BD pour les enfants de 5 ans. Bandes dessinées amusantes pour les enfants - un grand ensemble d'images amusantes avec un humour enfantin vivant

Les enfants et les adultes adorent les bandes dessinées - des images drôles, amusantes, éducatives et magiques avec de courtes légendes. Ils excitent l'imagination, aident à rêver de grandes aventures, font réfléchir. Dans de nombreux héros, les enfants se reconnaissent, ils veulent imiter les autres. En tout cas, la bande dessinée ne laisse personne indifférent. Et ramasser des livres graphiques à goûter aujourd'hui n'est pas difficile.

i.huffpost.com

Le site, en collaboration avec la maison d'édition MiF, présente un panorama de la BD jeunesse en 2017. 10 livres qui ne manqueront pas de trouver leur place dans votre bibliothèque.

Âge : à partir de 4 ans

Dans les bandes dessinées, il y a toujours un héros courageux qui va audacieusement et même avec défi à la rencontre des dangers. Mais sommes-nous tous, adultes et enfants, prêts à affronter le danger sans crainte ? Bien sûr que non. Nous devons nous dépasser, trouver un sens et de la force, et seulement ensuite nous précipiter dans la bataille, pour l'aventure. Arthur, un petit garçon, ne pensait pas non plus qu'il aurait à sauver son village d'une catastrophe imminente. Et pour cela, il avait besoin de connaissances, de gentillesse, de courage et d'un esprit vif.

Arthur et le fil d'or est une bande dessinée basée sur la mythologie nordique. Une belle histoire dessinée à la main, où les illustrations sont représentées dans les moindres détails (elles peuvent être visionnées pendant des heures). Dans l'histoire elle-même, chaque petit enfant se reconnaît. Et croyez que même les enfants peuvent accomplir des exploits.

Âge : à partir de 6 ans

Dans les comics, tous les héros ont des super pouvoirs : quelqu'un vole, quelqu'un se transforme en spider-man ou invisible. C'est vrai qu'il y a des comiques et des pro les gens ordinaires qui partent à la rencontre de l'aventure, armés de leur savoir, de leur ingéniosité et de leur esprit vif. L'héroïne du livre "SuperEar", le petit lapin Sisi Bell, a également une caractéristique - elle n'entend pas. Mais cela ne l'empêche pas d'aller à l'école, de se faire des amis, de se retrouver dans des situations et des malheurs intéressants, et d'en sortir invariablement gagnante.

La bande dessinée a reçu le prix Eisner et le prix John Newbery. C'est aussi l'autobiographie de l'auteur, donc toutes les situations, problèmes, malentendus et ressentiments sont tirés de la vie réelle. Le livre est très digne et important. Il aborde des sujets pertinents pour notre société.

Âge : à partir de 5 ans

Une bande dessinée peut-elle être une encyclopédie ? Bien sûr! Un exemple de ceci est le livre «On Two Wheels. L'histoire du vélo. C'est une histoire fascinante et instructive qu'un grand-père raconte à ses petits-enfants. L'histoire commence avec le tout premier vélo, créé en 1817. Soit dit en passant, c'était un vélo d'équilibre qui nous était familier et qui s'appelait un «chariot», et ce n'est qu'alors que des pédales sont apparues et un type de vélo plus ou moins familier est apparu. En lisant le livre, l'enfant découvrira également le véloball et les troupes à vélo. L'information est présentée sous la forme d'une histoire vivante des gens, et dans le livre, la conception ressemble plus à un article de journal. Cela s'avère visuel, intéressant, complot et informatif.

Âge : à partir de 9 ans

La série Cherry Diaries compte aujourd'hui 4 tomes. Chacun d'eux raconte les aventures d'une fillette de 10 ans, Vishenka, et de ses amis. Dans le premier livre, l'héroïne révèle un secret de détective. Elle apprend à observer le monde, écrit ses pensées et ses théories, donc cette bande dessinée n'est pas tout à fait ordinaire. Parfois, l'histoire principale est interrompue par les entrées du journal de l'héroïne, ce qui permet de mieux comprendre le monde d'un enfant de 10 ans.

Il convient de mentionner que la série Cherry Diaries est très populaire en Europe. En 2014, elle a reçu le grand prix d'Angoulême (le plus prestigieux festival européen des "histoires dessinées") en tant que meilleure série bandes dessinées pour enfants.

