, wo ich geboren wurde:
Die letzte Verbindung zum Meer ist unterbrochen,

Nicht im königlichen Garten in der Nähe des wertvollen Baumstumpfes,
Wo der untröstliche Schatten nach mir sucht,

Und hier, wo ich dreihundert Stunden lang stand
Und wo sie den Riegel nicht für mich geöffnet haben.

Dann habe ich selbst im seligen Tod Angst
Vergiss das Grollen des schwarzen Marus,

Vergessen Sie, wie hasserfüllt die Tür zugeschlagen wurde
Und die alte Frau heulte wie ein verwundetes Tier.

Und sei es aus der Still- und Bronzezeit
Geschmolzener Schnee fließt wie Tränen,

Und lass die Gefängnistaube in der Ferne dröhnen,
Und die Schiffe fahren ruhig die Newa entlang.

Im Jahr 2006, im Jahr des vierzigsten Todestages von Achmatowa, wurde in St. Petersburg am Robespierre-Damm gegenüber dem Kresty-Gefängnisgebäude ein Denkmal für sie enthüllt. Genau an der Stelle, die sie angegeben hat.

I. Brodsky errichtete sich selbst ein einzigartiges Denkmal.

Ich habe mir ein anderes Denkmal gesetzt,
Kehre dem schändlichen Jahrhundert den Rücken zu,
Mit deinem verlorenen Gesicht zu lieben,
Und das Gesäß zum Meer der Halbwahrheiten...

Auch Yesenin hat sich, wahrscheinlich aus Spaß, ein Denkmal für sich selbst errichtet:
Ich habe mir selbst ein Denkmal gesetzt
Aus den Korken gekrönter Weine.
Weinflaschen wurden damals Korken genannt. Als er über sein Treffen mit Yesenin in Rostow am Don im Jahr 1920 sprach, erinnerte sich Yu. Annenkov an eine Episode, die sich im Restaurant Alhambra ereignete. Yesenin schlägt mit der Faust auf den Tisch:
- Genosse Lakai, Stau!
Das Volk errichtete Jesenin ein wohlverdientes Denkmal. Und nicht allein. Der Weg der Menschen zu ihnen wird nicht überwuchert sein.

Doch der Dichter A. Kucheruk schreibt beharrlich Vers für Vers, um auch für sich selbst ein nicht von Hand geschaffenes Denkmal zu schaffen. Aber er bezweifelt, „wird es einen Weg dorthin geben?“

Sie sagen mir, dass das alles umsonst sei;
Gedichte schreiben... Wofür sind sie jetzt?
Schließlich gab es schon lange keine schönen Damen mehr auf der Welt.
Und es gibt schon lange keine Ritter mehr unter uns.

Alle Seelen haben längst das Interesse an Poesie verloren
auf minus zwei auf der Kelvin-Skala ...
Nun, warum stehst du wirklich auf sie?
Was gibt es auf der Erde nichts anderes zu tun?

Oder sind Sie vielleicht ein Graphomane? Also kritzeln Sie
Reihen in geordnete Reihen umwandeln?
Wie Nähmaschine, Tag-und Nacht
Du schreibst Gedichte volles Wasser.

Und ich weiß nicht, was ich dazu sagen soll,
weil ich wirklich bereit bin
mit einer Energie, die eines Dichters würdig ist
Loblieder auf Freunde singen und Feinde vernichten.

Bereit, beharrlich Vers für Vers zu schreiben,
aber wenn ja, ist mein Land blind,
Lass mich ein Denkmal schaffen, das nicht von Hand gemacht ist ...
Wird es einen Weg dorthin geben?!!

Als ich beobachtete, wie andere Denkmäler für sich selbst errichten, wurde auch ich von dieser Denkmäler-Manie angesteckt und beschloss, mein eigenes wundersames Denkmal zu erschaffen.

Ich habe mir auch ein Denkmal gesetzt,
Wie Puschkin, wie der alte Derzhavin,
Ihr Nachname unter dem Spitznamen NICK
Ich habe ihn mit meiner Kreativität bereits berühmt gemacht.