Âge : à partir de 8 ans

Hilda ne s'ennuie plus - elle a décidé de devenir éclaireuse. Pour ce faire, une fille aux cheveux bleus s'inscrit dans un cercle, fait des randonnées, étudie des livres et ... se lance à nouveau dans des aventures. Il s'agit de la quatrième bande dessinée de la série Hilda. Et, comme toujours, le livre est très attrayant, coloré, lumineux et magique. Il y a même une place pour l'humour ici, alors nous allons enfin découvrir où les choses de la maison disparaissent (ça vous arrive aussi ?). Levons le voile du secret : les nisses (petits brownies) sont responsables de tout. à leur sujet et sera discuté dans la bande dessinée.

Luc Person a une fois de plus créé un monde unique où réalité et contes de fées s'entremêlent. Et il semble que ce soit dans la quatrième partie que l'auteur ait accordé plus d'attention au thème des « peurs » : peur de l'inconnu, peur du noir, peur de la solitude. On est sûr que le cinquième volet nous dévoilera l'héroïne sous un nouveau jour.

Âge : à partir de 10 ans

Bande dessinée steampunk incroyablement belle. Tous les dessins sont réalisés à l'aquarelle. Les couleurs pastel et les contours au crayon confèrent à l'ouvrage une atmosphère romantique, le tout sur fond d'une élaboration claire des détails des mécanismes et des techniques du XIXe siècle. Et l'intrigue elle-même rappelle les bons vieux livres sur les aventures de Jules Verne. Maintenant, l'auteur de la bande dessinée Alex Alice prépare la quatrième bande dessinée de la série. Dans le premier livre, le fils Serafin et le père Archibald Dulac reçoivent un message crypté qui pourrait révéler ce qui est arrivé à leur mère et épouse bien-aimées, Claire Dulac, disparue il y a un an. Le message disait que l'étranger avait le journal de bord de Claire et invitait père et fils à venir en Bavière. De là commence une histoire d'amitié, d'aventure, de voyage sur Terre et dans l'espace, d'espionnage et d'amour.

Âge : à partir de 12 ans

D'où viennent les génies ? Dans quelle famille grandissent-ils ? Étudient-ils bien ? ce questions intéressantes. Aussi intéressant que la biographie de l'un des grands scientifiques Albert Einstein. Il existe de nombreuses légendes autour de cette personne. Souvenez-vous au moins de celui où il est dit qu'Einstein était un loser. Est-ce vrai ? La réponse se trouve dans les pages du roman graphique. Outre les principales étapes de la vie d'un génie, ses découvertes sont également prises en compte ici, par exemple, la théorie de la relativité est représentée graphiquement.

Le livre intéressera les enfants qui aiment les sciences ou qui ont au moins commencé à étudier la physique à l'école. Un sujet complexe est présenté dans un langage simple et compréhensible sur fond de dessins colorés.

Âge : à partir de 16 ans

Vincent van Gogh est une personnalité créative et ambiguë. Il existe de nombreux mythes à son sujet et la vie du grand artiste est entourée de secrets. Le roman graphique "Vincent" aidera à révéler légèrement l'authenticité de la biographie et l'attitude envers la créativité. Ceci n'est pas une biographie, mais le récit d'une période de la vie de Vincent. Plus précisément, sur la vie en France, sur le rêve de créer une vraie « maison d'artiste », sur la recherche de soi, sur les relations avec un frère et le monde tout entier.

C'est un livre très personnel et sincère. dessins simples. Il y a beaucoup de lettres de Vincent à son frère, des réflexions sur le talent, des conversations avec des gens ordinaires dans les cafés. Et tout cela sur fond de traits larges, de lignes massives, d'une simple image de personnes. Les connaisseurs de l'œuvre de Van Gogh reconnaîtront bien sûr les reproductions sommaires de l'artiste qui apparaissent sur les pages du roman.

Remarque : Le livre s'adresse aux adolescents. Il y a des scènes explicites.