Nein, meine Herren, ich werde verdammt noch mal sterben,
Meine Kreationen werden mich überleben.
Dafür, dass du dem Guten immer treu bleibst,
Die Nachkommen werden für mich in der Kirche eine Kerze anzünden.

Und so werde ich freundlich zu den Menschen sein,
Dass ich von der Kreativität meines Herzens begeistert war,
Was von Feinden und allen anderen Freaks
Ich habe mein ganzes Leben lang das Heilige Russland verteidigt.

Meine Feinde werden vor Neid sterben.
Lasst sie sterben, das ist es offenbar, was sie brauchen!
Nachkommen werden sie aus dem Gedächtnis löschen,
Und die NIK wird wie eine Kanonade donnern.

Gerüchte über mich werden sich überall verbreiten,
Und sowohl die Tschuktschen als auch die Kalmücken werden sich an mich erinnern.
Sie werden meine Kreationen im Kreis lesen,
Sie werden sagen, dass NICK ein guter Mann war.
(Witz)

Aber wie Kucheruk bezweifle ich, dass es einen Weg zu meinem Denkmal geben wird?

Rezensionen

Tolle Arbeit, Nikolai Iwanowitsch! Ich habe es zweimal gelesen. Und noch einmal zu meiner wachen Frau. Überraschenderweise hat sich Ihr Denkmal nach all den großen und weniger großen in die Reihe gestellt. Du bist also ein guter Mensch, Nick. Darüber wird noch nicht einmal gesprochen. Und das ist das Wichtigste. Hauptdenkmal. Nun, Ihren Sinn für Humor können Sie sich auch nicht nehmen! Danke!

Das Gedicht „Ich habe mir ein Denkmal gesetzt, das nicht von Hand gemacht wurde“ hat eine ungewöhnliche, sogar tragische Geschichte. Sein Entwurf wurde nach dem Tod des Schriftstellers entdeckt und Schukowski zur Überarbeitung übergeben. Er nahm sorgfältige Änderungen am Original vor und das Gedicht wurde in eine posthume Ausgabe aufgenommen. Die Lektüre des Verses „Ich habe mir ein Denkmal errichtet, das nicht von Hand geschaffen wurde“ von Alexander Sergejewitsch Puschkin ist ziemlich traurig – der Dichter hat es eilig, ein Werk zu schaffen, das zu seinem kreativen Testament werden wird, als würde er damit rechnen, dass der Tod naht. Egal in welcher Klasse diese Kreation studiert wird, sie kann einen tiefen Eindruck hinterlassen.

Das Hauptthema des Gedichts ist nicht Selbstlob, wie die Groller des Dichters glaubten, sondern Überlegungen zur Rolle der Poesie in öffentliches Leben. Ganz gleich, ob sich jemand dafür entscheidet, es herunterzuladen oder online zu lesen, Puschkins Botschaft wird für ihn ganz klar sein: Das poetische Wort stirbt nicht, selbst wenn der Schöpfer stirbt. Als Abdruck seiner Persönlichkeit durchläuft es Jahrhunderte und trägt sich wie ein Banner verschiedene Völker. Dies ist eine Lektion über die Liebe zur Freiheit, zur Heimat und zu den Menschen, die in jedem Alter gelehrt werden muss.

Der Text von Puschkins Gedicht „Ich habe mir ein Denkmal errichtet, das nicht von Hand gemacht wurde“ ist voller Inspiration und Bewunderung, es steckt viel Zärtlichkeit darin und selbst die Traurigkeit, die sich irgendwie zwischen den Zeilen schleicht, wird vom Bewusstsein des völlig verdeckt Tatsache, dass die Seele des Dichters unsterblich ist. Es wird von den Menschen selbst geführt, denen Literatur am Herzen liegt.

Exegi monumentum.*

Ich habe mir ein Denkmal gesetzt, das nicht von Hand gemacht wurde,
Der Weg des Volkes zu ihm wird nicht versperrt,
Mit seinem rebellischen Kopf stieg er höher
Säule von Alexandria.**

Nein, ich werde nicht alle sterben – die Seele ist in der geschätzten Leier
Meine Asche wird überleben und der Verfall wird entkommen -
Und ich werde herrlich sein, solange ich in der sublunären Welt bin
Mindestens ein Piit wird am Leben sein.