Âge : à partir de 16 ans

Détective comique. Eh bien, comment pourrait-on raconter autrement une partie de la biographie de la reine des détectives - Agatha Christie ?! Le livre ne nous parlera que des événements et des lieux les plus importants qui ont inspiré l'écrivain pour les intrigues de ses histoires. La bande dessinée est très lumineuse et vivante avec beaux dessins. Il y a de l'humour et de l'intrigue ici. Et les personnages suivent constamment Agatha : le parc, les fouilles au Moyen-Orient, la guerre. Ils ne se contentent pas de suivre l'écrivain, mais lui donnent de nouvelles idées pour la prochaine énigme.

Il convient de noter que l'intrigue est conçue pour les adolescents susceptibles d'être intéressés par le travail de l'écrivain.

Âge : à partir de 6 ans

Vous pouvez non seulement lire des bandes dessinées avec ravissement, mais aussi les créer vous-même. Comment faire cela, le cahier "Pensez et dessinez votre propre bande dessinée" vous apprendra. Le cahier d'exercices a instructions étape par étape et des devoirs qui expliquent comment construire correctement scénario, ici, ils apprennent à dessiner des héros, à inventer des signes et des capacités spéciaux pour eux et à composer des histoires par eux-mêmes.

Au total, il y a 10 histoires dans le livre que l'enfant doit développer et mener à une conclusion logique. Pour aider le petit créateur dans les champs, il y a des conseils, des questions suggestives et des exemples.

* La réimpression des documents du site n'est possible qu'avec l'autorisation écrite des éditeurs.

Un enfant est capable de créer une bonne blague s'il est laissé seul pendant un moment. Et de quoi plusieurs enfants sont-ils capables ? La raison et le sens de l'humour peuvent faire quelque chose d'inattendu et d'original.

Les enfants d'aujourd'hui en ont assez des deux. Si un voir des bandes dessinées sur les enfants, il devient alors clair que pour les enfants, il n'y a pas de limites à ce qui est permis. Mais les bandes dessinées sur les enfants sont dessinées par des artistes qui ont aussi deux enfants.

Le genre de bande dessinée lui-même a été conçu précisément comme un programme de divertissement et d'éducation pour les enfants. Quel genre BD pour enfants le plus connu? Bien sûr Marvel. Ces bandes dessinées pour enfants sont devenues si populaires dans Ces derniers temps qu'il est peu probable que vous trouviez un enfant qui ne connaît pas les héros Marvel. Même si vous lisez des blagues sur les enfants, elles sont drôles et il y a parfois des mentions de héros de bandes dessinées Marvel.

Pourquoi les bandes dessinées pour enfants sont-elles si populaires ? Toutes sortes d'adaptations cinématographiques de diverses histoires Marvel ont conduit à la vulgarisation de ces bandes dessinées pour enfants à la fois en Occident et ici. Mais le genre était au bord de l'extinction.

Revenons de Marvel aux bandes dessinées régulières sur les enfants. En regardant à travers bandes dessinées sur les enfants drôles sur divers sites internet, j'ai remarqué une tendance croissante à l'enseignement de la bande dessinée. Bien sûr, les bandes dessinées sur les enfants sont drôles, comme avant, cependant, elles essaient aussi d'enseigner quelque chose à la jeune génération. En principe, l'approche est correcte, car les enfants sont désormais capables de se développer beaucoup plus rapidement. Et, en lisant des aphorismes sur les enfants qui ont du sens, vous comprenez l'amère vérité que les enfants ne veulent pas vraiment apprendre et se développer en tant qu'individus.

Enfants comiques drôles

Nous arrivons ici à la dernière étape de notre texte. Que peut-on dire à la fin ? Enfants comiques drôles- un style d'humour très particulier, qui ne l'empêche cependant pas d'être joyeux et original. Les bandes dessinées amusantes pour enfants, les démotivateurs amusants pour enfants et toutes les autres bonnes blagues sur les enfants seront toujours spéciales et amusantes. Après tout, l'enfance est le moment même qui ne laisse que des moments brillants en mémoire.

En seulement quatre ou cinq ans, les romans graphiques en Russie sont passés d'un passe-temps pour initiés à une véritable industrie, qui implique à la fois de grandes maisons d'édition et des organisateurs de festivals internationaux. N'importe laquelle des séries de notre classement sera un super cadeau pour tout adolescent qui s'intéresse à la culture pop moderne.

9. "Jeunes Vengeurs". Cyrom Gillen, Jamie McKelvey

Un super-héros pour adolescents et sur les adolescents, racontant une équipe de jeunes gars dont les super pouvoirs ne les sauvent pas des problèmes avec leurs parents et des difficultés à vie privée. Young Avengers a tout ce dont une bonne bande dessinée héroïque a besoin : une action fringante, un scénario tordu et des personnages crédibles. Dans le même temps, l'univers Marvel est décrit de manière ironique et sans morosité excessive, et les héros sont capables non seulement de faire des blagues et de battre les méchants, mais aussi de vraiment grandir. Cette bande dessinée déclare explicitement que le style est plus important que le contenu, que le monde peut être sauvé avec le pouvoir de l'amour et qu'être jeune est cool, bien que très difficile.

8. "Local". Bryan Wood, Ryan Kelly

Une série comique composée d'une douzaine histoires courtes sur la vie d'une fille tout à fait ordinaire Megan et son entourage. À chaque sortie, Megan a un an de plus, elle se déplace constamment de ville en ville et change de travail. Des scènes apparemment banales mais impressionnantes se déroulent autour du personnage principal : d'une rencontre décevante avec une idole musicale à un retour il y a longtemps. maison abandonnée. Le travail assidu de l'artiste transmet pleinement l'atmosphère des villes visitées par Megan, révélant les dessous d'une Amérique vivante et respirante, et épaisse dessin noir et blanc ne fait que souligner le réalisme de ce qui se passe. À tel point qu'il est facile de se sentir vraiment local.

7. "Contes". Bill Ullingham

Une longue saga sur un personnage de conte de fées chassé de son propre monde par une terrible guerre et installé dans l'un des quartiers de New York. Les aventures des héros du folklore dans le monde moderne ne sont pas une idée nouvelle, mais le scénariste Bill Ullingham a réussi à créer un monde intéressant et fiable, dont les habitants sont plus faciles à croire que leurs propres voisins. "Tales" est une grande histoire, dont le style va du thriller politique au roman policier classique. Et bien que les personnages familiers de l'enfance acquièrent une trame de fond parfois trop sombre, la vie d'une société de contes de fées immigrés est plus intéressante que de nombreuses émissions de télévision. Ajoutez à cela un scénario mondial et une douzaine de récompenses prestigieuses, et vous obtenez un fantasme solide et intelligent.

6. "Batman. Blague meurtrière." Alan Moore, Brian Bolland

Aucune liste de bandes dessinées n'est complète sans mentionner Batman. The Man-Bat possède peut-être le plus grand nombre d'interprétations et de remaniements. Nous avons choisi l'un des nombreux. The Killing Joke est une nouvelle sur la confrontation entre Batman et son ennemi juré le Joker, qui a bouleversé tout l'univers en son temps. Une intrigue riche et bien adaptée, un art élégant, l'humanité de tous les personnages, et un thème si attrayant de la folie et la volonté de s'y opposer - c'est ce qui distingue The Killing Joke. Cette bande dessinée a changé l'image du Dark Knight pour toujours, ajoutant une profondeur jamais vue auparavant.

5. Gen pieds nus. Keiji Nakazawa

Le manga en dix volumes décrit simplement et sans aucune coupure la vie d'un garçon de six ans nommé Gen et de ses amis, laissés orphelins lors du raid sur Hiroshima. Keiji Nakazawa, qui a lui-même traversé l'horreur du bombardement atomique, dévoile soigneusement l'image de l'enfer nucléaire pour les lecteurs. Seuls l'incroyable amour de la vie et la volonté de Geng lui permettent non seulement de survivre pendant la dévastation et la famine, mais aussi de rester une personne gentille et noble qui méprise le militarisme et ses partisans de tout son cœur.

L'auteur montre également directement les escarmouches idiotes des personnages principaux et les cadavres brûlés par le feu atomique. Le manga est à déconseiller aux personnes impressionnables, mais il est difficile de trouver une œuvre plus sincère consacrée aux événements d'après-guerre. Le dessin particulier, presque caricatural, ne diminue en rien le pathétique pacifiste le plus profond et ne fait que souligner l'importance de la foi de Gen : "c'était effrayant, mais nous ne devons pas abandonner, car nous avons beaucoup à faire".