Gerüchte über mich werden sich in ganz Russland verbreiten.
Und jede Zunge, die darin ist, wird mich rufen,
Und der stolze Enkel der Slawen und der Finnen und jetzt wild
Tungus und Freund der Steppen Kalmücken.

Und ich werde noch lange so freundlich zu den Menschen sein,
Dass ich mit meiner Leier gute Gefühle erweckte,
Dass ich in meinem grausamen Zeitalter die Freiheit verherrlicht habe
Und er rief um Gnade für die Gefallenen.

Auf den Befehl Gottes, oh Muse, sei gehorsam,
Ohne Angst vor Beleidigungen, ohne eine Krone zu fordern;
Lob und Verleumdung wurden gleichgültig hingenommen
Und fordere keinen Narren heraus.
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* „Ich habe ein Denkmal errichtet“ (lateinisch). Das Epigraph ist dem Werk entnommen
Horaz, der berühmte römische Dichter (65-8 v. Chr.).

Geschichte der Schöpfung. Das Gedicht „Ich habe mir ein Denkmal errichtet, das nicht von Hand gemacht wurde ...“ wurde am 21. August 1836, also kurz vor Puschkins Tod, geschrieben. Darin fasst er seine dichterische Tätigkeit zusammen und stützt sich dabei nicht nur auf die Traditionen der russischen, sondern auch der Weltliteratur. Das unmittelbare Vorbild, von dem Puschkin ausging, war Derzhavins Gedicht „Monument“ (1795), das sehr berühmt wurde. Gleichzeitig vergleicht Puschkin nicht nur sich und seine Poesie mit seinem großen Vorgänger, sondern hebt auch die für sein Werk charakteristischen Merkmale hervor.

Genre und Komposition. Den Genremerkmalen nach ist Puschkins Gedicht eine Ode, aber eine besondere Spielart dieses Genres. Es gelangte als gesamteuropäische Tradition in die russische Literatur und hat seinen Ursprung in der Antike. Nicht umsonst hat Puschkin die Zeilen aus dem Gedicht des antiken römischen Dichters Horaz „An Melpomene“ als Epigraph des Gedichts übernommen: Exegi monumentum – „Ich habe ein Denkmal errichtet.“ Horace ist der Autor von „Satire“ und einer Reihe von Gedichten, die seinen Namen verherrlichten. Am Ende seiner kreativen Karriere schuf er die Botschaft „To Melpomene“. Melpomene drin antike griechische Mythologie- eine der neun Musen, die Schutzpatronin der Tragödie, ein Symbol der darstellenden Künste. In dieser Botschaft bewertet Horace seine Verdienste in der Poesie. Anschließend wurde die Schaffung dieser Art von Gedichten im Genre einer Art poetisches „Denkmal“ von Lomonosov, dem ersten, in die russische Literatur eingeführt um Horaces Botschaft zu übersetzen. Anschließend verfasste G.R. eine freie Übersetzung des Gedichts mit einer Bewertung seiner Verdienste in der Poesie. Derzhavin nannte es „Denkmal“. Darin wurden die wesentlichen Genremerkmale solcher poetischen „Denkmäler“ festgelegt. Diese Genrevielfalt wurde schließlich in Puschkins „Monument“ geformt.

In Anlehnung an Derzhavin unterteilt Puschkin sein Gedicht in fünf Strophen, wobei er eine ähnliche Versform und ein ähnliches Metrum verwendet. Puschkins Gedicht ist wie das von Derzhavin in Vierzeilern geschrieben, jedoch mit einem leicht veränderten Versmaß. In den ersten drei Zeilen verwendet Puschkin wie Derzhavin das Traditionelle. Der odische Vers ist im jambischen 6-Fuß-Takt (alexandrischer Vers), aber die letzte Zeile ist im jambischen 4-Fuß-Takt geschrieben, was ihn betont und ihm eine semantische Betonung verleiht.