4. "Scott Pèlerin". Brian Lee O'Mally

La bande dessinée Scott Pilgrim a réussi à devenir un succès presque immédiatement après sa sortie et a acquis une adaptation cinématographique avant même la sortie du dernier, septième, volume. Le secret de ce travail réside dans l'incroyable charme du protagoniste, un bassiste rustique d'un petit groupe de garage, et un monde original dans lequel la logique des combats informatiques se mêle à vrai vie. Scott Pilgrim cherche à conquérir le cœur de la fille la plus dure de Toronto, en brisant ses ex diaboliques en morceaux tout en essayant de trouver un emploi et de faire face à son propre passé enchevêtré. Regarder les héros grandir sur fond de combats vertigineux et de magie végétalienne est amusant et intéressant, ainsi que l'atmosphère détaillée de la dernière décennie, avec son indie rock et la renaissance nostalgique des jeux sur console. Choisissez l'édition "diabolique" ou "colorée" de "Comme il faut" traduit par Ivan Chernyavsky.

3. "V signifie Vendetta." Alan Moore, David Lloyd

Alan Moore est souvent appelé le meilleur auteur de bandes dessinées. Et ce ne sont pas de vains mots, car selon ses scénarios, sinon des chefs-d'œuvre, du moins des œuvres très remarquées. "V pour Vendetta" est une histoire dystopique sur un avenir sombre pour l'Angleterre, qui rappelle le monde de 1984 d'Orwell et la lutte d'un héros unique qui incarne l'idéal particulier d'un combattant de la liberté. "Vendetta" soulève, semble-t-il, tous les sujets qui ne peuvent être abordés que dans une dystopie.

Dans cette histoire, il y a un Big Brother sombre qui veille sur la population, et une tromperie générale, et un effondrement économique, et des expériences sur des prisonniers. Le masque de Guy Fawkes porté par le héros rebelle sans nom est devenu un symbole de résistance universellement reconnaissable pour une raison. idée principale La bande dessinée est assez cohérente avec l'ambiance adolescente : l'État n'est pas notre ami, mais la culture et l'art sont révolutionnaires par essence.

2. Homme de sable. Marchand de sable". Neil Gaïman

Sandman est un roman graphique en dix volumes de l'un des écrivains de science-fiction les plus célèbres de notre époque. Au centre de l'histoire se trouve Morphée, sobre et sombre, l'incarnation anthropomorphique du sommeil, sa relation avec monde moderne les gens, la mort et la renaissance. L'approche méticuleuse de l'art et de la couverture, le traitement minutieux des thèmes poignants et l'histoire captivante font de The Sandman un excellent exemple de fantaisie contemporaine alternative. De plus, "Sandman" regorge d'emprunts et de références à tout dans le monde - des bandes dessinées de super-héros à l'histoire ancienne. À travers son héros pâle aux cheveux noirs, Gaiman veut dire : toute l'histoire et la culture de l'humanité sont liées aux rêves et à la mythologie qu'ils génèrent. Et je dois dire qu'il le fait très bien.

1. Souris. Art Spiegelmann

Il est difficile de dire quelque chose d'élogieux à propos de ce travail qui n'aurait pas été dit auparavant. "Maus" est histoire vraie un survivant juif dans les camps, représenté à travers l'utilisation d'images animales : souris sémitiques et chats nazis, cochons polonais et chiens américains. L'approche caricaturale ne fait pas du roman une caricature, mais en fait une parabole tragique sans fioriture ni exagération, dans laquelle un dessin spécialement simplifié ne fait que souligner la triste authenticité de l'intrigue. La souris est en haut de notre liste pour une raison. Le seul roman graphique à ce jour à avoir remporté un prix Pulitzer, c'était, et c'est toujours, sans doute le plus impressionnant de toutes les bandes dessinées américaines.

Dans notre pays, beaucoup ont un préjugé : la bande dessinée est quelque chose de frivole et d'orgueil - je ne suis pas comme ça, je lis la bonne littérature. Mais c'est une façon particulière de lire - le cerveau commence à travailler plus intensément, car lire des bandes dessinées est beaucoup plus difficile que du texte linéaire. Il est nécessaire de suivre simultanément l'intrigue à partir des images, de naviguer dans les répliques dans les relations des personnages et de déterminer les émotions par l'expression de leurs visages - tous les adultes ne peuvent pas gérer cela.Résoudre la situation avec de superbes bandes dessinées.

"Bonhomme de neige",Raymond Briggs
maison d'édition "Polyandrie", 0+

L'histoire d'un garçon qui a fabriqué un bonhomme de neige qui s'est réveillé comme par magie la nuit. Cette nuit a été remplie d'événements incroyables et le matin, ils ont rencontré l'aube sur la jetée et sont rentrés chez eux. Le garçon s'est endormi dans son lit et le bonhomme de neige est resté dehors. Lorsque l'enfant s'est réveillé, il a trouvé une écharpe, un chapeau et un petit tas de neige laissé par un bonhomme de neige qui avait fondu au soleil.
Il n'y a pas de texte dans le livre, mais tout est clair sans mots - ces superbes cadres-illustrations réalisés avec des crayons sont si détaillés. Chaleureux, confortable - il est impossible de s'éloigner et d'arrêter de les regarder.
Quelqu'un lira ce livre comme une histoire sur le pouvoir de l'imagination de l'enfance, quelqu'un pensera qu'il s'agit d'une variation sur le thème d'un ami imaginaire, et quelqu'un ne verra que des aventures fabuleuses.
Vendu dans un ensemble avec le livre "The Snowman and the Snow Dog", qui est écrit par d'autres auteurs, mais continue le style de la source originale.

"Keshka sans freins",Andrey et Natalya Snegirev
maison d'édition "CompassGid", 0+

Ce sont des histoires extraordinaires sur un chat ordinaire. Keshka vit dans un appartement ordinaire et ne peut pas vivre une journée sans aventures. Ce personnage est apparu pour la première fois en 1991 et depuis plus de vingt ans, petits et grands se moquent de la bande dessinée. Les situations dans lesquelles Keshka se retrouve sont très reconnaissables et l'enfant se verra dans ce chat agité et vif d'esprit.
Dans cette collection, Keshka ira dans le Nord, se fera percer en pêchant, chevauchera Machine à laver et aller sur la lune.
Séparément, je voudrais noter sa relation avec les souris - comme tout chat décent, Keshka essaie d'attraper une souris. Alors il pose des pièges, chasse avec une fronde et élabore des plans pour débarrasser la maison des rongeurs.

"Contes de fées-BD",Rotrout Suzanne Berner
maison d'édition "Melik-Pashayev", 0+

Rotraut Suzanne Berner, lauréate du prix Andersen (prix Nobel pour enfants), raconte sa version des contes de fées des frères Grimm. Elle a choisi huit histoires, à la fois les célèbres " Raiponce " et " Lady Blizzard " et les inconnues " Hans the Hedgehog " et " Jorinda and Joringel ", et les a dessinées dans son propre style.
Non sans intrigue : la composition du livre est construite de telle manière qu'avant chaque récit on voit le narrateur dans un fauteuil, dont les auditeurs timides se rapprochent de plus en plus. Qui est ce narrateur sera connu à la fin.
Cela s'est avéré être un récit joyeux et hooligan, rempli de blagues - par exemple, dans un monde de conte de fées, les héros peuvent se promener avec des casquettes et des baskets. Etles illustrations aident les enfants à voir la relation causale entre les événements et leur apprennent à observer les moindres détails.
Les adultes conservateurs devraient être immédiatement avertis que Mme Berner a tendance à être ironique dans ses dessins et rappelés que la beauté est dans l'œil du spectateur. Et cette règle s'applique toujours.

"Le monde n'est pas petit, Charlie Brown",Charles M. Schultz
maison d'édition "Zangavar", 7+

Si le nom et le prénom dans le titre ne vous disent rien, alors vous connaissez probablement l'un des personnages - Snoopy, un chien qui a déjà plus de soixante ans. C'est un chien beagle qui ne parle pas, mais vous pouvez lire toutes ses pensées dans les "bulles" sur les pages.
Le propriétaire de Snoopy, le garçon Charlie Brown, et ses amis vont à l'école, jouent au baseball et discutent de questions extrêmement importantes. Dans ce livre, les ennuis hantent littéralement Charlie : un autographe inconnu lui a été glissé dans le magasin à la place de l'autographe de son joueur préféré, personne ne lui a envoyé de valentines, et l'entraîneur de l'équipe de baseball n'est pas sorti de lui. Et la fille, à qui il a vendu toutes ses BD pour acheter ses gants, le croise dans le magasin et exhibe sa nouvelle paire !
Ce sont des bandes dessinées drôles et légèrement philosophiques sur les jeux de quartier et l'ennui, la joie et la tristesse dans la vie d'un enfant. Derrière de simples dessins se cachent non seulement de l'ironie, mais aussi des citations, des références à des dates, des livres et des événements.
Il s'agit du troisième recueil d'histoires sur le bébé et Snoopy, qui a été publié par Zangavar, et la suite de l'anthologie comique suit.