Hauptthemen und Ideen. Puschkins Gedicht ist. eine Hymne an die Poesie. Sein Hauptthema ist die Verherrlichung wahrer Poesie und die Bestätigung der hohen Bestimmung des Dichters im Leben der Gesellschaft. Dabei fungiert Puschkin als Erbe der Traditionen von Lomonossow und Derzhavin. Aber gleichzeitig überlegte Puschkin angesichts der Ähnlichkeit der äußeren Formen mit Derzhavins Gedicht weitgehend die aufgeworfenen Probleme und brachte seine eigene Vorstellung von der Bedeutung von Kreativität und ihrer Bewertung vor. Puschkin enthüllt das Thema der Beziehung zwischen Dichter und Leser und weist darauf hin, dass seine Poesie weitgehend an einen breiten Adressaten gerichtet ist. Das ist schon in den ersten Zeilen klar. „Der Weg des Volkes wird nicht dorthin wachsen“, sagt er über sein literarisches „Denkmal“. andere Möglichkeiten, Verdienste zu verewigen. Aber Puschkin führt hier das Thema der Freiheit ein, das ein Querschnittsthema in seinem Werk ist, und stellt fest, dass sein „Denkmal“ von der Liebe zur Freiheit geprägt ist: „Er stieg höher mit dem Haupt der rebellische Säule von Alexandria.“

Die zweite Strophe aller Dichter, die solche Gedichte verfasst haben, bekräftigt die Unsterblichkeit der Poesie, die es dem Autor ermöglicht, im Gedächtnis der Nachkommen weiterzuleben: „Nein, ich werde nicht alle sterben – die Seele in der geschätzten Leier.“ / Meine Asche wird überleben und dem Verfall entgehen.“ Aber im Gegensatz zu Derzhavin, Puschkin, der erlebt hat letzten Jahren Lebensmissverständnis und Ablehnung der Masse, betont, dass seine Poesie eine breitere Resonanz in den Herzen der Menschen finden wird, die ihm geistig nahestehen, Schöpfer, und wir sprechen nicht nur über einheimische Literatur, „über Dichter auf der ganzen Welt:“ Und glorreich werde ich bleiben, solange es in der sublunären Welt mindestens einen Trinker gibt.“

Die dritte Strophe ist wie die von Derzhavin dem Thema der Entwicklung des Interesses an Poesie in den breitesten Schichten des Volkes gewidmet, das bisher nicht mit ihr vertraut war, und der weit verbreiteten posthumen Berühmtheit:

Gerüchte über mich werden sich in ganz Russland verbreiten.
Und der Geist, der in ihr ist, wird mich rufen. Sprache,
Und der stolze Enkel der Slawen und der Finnen und jetzt wild
Tungus und Freund der Steppen Kalmücken.

Die semantische Hauptlast wird von der vierten Strophe getragen. Darin definiert der Dichter das Wesentliche, das das Wesen seines Werkes ausmacht und auf das er auf dichterische Unsterblichkeit hoffen kann:

Und ich werde noch lange so freundlich zu den Menschen sein,
Dass ich mit meiner Leier gute Gefühle erweckte,
Dass ich in meinem grausamen Zeitalter die Freiheit verherrlicht habe
Und er rief um Gnade für die Gefallenen.

Mit diesen Zeilen lenkt Puschkin die Aufmerksamkeit des Lesers auf die Menschlichkeit und den Humanismus seiner Werke und kehrt damit zum wichtigsten Problem der späten Kreativität zurück. Aus der Sicht des Dichters sind die „guten Gefühle“, die Kunst beim Leser weckt, wichtiger als ihre ästhetischen Qualitäten. Dieses Problem wird das zweite für die Literatur sein Hälfte des 19. Jahrhunderts Jahrhundert, Gegenstand heftiger Debatten zwischen Vertretern der Demokratiekritik und der sogenannten reinen Kunst. Aber für Puschkin liegt die Möglichkeit einer harmonischen Lösung auf der Hand: Die letzten beiden Zeilen dieser Strophe führen uns zum Thema der Freiheit zurück, aber verstanden durch das Prisma der Idee der Barmherzigkeit. Bezeichnend ist, dass Puschkin in der ersten Fassung „nach Radischtschow“ schrieb, statt der Worte „in meinem grausamen Alter“. Nicht nur aus Zensurgründen verweigerte der Dichter eine solche direkte Angabe der politischen Bedeutung der Freiheitsliebe. Wichtiger für den Autor“ Die Tochter des Kapitäns„Wo das Problem der Barmherzigkeit und Barmherzigkeit sehr akut gestellt wurde, etablierte sich die Idee von Güte und Gerechtigkeit in ihrem höchsten, christlichen Verständnis.

Die letzte Strophe ist ein Appell an die Muse, traditionell für „Denkmal“-Gedichte:

Auf den Befehl Gottes, oh Muse, sei gehorsam,
Ohne Angst vor Beleidigungen, ohne eine Krone zu fordern,
Lob und Verleumdung wurden gleichgültig hingenommen
Und streite nicht mit einem Narren.

Bei Puschkin haben diese Zeilen eine besondere Bedeutung: Sie führen uns zu den Ideen zurück, die im Programmgedicht „Der Prophet“ zum Ausdruck kommen. Ihre Grundidee ist, dass der Dichter nach einem höheren Willen schafft und daher für seine Kunst nicht vor den Menschen verantwortlich ist, die ihn oft nicht verstehen können, sondern vor Gott. Solche Ideen waren charakteristisch für Puschkins Spätwerk und fanden ihren Ausdruck in den Gedichten „Der Dichter“, „An den Dichter“, „Der Dichter und die Menge“. In ihnen stellt sich das Problem des Dichters und der Gesellschaft mit besonderer Dringlichkeit und die grundsätzliche Unabhängigkeit des Künstlers von der Meinung des Publikums wird bekräftigt. In Puschkins „Denkmal“ erhält dieser Gedanke die prägnanteste Formulierung, die einen harmonischen Abschluss der Überlegungen über poetischen Ruhm und die Überwindung des Todes durch göttlich inspirierte Kunst bildet.

Künstlerische Originalität. Die Bedeutung des Themas und das hohe Pathos des Gedichts bestimmten die besondere Feierlichkeit seines Gesamtklangs. Der langsame, majestätische Rhythmus entsteht nicht nur durch das odische Metrum (Iamb mit Pyrrhus), sondern auch durch die weit verbreitete Verwendung von Anaphora („Und ich werde glorreich sein…“, „Und er wird mich rufen…“, „Und der stolze Enkel der Slawen ...“, „Und noch lange werde ich gütig zu dir sein ...“, „Und Barmherzigkeit gegenüber den Gefallenen …“, Umkehrung („Er stieg höher auf als die Kopf der rebellischen Säule von Alexandria), syntaktische Parallelität und Reihen homogene Mitglieder(„Und der stolze Enkel der Slawen und der Finnen und jetzt der wilde Tungusen ...“). Auch die Auswahl lexikalischer Mittel trägt zur Schaffung eines hohen Stils bei. Der Dichter verwendet erhabene Beinamen (ein nicht von Hand geschaffenes Denkmal, ein rebellischer Kopf, eine geschätzte Leier, in der sublunären Welt ein stolzer Enkel der Slawen), große Menge Slawismen (aufgerichtet, Kopf, trinken, bis). Eine der bedeutendsten künstlerischen Darstellungen des Gedichts verwendet Metonymie: „Dass ich mit der Leier gute Gefühle erweckte ...“. Im Allgemeinen schaffen alle künstlerischen Mittel eine feierliche Hymne an die Poesie.

Die Bedeutung der Arbeit. Puschkins „Denkmal“, das die Traditionen von Lomonossow und Derzhavin fortsetzt, nimmt in der russischen Literatur einen besonderen Platz ein. Er fasste nicht nur Puschkins Werk zusammen, sondern markierte auch diesen Meilenstein, diesen Höhepunkt der poetischen Kunst, der allen nachfolgenden Generationen russischer Dichter als Leitfaden diente. Nicht alle folgten strikt der Genretradition des „Denkmal“-Gedichts A.A. Fet, aber jedes Mal, wenn sich der russische Dichter dem Problem der Kunst, ihrem Zweck und der Bewertung seiner Leistungen zuwendet, erinnert er sich an Puschkins Worte: „Ich habe mir ein Denkmal errichtet, das nicht von Hand gemacht wurde ...“ und versucht, diesem näher zu kommen unerreichbare Höhe.