"Hilda et le troll" Luc Pearson
maison d'édition "Mann, Ivanov et Ferber", 7+

Hilda aux cheveux bleus et aux grands yeux vit dans une petite vallée de montagne. Des personnages de la mythologie scandinave vivent à côté - un homme-arbre, un géant, un esprit marin et un troll. Hilda est une fille de caractère et une vraie aventurière, elle n'a pas peur d'explorer le monde et la nature qui l'entoure, c'est pourquoi elle se lance souvent dans diverses histoires. Un jour, en marchant, une fille et son renardeau à cornes de cerf virent une pierre. Règle numéro un - lorsque vous voyez une pierre qui ressemble à un troll, accrochez une clochette à son nez. Puis un « ding-ding » mélodique se fait entendre et les événements prennent une tournure inattendue.
Dans ces livres, il n'y a pas de personnages sans ambiguïté - mauvais ou bons, tout le monde fait ce qui est important pour lui. La moralité discrète du livre est lue sans équivoque - les choses qui vous effraient ne s'avèrent pas si effrayantes si vous les regardez attentivement et essayez de comprendre.
Cinq livres ont déjà été publiés dans la série, jusqu'à présent, seuls deux ont été traduits en russe, mais j'espère que ce n'est que le début. Et en 2018, il y aura une adaptation cinématographique de la bande dessinée "Hildafolk"

« Jim le plongeur. Voyage au coeur de l'océan",Matthias Picard
maison d'édition "Zangavar", 7+

Un film en 3D ne surprend plus personne, mais un livre en 3D est peut-être un phénomène unique. Ne pensez pas que pour lire, vous devrez télécharger l'application et les images prendront vie à l'écran, non.À l'exception de "boum et boum", il n'y a pas de mots dans le livre, mais il y a une sorte de charme hypnotique avec le talent de Matthias Picard. À l'aide d'encre noire et de lunettes anaglyphes, l'artiste nous plonge au fond de l'océan avec Jim. Le garçon trouve de vieux équipements de plongée et devient un explorateur de l'océan. Et là - des méduses, des requins, des tortues, des pieuvres, une baleine, un navire coulé - toutes les richesses et tous les secrets du monde sous-marin qui s'animent littéralement sous nos yeux.

"Ma mère est en Amérique, elle a vu Buffalo Bill"Jean Regno, Émile Bravo
maison d'édition "Bumkniga", 7+

C'est une histoire gentille et chaleureuse, dont on a juste envie d'écrire « ne vous laisse pas indifférent ». Et il n'utilisera pas de timbres.
Une nouvelle école, un professeur maussade, une confrontation avec son frère, l'attachement à la gouvernante Yvette, des voyages étranges chez des parents et des regards sympathiques d'adultes - tout cela remplit la vie de Jean. Sa mère a disparu quelque part, et personne ne lui dit, à lui et à son frère, où. Des questions flottent dans l'air, mais Jean a peur de les prononcer. Voisin - la fille Michelle commence à transmettre des messages secrets "de maman" au garçon, et Jean la croit jusqu'au jour où lors d'une querelle, il découvre la vérité.
Le texte autobiographique de Jean Regnault est triste et drôle à la fois. Il s'agit du mur que les adultes construisent entre eux et un enfant quand ils lui cachent la vérité.

"Sept ours nains et l'invasion des princesses"Émile Bravo
Maison d'édition Komilfo, 7+

Les livres sur les ours nains sont des parodies de voyous qui montrent la réalité "heureuse pour toujours" qui reste généralement hors de la page.La connaissance des contes de fées et le sens de l'humour des parents sont indispensables !
Les ours nains vivent dans la forêt, littéralement assiégée par les princesses. Puisque les ours apprécient leur confort et leur confort, ils doivent trouver toutes sortes de façons de résoudre les problèmes de princesse. Après tout, les princesses sont si capricieuses et causent des problèmes. L'un des ours part à la recherche du prince, mais ils sont tous assez étranges. Et leur mauvaise éducation va beaucoup énerver la Fée Marraine...
Des ours nains charismatiques et des rebondissements inhabituels donnent un second souffle aux vieux contes de fées. Ainsi, par exemple, le sort de la fée marraine, qui dans le conte de fées original endort tout le monde, dans une nouvelle lecture fait sept ours, comme s'ils étaient attachés, assis devant la télévision.

"Jane, le renard et moi"Fanny Britt, Isabelle Arceneau
maison d'édition "Belaya Vorona", 10+

Le monde de la fille Helen est plein de couleurs grises et ternes - ses camarades de classe l'ont choisie comme cible de ridicule et pour une raison quelconque, elle les croit. Elle ne trouve du réconfort qu'en lisant son livre préféré - le roman "Jane Eyre" (au fait, si quelqu'un ne l'a pas lu, mais prévoit de le faire, alors attention - la bande dessinée contient des spoilers).
Les problèmes d'Helen sont familiers à beaucoup : sentiment de solitude, incompréhension générale, ne pas s'accepter, trouver des amis, difficulté à traiter avec les parents. Et, bien sûr, trouver sa place dans la vie.Cependant, après une rencontre inattendue dans la forêt, tout change et une révélation vient enfin à Helen - "il semble que je commence à comprendre que moins je pense à tout cela, moins j'y crois."
Le livre raconte à quel point il est difficile (et parfois effrayant) de s'accepter tel que l'on est, mais dès que vous commencerez à faire des pas dans cette direction, votre vie sera remplie de couleurs.

« Calvin et Hobbs. Les trésors sont partout ici,Bill Watterson
Maison d'édition Zangavar, 10+

L'enfant prodige de six ans Calvin et son tigre en peluche Hobbs sont un couple inséparable d'amis et de héros des bandes dessinées de Bill Watterson qui se sont déroulées de 1985 à 1995.Les personnages sont nommés d'après le théologien John Calvin et le philosophe Thomas Hobbes, de sorte que leurs dialogues contiennent souvent réflexions philosophiques. Ainsi que des conclusions réfléchies sur tout, que ce soit le sens de la vie, l'amour, les relations avec les parents, l'étude et, bien sûr, sur la souffrance intense qui est inextricablement liée à cette étude même.

« Parfois, quand je parle, mes mots ne peuvent pas suivre mes pensées. Je me demande pourquoi nous pensons plus vite que nous parlons ?
"Pour nous donner une chance de changer d'avis."

Des histoires fascinantes, parfois informatives et toujours drôles ramènent le lecteur adulte dans sa propre enfance, lorsque le monde est une réalité distincte qui n'est limitée que par la fantaisie.Impulsif et enclin aux bouffonneries excentriques, Calvin va à l'école, où sa logique irrite beaucoup les professeurs et ses camarades de classe, ce qu'il paie souvent. Hobbs est plus calme et sensé, mais que fait leur tandem grâce à une réserve inépuisable d'inventions et d'énergie inépuisable.
Des histoires courtes sur la vie de Calvin et Hobbs sont sorties régulièrement pendant dix ans et (ici c'est un moment incroyable) - l'artiste a terminé projet réussi. Il a également refusé de signer des documents pour l'autorisation d'utiliser les personnages. Seulement des bandes dessinées. Rien de plus.

- Je suis prêt à tout !
« Et même à une reddition complète et inconditionnelle ?
- A elle surtout.

"Super histoire", 0+
Patrick Mc Donnel
maison d'édition "Mann, Ivanov et Ferber"

Ce n'est pas exactement un roman graphique, mais il introduira la lecture non linéaire aux plus jeunes lecteurs. L'idée principale du livre est de ne pas désespérer et la vie est belle même quand il semble que tout est contre vous.
Le petit Louis veut raconter son histoire, mais à chaque fois qu'il la commence, il se heurte à des obstacles : sur les pages du livre, le jus va se renverser, puis Mains sales laisseront leurs empreintes digitales, puis quelqu'un enduira le beurre de cacahuète. Cependant, après l'avoir regardé de l'extérieur, Louis avoue que tout n'est pas si mal, car son histoire est unique et vraiment magnifique.

***
Ekaterina Séverina